Christian Schad (1894-1982) - Varieteprobe





Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 129747 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Varieteprobe de Christian Schad, gravure sur bois de 1925, 24,5 × 17,5 cm, Expressionnisme, signé à la main, en excellent état, origine Allemagne, édition limitée par la Galerie.
Description fournie par le vendeur
Christian Schad - Varieteprobe
Medium: Gravure sur bois
Material: Papier sur carton
Dimensions: 24,5 x 17,5 cm
Comes without wooden frame but with grey Passepartout (ca. 30 x 21 cm)
Editor: Edition Panderma, Basel
Year: 1925 (imprimé en 1966)
Edition: Il s'agit d'une copie non numérotée sur 230 exemplaires (65 hors commerce étaient non numérotés)
Signature: Signé et daté
Provenance:
Edition Panderma, Carl Laszlo, Basel
Galerie von Bartha, Basel
Private Collection, Basel
Condition / Restauration:
bon état / état d'origine
Further Information:
Une édition limitée rare de la collection portable d'art post–guerre et contemporain La Lune en Rodage III. Il s'agit d'une copie non numérotée sur 230 exemplaires (65 hors commerce étaient non numérotés) et faisant partie de la troisième série des livres La Lune en Rodage. La Lune en Rodage a été publiée en trois volumes en 1960, 1965 et 1977, contenant au total environ 180 pièces d'art qui retracent la scène artistique d'avant-garde entre les années 1950 et 1970. Les œuvres ont été réunies par Carl Laszlo et ont inclus les plus grands artistes de l'époque qui ont contribué par des pièces importantes, marquant souvent un tournant dans leur production et carrière : l’œuvre d’Enrico Castellani, par exemple, est sa première œuvre graphique documentée et le multiple Achrome de Piero Manzoni est le seul produit par l’artiste.
Né Christian Schad (21 août 1894 – 25 février 1982) était un peintre allemand associé au Dada et au mouvement de la Nouvelle Objectivité. Considérés collectivement, les portraits de Schad forment un enregistrement extraordinaire de la vie à Vienne et Berlin dans les années qui suivent la Première Guerre mondiale.
Schad est né à Miesbach, Bavière supérieure, dans une famille d’avocats fortunés qui le soutint pendant près de la moitié de sa vie. Il étudia à l’académie des arts de Munich en 1913. Pacifiste, il fuit en Suisse en 1915 pour éviter le service pendant la Première Guerre mondiale, s’installant d’abord à Zurich puis à Genève. Les deux villes furent des centres du mouvement Dada, et Schad devint dadaïste. À Zürich, il rencontra des dadaïstes comme Hans Arp et Hugo Ball, et aussi Walter Serner, avec qui il lança Sirius, une revue littéraire. Il fut témoin de la fondation du célèbre Cabaret Voltaire. À partir de 1918, tout en vivant à Genève, Schad créa sa propre version du Photogram (qui fut ensuite nommée « Schadographs » par Tristan Tzara) où une image de contour est développée sur du papier impressionné à l’aide de chlore. De 1920 à 1925, il passa plusieurs années à Rome et à Naples. Après avoir épousé Marcella Arcangeli, fille d’un professeur romain, il s’installa à Naples où il suivit des cours de peinture et de dessin à l’académie des arts. En 1927, la famille émigra à Vienne. Ses peintures de cette période sont fortement associées au Mouvement de la Nouvelle Objectivité. À la fin des années vingt, il retourna à Berlin où il s’établit ensuite. L’art de Schad n’a pas été condamné par les Nazis de la même manière que l’œuvre d’Otto Dix, Georg Grosz, Max Beckmann et bien d’autres artistes du mouvement de la Nouvelle Objectivité; cela peut être dû à son manque de succès commercial ou au fait que son travail apparaissait superficiemment néo-classique. Il s’est intéressé à la philosophie orientale vers 1930, et sa production artistique déclina fortement. Après le krach boursier de New York en 1929, Schad ne pouvait plus compter sur le soutien financier de son père, et il cessa largement de peindre au début des années 1930. En 1937, à son insu, le Museum of Modern Art montra trois Schadographs, donnés par Tristan Tzara, dans une exposition sur le Dada et le Surréalisme. La même année, les Nazis inclurent Schad dans le « Great German Art », leur antidote à l’exposition Degenerate Art.
Schad vécut dans l’ombre en Allemagne pendant la guerre et après celle-ci. Après la destruction de son atelier en 1943, Schad émigra à Aschaffenburg. La ville le pria de recopier la Vierge et l’Enfant de Matthias Grünewald (Stuppach, église paroissiale), un projet sur lequel il travailla jusqu’en 1947. Quand son atelier berlinois fut détruit par les bombardements, sa future épouse Bettina sauva les œuvres dans une action spectaculaire et les apporta à lui à Aschaffenburg. Schad continua à peindre dans les années 1950 dans le style du Magic Realism et revint dans les années 1960 à des expériences avec les photogrammes. La réputation de Schad ne commença à se rétablir que dans les années 1960, lorsque quelques expositions en Europe coïncidèrent avec l’essor du Photorealism.
(Text from Wikipedia)
À propos du vendeur
Christian Schad - Varieteprobe
Medium: Gravure sur bois
Material: Papier sur carton
Dimensions: 24,5 x 17,5 cm
Comes without wooden frame but with grey Passepartout (ca. 30 x 21 cm)
Editor: Edition Panderma, Basel
Year: 1925 (imprimé en 1966)
Edition: Il s'agit d'une copie non numérotée sur 230 exemplaires (65 hors commerce étaient non numérotés)
Signature: Signé et daté
Provenance:
Edition Panderma, Carl Laszlo, Basel
Galerie von Bartha, Basel
Private Collection, Basel
Condition / Restauration:
bon état / état d'origine
Further Information:
Une édition limitée rare de la collection portable d'art post–guerre et contemporain La Lune en Rodage III. Il s'agit d'une copie non numérotée sur 230 exemplaires (65 hors commerce étaient non numérotés) et faisant partie de la troisième série des livres La Lune en Rodage. La Lune en Rodage a été publiée en trois volumes en 1960, 1965 et 1977, contenant au total environ 180 pièces d'art qui retracent la scène artistique d'avant-garde entre les années 1950 et 1970. Les œuvres ont été réunies par Carl Laszlo et ont inclus les plus grands artistes de l'époque qui ont contribué par des pièces importantes, marquant souvent un tournant dans leur production et carrière : l’œuvre d’Enrico Castellani, par exemple, est sa première œuvre graphique documentée et le multiple Achrome de Piero Manzoni est le seul produit par l’artiste.
Né Christian Schad (21 août 1894 – 25 février 1982) était un peintre allemand associé au Dada et au mouvement de la Nouvelle Objectivité. Considérés collectivement, les portraits de Schad forment un enregistrement extraordinaire de la vie à Vienne et Berlin dans les années qui suivent la Première Guerre mondiale.
Schad est né à Miesbach, Bavière supérieure, dans une famille d’avocats fortunés qui le soutint pendant près de la moitié de sa vie. Il étudia à l’académie des arts de Munich en 1913. Pacifiste, il fuit en Suisse en 1915 pour éviter le service pendant la Première Guerre mondiale, s’installant d’abord à Zurich puis à Genève. Les deux villes furent des centres du mouvement Dada, et Schad devint dadaïste. À Zürich, il rencontra des dadaïstes comme Hans Arp et Hugo Ball, et aussi Walter Serner, avec qui il lança Sirius, une revue littéraire. Il fut témoin de la fondation du célèbre Cabaret Voltaire. À partir de 1918, tout en vivant à Genève, Schad créa sa propre version du Photogram (qui fut ensuite nommée « Schadographs » par Tristan Tzara) où une image de contour est développée sur du papier impressionné à l’aide de chlore. De 1920 à 1925, il passa plusieurs années à Rome et à Naples. Après avoir épousé Marcella Arcangeli, fille d’un professeur romain, il s’installa à Naples où il suivit des cours de peinture et de dessin à l’académie des arts. En 1927, la famille émigra à Vienne. Ses peintures de cette période sont fortement associées au Mouvement de la Nouvelle Objectivité. À la fin des années vingt, il retourna à Berlin où il s’établit ensuite. L’art de Schad n’a pas été condamné par les Nazis de la même manière que l’œuvre d’Otto Dix, Georg Grosz, Max Beckmann et bien d’autres artistes du mouvement de la Nouvelle Objectivité; cela peut être dû à son manque de succès commercial ou au fait que son travail apparaissait superficiemment néo-classique. Il s’est intéressé à la philosophie orientale vers 1930, et sa production artistique déclina fortement. Après le krach boursier de New York en 1929, Schad ne pouvait plus compter sur le soutien financier de son père, et il cessa largement de peindre au début des années 1930. En 1937, à son insu, le Museum of Modern Art montra trois Schadographs, donnés par Tristan Tzara, dans une exposition sur le Dada et le Surréalisme. La même année, les Nazis inclurent Schad dans le « Great German Art », leur antidote à l’exposition Degenerate Art.
Schad vécut dans l’ombre en Allemagne pendant la guerre et après celle-ci. Après la destruction de son atelier en 1943, Schad émigra à Aschaffenburg. La ville le pria de recopier la Vierge et l’Enfant de Matthias Grünewald (Stuppach, église paroissiale), un projet sur lequel il travailla jusqu’en 1947. Quand son atelier berlinois fut détruit par les bombardements, sa future épouse Bettina sauva les œuvres dans une action spectaculaire et les apporta à lui à Aschaffenburg. Schad continua à peindre dans les années 1950 dans le style du Magic Realism et revint dans les années 1960 à des expériences avec les photogrammes. La réputation de Schad ne commença à se rétablir que dans les années 1960, lorsque quelques expositions en Europe coïncidèrent avec l’essor du Photorealism.
(Text from Wikipedia)

