Mario Giacomelli (1925–2000) - Aprile

tirage photographique vintage en noir et blanc, réalisé par l’artiste à proximité de l’époque de la prise de vue.
Signature et date autographées de l’auteur au verso.
Certificat de l’archive Mario Giacomelli.
Dans cette photographie, Giacomelli dépasse la représentation unifiée du paysage pour construire une image stratifiée et discontinue, où plusieurs niveaux visuels se superposent dans une tension presque hallucinée. Champs cultivés, arbres et ombres s'entremêlent dans une composition fragmentée, qui dissolve la profondeur traditionnelle et transforme le territoire en un champ mental.
La présence de surimpressions, de reflets et d’ombres accentue le caractère expérimental de l’œuvre, restituant un paysage instable, traversé par des présences fantomatiques et par une perception du temps non linéaire. Le noir et blanc, poussé au maximum des contrastes, renforce la dimension visionnaire de l’image, éloignée de toute intention descriptive.
Cette œuvre témoigne de l’un des moments les plus libres et radicaux de la recherche de Giacomelli, où le paysage devient un espace psychique et symbolique, lieu de mémoire et de tension intérieure plus qu’un territoire réel. Une photographie qui dialogue avec les expérimentations les plus avancées de l’auteur, confirmant sa vocation poétique et anti-naturaliste.
Les œuvres de Mario Giacomelli sont présentes dans les collections permanentes des plus grands musées internationaux, parmi lesquels le Museum of Modern Art et le Metropolitan Museum of Art de New York, la Tate de Londres et le Centre Pompidou de Paris.