yamila - Kintsugi Tipográfico": Audrey Hepburn





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Edition limitée, impression Giclée signée à la main sur toile 100 % coton, 70 × 65 cm, par Yamila Velázquez intitulée Kintsugi Tipográfico : Audrey Hepburn, édition 1/10, réalisée en 2025 en Espagne et liée aux icônes du cinéma et de la télévision.
Description fournie par le vendeur
À propos de l’œuvre :
La pièce présentée fait partie d’une édition limitée à 10 unités dans le monde, réalisées numériquement et signées à la main par l’artiste. Chaque impression est unique dans sa série, ce qui garantit son exclusivité et son authenticité. Au verso figurent toutes les données pertinentes de l’œuvre, la numérotation et la signature.
Dimensions totales : 70 x 65 cm
Matériau : Toile professionnelle de haute qualité 100 % coton, résistance maximale à la manipulation et aux agents extérieurs de la marque Eco Canvas Roma Glossy, Satiné. Nous garantissons un produit durable et d’un bel aspect visuel.
Technique : Impression Giclée, reconnue pour sa précision et sa qualité durable.
À propos de l’artiste :
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) est une artiste contemporaine qui utilise des outils d’intelligence numérique et qui vit et travaille actuellement dans la ville d’Alicante, en Espagne. Propriétaire et associée d’une entreprise dédiée à la vente, la représentation et le développement d’artistes et d’œuvres d’art, Velázquez combine sa vision entrepreneuriale avec une profonde sensibilité artistique.
Ce jeune talent cubain s’est affirmé dans le domaine de l’art numérique, utilisant des moyens contemporains pour explorer des thèmes liés à la nature, au paysage et à la relation intime entre la femme et son entourage. Ses œuvres abordent avec finesse et force visuelle des thèmes tels que la beauté, l’amour, la sensualité et la délicatesse féminine, toujours encadrés par des atmosphères envoloppantes, romantiques et raffinées.
Avec une esthétique vibrante et expressive, Yamila Velázquez parvient à fusionner des influences classiques avec un langage moderne, donnant pour résultat des œuvres polyvalentes, fraîches et profondément évocatrices. La texture picturale de ses images, l’usage magistral de la couleur et la composition émotionnellement équilibrée placent son travail comme une proposition artistique actuelle et d’un grand valeur esthétique.
Expédition et présentation :
L’œuvre sera soigneusement emballée par un professionnel et expédiée dans un tube en carton rigide, protégée à l’intérieur par du papier bulle afin de garantir son intégrité pendant le transport. Les envois se font par des services de messagerie fiables tels que UPS, FedEx ou Correos España, selon la destination et l’option la plus adaptée dans chaque cas.
Le délai de livraison estimé est de 7 à 10 jours, pouvant varier selon le pays de destination.
Cette œuvre est une méditation puissante sur l’iconographie et la mémoire à travers le prisme du Kintsugi. Le visage de l’éternelle Audrey Hepburn, reconnue mondialement pour son élégance, a été soumis à une fragmentation intentionnelle où les fissures ne sont pas physiques, mais typographiques.
La peau de la figure s’est transformée en une surface palimpseste, un support où se superposent des couches de texte (noms possibles, citations ou fragments de scénario). Les « fissures » du Kintsugi se matérialisent en caractères dorés et calligraphiques qui remplissent et redéfinissent les zones de peinture bleu cobalt. Cette technique suggère que l’identité de la célébrité est construite et réécrite à travers la narration et le mot.
Le regard pénétrant d’Hepburn émerge à travers ce réseau complexe de texte et de couleur, tout en maintenant un point focal inébranlable. Le contraste est audacieux : l’or somptueux qui symbolise la réparation et la valeur entre en collision avec le bleu intense qui rappelle la porcelaine fine. L’artiste n’utilise pas Hepburn uniquement comme sujet, mais comme une métaphore de la célébrité fragmentée et reconstruite par la perception publique. L’or ne scelle pas seulement les fissures ; il inscrit aussi l’histoire et l’héritage de la figure dans chaque ligne, faisant du portrait un objet de valeur non seulement esthétique, mais aussi archéologique et narratif."
À propos de l’œuvre :
La pièce présentée fait partie d’une édition limitée à 10 unités dans le monde, réalisées numériquement et signées à la main par l’artiste. Chaque impression est unique dans sa série, ce qui garantit son exclusivité et son authenticité. Au verso figurent toutes les données pertinentes de l’œuvre, la numérotation et la signature.
Dimensions totales : 70 x 65 cm
Matériau : Toile professionnelle de haute qualité 100 % coton, résistance maximale à la manipulation et aux agents extérieurs de la marque Eco Canvas Roma Glossy, Satiné. Nous garantissons un produit durable et d’un bel aspect visuel.
Technique : Impression Giclée, reconnue pour sa précision et sa qualité durable.
À propos de l’artiste :
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) est une artiste contemporaine qui utilise des outils d’intelligence numérique et qui vit et travaille actuellement dans la ville d’Alicante, en Espagne. Propriétaire et associée d’une entreprise dédiée à la vente, la représentation et le développement d’artistes et d’œuvres d’art, Velázquez combine sa vision entrepreneuriale avec une profonde sensibilité artistique.
Ce jeune talent cubain s’est affirmé dans le domaine de l’art numérique, utilisant des moyens contemporains pour explorer des thèmes liés à la nature, au paysage et à la relation intime entre la femme et son entourage. Ses œuvres abordent avec finesse et force visuelle des thèmes tels que la beauté, l’amour, la sensualité et la délicatesse féminine, toujours encadrés par des atmosphères envoloppantes, romantiques et raffinées.
Avec une esthétique vibrante et expressive, Yamila Velázquez parvient à fusionner des influences classiques avec un langage moderne, donnant pour résultat des œuvres polyvalentes, fraîches et profondément évocatrices. La texture picturale de ses images, l’usage magistral de la couleur et la composition émotionnellement équilibrée placent son travail comme une proposition artistique actuelle et d’un grand valeur esthétique.
Expédition et présentation :
L’œuvre sera soigneusement emballée par un professionnel et expédiée dans un tube en carton rigide, protégée à l’intérieur par du papier bulle afin de garantir son intégrité pendant le transport. Les envois se font par des services de messagerie fiables tels que UPS, FedEx ou Correos España, selon la destination et l’option la plus adaptée dans chaque cas.
Le délai de livraison estimé est de 7 à 10 jours, pouvant varier selon le pays de destination.
Cette œuvre est une méditation puissante sur l’iconographie et la mémoire à travers le prisme du Kintsugi. Le visage de l’éternelle Audrey Hepburn, reconnue mondialement pour son élégance, a été soumis à une fragmentation intentionnelle où les fissures ne sont pas physiques, mais typographiques.
La peau de la figure s’est transformée en une surface palimpseste, un support où se superposent des couches de texte (noms possibles, citations ou fragments de scénario). Les « fissures » du Kintsugi se matérialisent en caractères dorés et calligraphiques qui remplissent et redéfinissent les zones de peinture bleu cobalt. Cette technique suggère que l’identité de la célébrité est construite et réécrite à travers la narration et le mot.
Le regard pénétrant d’Hepburn émerge à travers ce réseau complexe de texte et de couleur, tout en maintenant un point focal inébranlable. Le contraste est audacieux : l’or somptueux qui symbolise la réparation et la valeur entre en collision avec le bleu intense qui rappelle la porcelaine fine. L’artiste n’utilise pas Hepburn uniquement comme sujet, mais comme une métaphore de la célébrité fragmentée et reconstruite par la perception publique. L’or ne scelle pas seulement les fissures ; il inscrit aussi l’histoire et l’héritage de la figure dans chaque ligne, faisant du portrait un objet de valeur non seulement esthétique, mais aussi archéologique et narratif."

