Joaquin Sorolla (1863-1923), After - Redes





Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 127342 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Redes est une huile sur toile originale de Joaquin Sorolla (1863-1923), After, réalisée en Espagne entre 1970 et 1980, dans le style impressionniste, signée à la main, mesurant 50 x 61 cm, en bon état.
Description fournie par le vendeur
Pictura Subastas présente cette magnifique œuvre d'art appartenant à l'école valencienne, suiveur de Sorolla, qui représente la vie quotidienne d'une communauté côtière, montrant le travail partagé entre femmes et hommes en harmonie avec la mer et ses traditions. Le tableau se distingue par son excellente technique et la grande qualité picturale qu'il transmet.
· Dimensions de l'œuvre : 50x61x2 cm.
· Huile sur toile signée à la main par l'artiste en bas à droite.
· La pièce est en bon état de conservation.
L'œuvre provient d'une collection privée exclusive à Gérone.
Note importante : les photographies incluses font partie intégrante de la description du lot.
Le cadre sera emballé de manière professionnelle par un expert d'IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilisant des matériaux de haute qualité pour garantir sa protection. Le prix de l'envoi couvre à la fois le coût de l'emballage professionnel et le transport lui-même.
L'envoi sera effectué par Correos, GLS ou NACEX avec suivi. Envois disponibles au niveau international.
------------------------------------------------------------------
Ce cadre présente une scène côtière pleine de vie, de travail et de tradition, située au bord de la mer sous un ciel large et lumineux. Au premier plan, un groupe de femmes vêtues de tenues claires et de longues jupes se réunit autour de divers récipients et paniers, occupées à des tâches liées à la pêche. Leurs figures forment un cercle naturel qui organise la composition et guide le regard vers le centre de la scène. La présence de la mer, s’étendant jusqu’à l’horizon, apporte une sensation d’ampleur et de liberté qui enveloppe l’ensemble de l’image.
Les femmes apparaissent concentrées dans leur travail, chacune réalisant une action spécifique qui contribue à l’ensemble. L’une d’ellesverse de l’eau d’un récipient, tandis que d’autres manipulent des paniers, rangent des objets ou se penchent pour ramasser ce qui est nécessaire. Leurs postures reflètent l’effort, l’habitude et la coordination, démontrant une routine apprise au fil du temps. Malgré le travail, la scène transmet calme et dignité, sans gestes brusques ni drame inutile.
En arrière-plan, plusieurs hommes poussent une barque depuis le rivage vers la mer, renforçant l’idée de collaboration et de communauté. Leurs mouvements, inclinés en avant, expriment la force et la détermination, équilibrant visuellement l’activité plus lente des femmes. Le bateau, chargé de filets et d’ustensiles, symbolise le lien direct entre le travail humain et la mer. Cette interaction entre des personnages proches et éloignés apporte profondeur narrative et spatiale à l’œuvre.
Le cadre naturel joue un rôle fondamental dans la composition. L’eau reflète des tons bleus et verdâtres qui se mêlent au sable humide, créant des surfaces brillantes et changeantes. Les vagues douces suggèrent une mer calme, propice à l’activité quotidienne. Au loin, on distingue des formations côtières et des constructions éloignées qui contextualisent le lieu sans retirer le protagonisme aux figures humaines. Le ciel, avec ses nuages doux, complète l’atmosphère sereine et équilibrée.
Dans l’ensemble, l’œuvre transmet une vision respectueuse et poétique du travail traditionnel lié à la mer, mettant en valeur la coopération, l’effort partagé et l’harmonie avec l’environnement naturel. La scène ne montre pas seulement une activité quotidienne, mais aussi une façon de vivre fondée sur la communauté et la constance. Chaque personnage et chaque élément contribuent à une sensation d’unité et de continuité. Le tableau invite à apprécier la dignité du travail simple et la beauté qui naît de la relation entre les personnes et leur cadre."
À propos du vendeur
Pictura Subastas présente cette magnifique œuvre d'art appartenant à l'école valencienne, suiveur de Sorolla, qui représente la vie quotidienne d'une communauté côtière, montrant le travail partagé entre femmes et hommes en harmonie avec la mer et ses traditions. Le tableau se distingue par son excellente technique et la grande qualité picturale qu'il transmet.
· Dimensions de l'œuvre : 50x61x2 cm.
· Huile sur toile signée à la main par l'artiste en bas à droite.
· La pièce est en bon état de conservation.
L'œuvre provient d'une collection privée exclusive à Gérone.
Note importante : les photographies incluses font partie intégrante de la description du lot.
Le cadre sera emballé de manière professionnelle par un expert d'IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilisant des matériaux de haute qualité pour garantir sa protection. Le prix de l'envoi couvre à la fois le coût de l'emballage professionnel et le transport lui-même.
L'envoi sera effectué par Correos, GLS ou NACEX avec suivi. Envois disponibles au niveau international.
------------------------------------------------------------------
Ce cadre présente une scène côtière pleine de vie, de travail et de tradition, située au bord de la mer sous un ciel large et lumineux. Au premier plan, un groupe de femmes vêtues de tenues claires et de longues jupes se réunit autour de divers récipients et paniers, occupées à des tâches liées à la pêche. Leurs figures forment un cercle naturel qui organise la composition et guide le regard vers le centre de la scène. La présence de la mer, s’étendant jusqu’à l’horizon, apporte une sensation d’ampleur et de liberté qui enveloppe l’ensemble de l’image.
Les femmes apparaissent concentrées dans leur travail, chacune réalisant une action spécifique qui contribue à l’ensemble. L’une d’ellesverse de l’eau d’un récipient, tandis que d’autres manipulent des paniers, rangent des objets ou se penchent pour ramasser ce qui est nécessaire. Leurs postures reflètent l’effort, l’habitude et la coordination, démontrant une routine apprise au fil du temps. Malgré le travail, la scène transmet calme et dignité, sans gestes brusques ni drame inutile.
En arrière-plan, plusieurs hommes poussent une barque depuis le rivage vers la mer, renforçant l’idée de collaboration et de communauté. Leurs mouvements, inclinés en avant, expriment la force et la détermination, équilibrant visuellement l’activité plus lente des femmes. Le bateau, chargé de filets et d’ustensiles, symbolise le lien direct entre le travail humain et la mer. Cette interaction entre des personnages proches et éloignés apporte profondeur narrative et spatiale à l’œuvre.
Le cadre naturel joue un rôle fondamental dans la composition. L’eau reflète des tons bleus et verdâtres qui se mêlent au sable humide, créant des surfaces brillantes et changeantes. Les vagues douces suggèrent une mer calme, propice à l’activité quotidienne. Au loin, on distingue des formations côtières et des constructions éloignées qui contextualisent le lieu sans retirer le protagonisme aux figures humaines. Le ciel, avec ses nuages doux, complète l’atmosphère sereine et équilibrée.
Dans l’ensemble, l’œuvre transmet une vision respectueuse et poétique du travail traditionnel lié à la mer, mettant en valeur la coopération, l’effort partagé et l’harmonie avec l’environnement naturel. La scène ne montre pas seulement une activité quotidienne, mais aussi une façon de vivre fondée sur la communauté et la constance. Chaque personnage et chaque élément contribuent à une sensation d’unité et de continuité. Le tableau invite à apprécier la dignité du travail simple et la beauté qui naît de la relation entre les personnes et leur cadre."

