Chineroski (XX) - La travesía silenciosa





Ajoutez-le à vos favoris pour recevoir une notification lorsque la vente commence.

Plus de 30 ans d'expérience comme marchand d'art, expert et restaurateur.
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 128340 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Description fournie par le vendeur
Pictura Subastas présente cette magnifique œuvre d'art appartenant à Chirenoski, qui représente une famille traversant un paysage de ruines antiques enveloppé de Ombres et de nature, évoquant un voyage chargé d'histoire, de mystère et de protection. Le tableau se démarque par son excellente technique et la grande qualité picturale qu'il transmet.
· Dimensions de l'œuvre : 60x130x2 cm.
· Huile sur toile signée à la main par l'artiste en bas à droite, Chirenoski.
· La pièce se trouve en bon état de conservation.
L'œuvre provient d'une collection privée exclusive à Gérone.
Note importante : les photographies incluses font partie intégrante de la description du lot.
Le cadre sera emballé de manière professionnelle par un expert d'IVEX, utilisant des matériaux de haute qualité pour garantir sa protection. Le prix de l'envoi couvre à la fois le coût de l'emballage professionnel et le transport lui-même.
L'envoi sera effectué par Correos ou GLS avec suivi. Envois disponibles au niveau international.
------------------------------------------------------------------
Ce tableau présente une scène profondément évocatrice, aménagée dans un paysage ancien où la nature et l'architecture en ruines coexistent dans une atmosphère de silence et de mystère. La composition se développe dans un environnement dominé par des vestiges monumentaux de constructions anciennes, partiellement recouverts par la végétation et des ombres profondes. De grands arcs de pierre s'élèvent à l'arrière-plan, tels des témoins d'une civilisation passée, tandis que des arbres feuillus entourent les structures, créant un contraste entre la permanence de la pierre et la vie organique qui l'entoure. La lumière du ciel, douce et délicate, éclaire partiellement la scène et instaure une atmosphère contemplative qui enveloppe l'ensemble.
Au centre de la composition apparaît un petit groupe de figures qui devient le point émotionnel du tableau. Un homme et une femme avancent, accompagnés d’un animal qui marche à leurs côtés, créant une scène chargée de symbolisme et de mouvement. Les figures semblent se déplacer avec précaution à travers le paysage, comme si elles traversaient un lieu chargé d’histoire et de mémoire. Leurs tenues de couleurs intenses se détachent sur les tons sombres de l’environnement, créant un contraste visuel qui dirige immédiatement le regard vers elles.
Le paysage entourant les personnages est plein d’éléments architecturaux suggérant un passé glorieux désormais transformé en ruines silencieuses. Un ancien pont de pierre traverse un petit cours d’eau au premier plan, tandis que d’autres restes de structures se dressent à différentes plans du paysage. Les arcs et fragments de bâtiments évoquent des temples ou des monuments anciens qui ont survécu au passage du temps. Cet ensemble de ruines crée une sensation de profondeur historique, comme si le lieu était témoin de générations qui sont passées par là.
La végétation joue également un rôle important dans la scène. De grands arbres au feuillage dense s’élèvent au-dessus des ruines, projetant des ombres qui enveloppent une partie du paysage dans une pénombre dramatique. Ces ombres contrastent avec les zones éclairées par la lumière du ciel, générant un jeu de lumières et d’obscurités qui apporte une intensité visuelle à la composition. L’environnement naturel semble lentement réclamer les restes des constructions humaines, les intégrant dans le paysage de manière harmonieuse.
L’ensemble transmet une forte impression narrative, comme si le spectateur assistait à un moment de passage au sein d’une histoire plus large. Les figures avancent à travers un décor chargé de symbolisme, entre ruines anciennes et nature silencieuse, évoquant des idées de voyage, de protection et d’espoir. La scène semble arrêter le temps dans un instant intime où l’humain se confronte à l’immensité de l’histoire et du paysage. Dans l’ensemble. L’œuvre représente une famille voyageant à travers un paysage de ruines anciennes entourées par la nature et les ombres, créant une scène remplie de mystère, d’histoire et une profonde charge symbolique.
À propos du vendeur
Pictura Subastas présente cette magnifique œuvre d'art appartenant à Chirenoski, qui représente une famille traversant un paysage de ruines antiques enveloppé de Ombres et de nature, évoquant un voyage chargé d'histoire, de mystère et de protection. Le tableau se démarque par son excellente technique et la grande qualité picturale qu'il transmet.
· Dimensions de l'œuvre : 60x130x2 cm.
· Huile sur toile signée à la main par l'artiste en bas à droite, Chirenoski.
· La pièce se trouve en bon état de conservation.
L'œuvre provient d'une collection privée exclusive à Gérone.
Note importante : les photographies incluses font partie intégrante de la description du lot.
Le cadre sera emballé de manière professionnelle par un expert d'IVEX, utilisant des matériaux de haute qualité pour garantir sa protection. Le prix de l'envoi couvre à la fois le coût de l'emballage professionnel et le transport lui-même.
L'envoi sera effectué par Correos ou GLS avec suivi. Envois disponibles au niveau international.
------------------------------------------------------------------
Ce tableau présente une scène profondément évocatrice, aménagée dans un paysage ancien où la nature et l'architecture en ruines coexistent dans une atmosphère de silence et de mystère. La composition se développe dans un environnement dominé par des vestiges monumentaux de constructions anciennes, partiellement recouverts par la végétation et des ombres profondes. De grands arcs de pierre s'élèvent à l'arrière-plan, tels des témoins d'une civilisation passée, tandis que des arbres feuillus entourent les structures, créant un contraste entre la permanence de la pierre et la vie organique qui l'entoure. La lumière du ciel, douce et délicate, éclaire partiellement la scène et instaure une atmosphère contemplative qui enveloppe l'ensemble.
Au centre de la composition apparaît un petit groupe de figures qui devient le point émotionnel du tableau. Un homme et une femme avancent, accompagnés d’un animal qui marche à leurs côtés, créant une scène chargée de symbolisme et de mouvement. Les figures semblent se déplacer avec précaution à travers le paysage, comme si elles traversaient un lieu chargé d’histoire et de mémoire. Leurs tenues de couleurs intenses se détachent sur les tons sombres de l’environnement, créant un contraste visuel qui dirige immédiatement le regard vers elles.
Le paysage entourant les personnages est plein d’éléments architecturaux suggérant un passé glorieux désormais transformé en ruines silencieuses. Un ancien pont de pierre traverse un petit cours d’eau au premier plan, tandis que d’autres restes de structures se dressent à différentes plans du paysage. Les arcs et fragments de bâtiments évoquent des temples ou des monuments anciens qui ont survécu au passage du temps. Cet ensemble de ruines crée une sensation de profondeur historique, comme si le lieu était témoin de générations qui sont passées par là.
La végétation joue également un rôle important dans la scène. De grands arbres au feuillage dense s’élèvent au-dessus des ruines, projetant des ombres qui enveloppent une partie du paysage dans une pénombre dramatique. Ces ombres contrastent avec les zones éclairées par la lumière du ciel, générant un jeu de lumières et d’obscurités qui apporte une intensité visuelle à la composition. L’environnement naturel semble lentement réclamer les restes des constructions humaines, les intégrant dans le paysage de manière harmonieuse.
L’ensemble transmet une forte impression narrative, comme si le spectateur assistait à un moment de passage au sein d’une histoire plus large. Les figures avancent à travers un décor chargé de symbolisme, entre ruines anciennes et nature silencieuse, évoquant des idées de voyage, de protection et d’espoir. La scène semble arrêter le temps dans un instant intime où l’humain se confronte à l’immensité de l’histoire et du paysage. Dans l’ensemble. L’œuvre représente une famille voyageant à travers un paysage de ruines anciennes entourées par la nature et les ombres, créant une scène remplie de mystère, d’histoire et une profonde charge symbolique.
