A. De Luca (1979) - Il raccoglitore di Stelle

Le Collectionneur d'Étoiles
Huile sur toile, 40 × 30 cm
A. De Luca

Huile sur toile, 40x30 cm
Dans cette toile, A. De Luca nous invite à un voyage enchanté dans un bourg ancien enveloppé par la magie de la nuit. La composition, dominée par une architecture verticale et irrégulière qui évoque les toits pentus et les tours merlées d'un village féerique, se déploie dans un jeu de plans superposés : bâtiments en pierre grise, façades rongées par le temps, balcons en bois et fenêtres éclairées par une chaude lueur orange, qui percent l'obscurité comme des lanternes suspendues. Au centre de la scène, sur une passerelle étroite de planches qui s'avance audacieusement depuis le toit le plus haut, se dresse un enfant aux cheveux bouclés et foncés, vêtu d'un manteau vert sombre qui se fond dans les ombres. De ses mains tendues, il tient une petite cuvette blanche, candide comme la neige, et son regard pensif, tourné vers le haut et légèrement vers la droite, est une invitation silencieuse au spectateur : attrape-t-il peut-être les rayons lunaires, murmure-t-il des secrets aux étoiles ou tout simplement en train de rêver les yeux ouverts ?
Le ciel, d'un velours bleu profond et irisé, est le véritable protagoniste émotionnel de l'œuvre. Une lune pleine, immense et lumineuse, trône au centre, diffusant une aura éthérée qui enveloppe tout d'une lumière argentée et douce. Autour d'elle, des étoiles stylisées – ou peut-être des flocons de neige qui dansent dans le vent – ponctuent l'air d'une pluie de points blancs, créant un effet de mouvement délicat et hypnotique. L'atmosphère est brumeuse et nuancée, avec des voiles de brume qui enveloppent les constructions les plus éloignées, conférant profondeur et mystère à l'arrière-plan : des tours élancées, des cheminées fumantes et des flèches qui se dissolvent au loin, comme un paysage de conte gothique.
La touche de pinceau de l'artiste, typique de l'huile sur toile, est fluide et sensuelle, avec des touches légères qui rendent les textures des pierres rugueuses, du bois poli et l'éclat des lumières intérieures vibrant et vivant. Les couleurs constituent un équilibre magistral entre froid et chaud : les gris perle des bâtiments et le bleu nuit du ciel contrastent avec les jaunes dorés des fenêtres, tandis que le blanc pur de la lune et du bol illumine l'ensemble, insufflant un sentiment de pureté et d'émerveillement enfantin. Il n'y a pas de drame ni de tension, mais une quiétude onirique, une solitude poétique qui parle de la connexion entre l'humain et l'univers, entre le petit et l'immense.
Cette œuvre, signée discrètement en bas à droite, capture l'essence d'un moment éternel : l'enfant sur le toit devient un symbole universel de curiosité et d'émerveillement, un petit héros qui, lors d'une nuit enchantée, collecte non seulement des étoiles, mais aussi les rêves de ceux qui l'observent. Une invitation à s’arrêter, à regarder en haut et à laisser libre cours à son imagination.