Miquel Bosch i Pla (1918-1993) - Abrazo eterno





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Abrazo eterno, une huile sur toile de Miquel Bosch i Pla (1918-1993) réalisée entre 1970 et 1980, Espagne, signé à la main, édition originale, en bon état, vendue avec son cadre; dimensions avec cadre 66 × 59 × 6 cm.
Description fournie par le vendeur
Pictura Subastas présente cette magnifique œuvre d'art appartenant à Miquel Bosch Pla, qui représente l'amour protecteur et la tendresse infinie d'une mère tenant son enfant dans un moment d'intimité et de calme absolu. La peinture se distingue par son excellente technique et la grande qualité picturale qu'elle transmet.
· Dimensions avec cadre : 66x59x6 cm.
· Dimensions sans cadre : 46x38 cm.
· Huile sur toile signée à la main par l'artiste dans le coin inférieur gauche, Bosch Pla.
· L'œuvre est en bon état de conservation.
· L'œuvre est vendue avec un magnifique cadre (inclus dans la vente aux enchères comme cadeau).
L'œuvre provient d'une collection privée exclusive à Gérone.
Note importante : les photographies incluses font partie intégrante de la description du lot.
Le tableau sera emballé de manière professionnelle par un expert d'IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilisant des matériaux de haute qualité pour garantir sa protection. Le prix de l'envoi couvre à la fois le coût de l’emballage professionnel et le transport lui-même.
L'expédition sera effectuée par Correos, GLS ou NACEX avec suivi. Expéditions disponibles à l’échelle internationale.
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Ce tableau présente une scène profondément intime et émouvante dans laquelle une femme serre tendrement un enfant dormi dans ses bras. La composition se concentre sur la proximité des deux corps, créant une atmosphère de recueillement et de silence. La silhouette féminine incline doucement le visage vers le petit, comme si elle le protégeait non seulement par ses bras, mais aussi par son regard et sa pensée. Le fond neutre et doux permet que toute l’attention retombe sur le geste affectif, renforçant la sensation d’intimité et d’isolement du reste du monde.
La femme apparaît enveloppée dans un manteau sombre qui tombe naturellement sur ses épaules et son dos, créant un contraste harmonieux avec la clarté de sa peau et du linge qui couvre partiellement sa tenue. Son expression est sereine et réfléchie, marquée par un mélange de douceur et de responsabilité. Les traits de son visage transmettent une histoire silencieuse, comme si, dans cette posture, elle concentrait des années d’expérience, de sacrifice et d’amour inconditionnel. L’inclinaison de sa tête suggère la protection, tandis que la douceur de ses traits apporte une profonde humanité à la scène.
L’enfant, blotti contre la poitrine de la femme, semble se reposer dans un sommeil paisible. Son corps petit et détendu transmet une confiance absolue, se abandonnant à l’étreinte chaleureuse qui l’enveloppe. Le contraste entre la fragilité du petit et la fermeté contenue de la femme intensifie la sensation de soin et de dépendance. Les tons suaves qui entourent sa figure renforcent l’idée de tendresse, tandis que sa posture recroquevillée crée une ligne visuelle qui dirige le regard du spectateur vers le centre émotionnel du tableau.
L’absence d’éléments accessoires ou narratifs concentre toute la force expressive sur le lien entre les deux silhouettes. Il n’y a pas de distractions, seulement la relation intime entre mère et enfant, capturée dans un instant de tranquillité. La composition verticale allonge les figures et accentue la sensation de recueillement, comme si le monde se resserrait autour de cet étreinte. La scène semble suspendue dans le temps, transformant un geste quotidien en quelque chose de presque universel et d’éternel.
Dans l’ensemble, l’œuvre transmet une profonde sensation d’amour protecteur, de dévouement et de calme intérieur, élevant une scène simple au rang de symbole universel du lien maternel. L’union entre les deux figures ne représente pas seulement l’affection, mais aussi le refuge, la confiance et la continuité de la vie. Le spectateur ne contemple pas seulement un portrait, mais une émotion tangible qui invite à la contemplation silencieuse et à la réflexion sur le soin et la tendresse comme valeurs essentielles.
À propos du vendeur
Pictura Subastas présente cette magnifique œuvre d'art appartenant à Miquel Bosch Pla, qui représente l'amour protecteur et la tendresse infinie d'une mère tenant son enfant dans un moment d'intimité et de calme absolu. La peinture se distingue par son excellente technique et la grande qualité picturale qu'elle transmet.
· Dimensions avec cadre : 66x59x6 cm.
· Dimensions sans cadre : 46x38 cm.
· Huile sur toile signée à la main par l'artiste dans le coin inférieur gauche, Bosch Pla.
· L'œuvre est en bon état de conservation.
· L'œuvre est vendue avec un magnifique cadre (inclus dans la vente aux enchères comme cadeau).
L'œuvre provient d'une collection privée exclusive à Gérone.
Note importante : les photographies incluses font partie intégrante de la description du lot.
Le tableau sera emballé de manière professionnelle par un expert d'IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilisant des matériaux de haute qualité pour garantir sa protection. Le prix de l'envoi couvre à la fois le coût de l’emballage professionnel et le transport lui-même.
L'expédition sera effectuée par Correos, GLS ou NACEX avec suivi. Expéditions disponibles à l’échelle internationale.
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Ce tableau présente une scène profondément intime et émouvante dans laquelle une femme serre tendrement un enfant dormi dans ses bras. La composition se concentre sur la proximité des deux corps, créant une atmosphère de recueillement et de silence. La silhouette féminine incline doucement le visage vers le petit, comme si elle le protégeait non seulement par ses bras, mais aussi par son regard et sa pensée. Le fond neutre et doux permet que toute l’attention retombe sur le geste affectif, renforçant la sensation d’intimité et d’isolement du reste du monde.
La femme apparaît enveloppée dans un manteau sombre qui tombe naturellement sur ses épaules et son dos, créant un contraste harmonieux avec la clarté de sa peau et du linge qui couvre partiellement sa tenue. Son expression est sereine et réfléchie, marquée par un mélange de douceur et de responsabilité. Les traits de son visage transmettent une histoire silencieuse, comme si, dans cette posture, elle concentrait des années d’expérience, de sacrifice et d’amour inconditionnel. L’inclinaison de sa tête suggère la protection, tandis que la douceur de ses traits apporte une profonde humanité à la scène.
L’enfant, blotti contre la poitrine de la femme, semble se reposer dans un sommeil paisible. Son corps petit et détendu transmet une confiance absolue, se abandonnant à l’étreinte chaleureuse qui l’enveloppe. Le contraste entre la fragilité du petit et la fermeté contenue de la femme intensifie la sensation de soin et de dépendance. Les tons suaves qui entourent sa figure renforcent l’idée de tendresse, tandis que sa posture recroquevillée crée une ligne visuelle qui dirige le regard du spectateur vers le centre émotionnel du tableau.
L’absence d’éléments accessoires ou narratifs concentre toute la force expressive sur le lien entre les deux silhouettes. Il n’y a pas de distractions, seulement la relation intime entre mère et enfant, capturée dans un instant de tranquillité. La composition verticale allonge les figures et accentue la sensation de recueillement, comme si le monde se resserrait autour de cet étreinte. La scène semble suspendue dans le temps, transformant un geste quotidien en quelque chose de presque universel et d’éternel.
Dans l’ensemble, l’œuvre transmet une profonde sensation d’amour protecteur, de dévouement et de calme intérieur, élevant une scène simple au rang de symbole universel du lien maternel. L’union entre les deux figures ne représente pas seulement l’affection, mais aussi le refuge, la confiance et la continuité de la vie. Le spectateur ne contemple pas seulement un portrait, mais une émotion tangible qui invite à la contemplation silencieuse et à la réflexion sur le soin et la tendresse comme valeurs essentielles.

