Erminando Aliaj - Tra forma e luce

Entre forme et lumière est un projet photographique qui explore la relation primaire entre matière, espace et éclairage.
L’architecture n’est pas envisagée comme une simple structure fonctionnelle, mais comme un corps silencieux qui prend forme à travers la lumière.
La photographie devient un outil de soustraction : elle élimine le superflu pour se concentrer sur les volumes, les surfaces et les géométries essentielles. La lumière, naturelle ou artificielle, n’est pas un élément descriptif mais constructif ; elle modèle les formes, en révèle les tensions, en redéfinit les contours.
Les espaces photographiés apparaissent suspendus, privés d’une dimension temporelle précise. L’absence de la figure humaine accentue une perception contemplative, quasi métaphysique, où l’architecture devient une présence autonome, capable de dialoguer avec le regard du spectateur.
Entre forme et lumière se situe un territoire frontière entre la photographie architecturale et la recherche artistique, où l’image ne documente pas, mais interprète.
C’est une enquête sur la façon dont la lumière transforme l’espace et, en même temps, sur la manière dont l’espace restitue la lumière.
Pour l’impression :
-Technique de retouche photo + IA + Photoshop
- Impression photographique en haute définition.
- Impression Fine Art jet d’encre pigmentaire Mediajet Litho White
-Signature sur le reste + certificat d’authenticité signé
-État neuf (impression réalisée par un laboratoire d’impression Fine Art)
-Expédition par courrier (DHL - UPS - TNT) en 3 jours ouvrables

Sur l’artiste:
Je suis Erminando Aliaj, artiste et photographe résidant à Brescia. Ma passion pour la photographie s’est développée au fil des années pour devenir le cœur de mon parcours artistique et professionnel. À travers mon travail, j’explore des thèmes tels que l’identité, la diversité et les liens humains, cherchant à raconter des histoires qui vont au-delà de ce qui est visible, afin d’évoquer des émotions et des réflexions.

Ma recherche photographique m’a amené à voyager en Amérique du Sud, dans le Sud-Est asiatique et dans de nombreuses autres parties du monde, documentant lieux et personnes dans le but de créer un dialogue universel à travers les images. J’aime travailler avec des environnements qui dépassent le cadre urbain, privilégiant des paysages symboliques qui exaltent la relation entre le corps, l’espace et la narration.

J’ai exposé mes travaux lors de nombreuses expositions personnelles et collectives en Italie et à l’étranger. Mes photographies ont été publiées dans des magazines tels que Vanity Fair, Glamour, Cosmopolitan, Elle Spain, Corriere della Sera, Repubblica et d’autres.

J’ai portraituré de nombreux artistes de renom, parmi lesquels Stefano Bollani, Marie-Agnes Gillot, Fatima Robinson, Irene Grandi, Bob Sinclar, Ermal Meta, Colapesce et bien d’autres.