Fabio Accorrà - Lost Island XXL






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Lost Island XXL, une Giclée en Édition Limitée à 30, imprimée en 2026 sur toile, signée à la main, dans le genre Photographie d’art, dimensions 100 x 150 cm, vendue directement par l’artiste.
Description fournie par le vendeur
Photographie de Fabio Accorrà en édition limitée sur toile canvas MADE IN ITALY non encadrée.
La dimension de la toile est de 153x103 cm inclus 3 cm de bord blanc pour l’intelaiure.
Dans cette impression représentant un paysage marin stylisé avec un effet flou et dynamique, les bandes de couleur horizontales évoquent le ciel bleu, la végétation sur la côte, le sable clair et l’eau calme, créant une atmosphère lumineuse et relaxante. L’ensemble confère à la composition une allure moderne et élégante, parfaite pour les environnements contemporains.
Je crée des photographies conçues pour durer dans le temps, et non pas pour être consommées en quelques secondes sur un écran.
Je m’appelle Fabio Accorrà et je réalise des photographies Fine Art en Édition Limitée, imprimées et encadrées avec des matériaux de haute qualité et destinées aux collectionneurs, passionnés d’art et aux espaces recherchant du caractère.
Mon travail naît d’une recherche personnelle. Chaque photographie résulte d’un regard attentif et d’un choix conscient : rien n’est fortuit, rien n’est produit en série.
Chaque œuvre est produite en un nombre limité d’exemplaires, signée et accompagnée d’un Certificat d’Authenticité. Je supervise personnellement chaque étape du processus, de la création à l’impression finale, afin de garantir que chaque pièce reflète pleinement ma vision.
Je crois en la valeur de l’œuvre photographique imprimée et en la puissance des images capables d’accompagner un espace et ceux qui le vivent, jour après jour.
Si vous cherchez une photographie qui puisse devenir partie de votre histoire, vous pouvez explorer les collections disponibles lors de ces ventes aux enchères.
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Qui suis-je
Né en 1984, voyageur de longue date, il s’approche de la photographie dans les années 90 en développant ses premiers films et en utilisant la polaroid. La photographie a su marquer durablement chacun de ses voyages, des paysages confinés de Laponie à la vie trépidante de New York et Tokyo, du sable du désert à la puissance de la nature islandaise jusqu’aux confins du monde groenlandais. De Salgado à Steve McCurry, son inspiration l’amène à passer de la photographie de voyage à celle, traditionnelle, en noir et blanc.
Ses publications et ses expositions photographiques sont nombreuses à travers l’Italie. Pour n’en citer que quelques-unes des plus importantes : en 2019, il publie The colors of Japan chez Erga, un projet photographique qui raconte son voyage au Japon et, la même année, expose au Consulat général du Japon une exposition photographique avec un extrait des photographies du livre. En 2020, le succès se poursuit avec l’exposition photographique « Les Couleurs du Japon » au Museo d'Arte Orientale Edoardo Chiossone de Gênes.
Juré au concours photographique Wiki Loves Monuments avec Wikimedia Italia pour la région Abruzzes lors des éditions 2019 et 2020. En mai 2021, rendu possible aussi par la pandémie qui le retient de ses longs voyages, il publie « I Colori di Genova » (Erga Éditions), un livre photographique qui raconte les beautés de sa chère ville. En juin 2022, il publie son troisième livre photographique, « Venise couleurs et paroles du silence » (Erga Éditions), un reportage qui raconte Venise comme on ne l’avait jamais vue, désertée lors du dernier confinement.
En décembre 2023, il reçoit le « Prix Talent de Genova 2023 » du maire de Genova Marco Bucci sur proposition du Comité Talenti di Genova de la Municipalité de Genova.
À propos du vendeur
Photographie de Fabio Accorrà en édition limitée sur toile canvas MADE IN ITALY non encadrée.
La dimension de la toile est de 153x103 cm inclus 3 cm de bord blanc pour l’intelaiure.
Dans cette impression représentant un paysage marin stylisé avec un effet flou et dynamique, les bandes de couleur horizontales évoquent le ciel bleu, la végétation sur la côte, le sable clair et l’eau calme, créant une atmosphère lumineuse et relaxante. L’ensemble confère à la composition une allure moderne et élégante, parfaite pour les environnements contemporains.
Je crée des photographies conçues pour durer dans le temps, et non pas pour être consommées en quelques secondes sur un écran.
Je m’appelle Fabio Accorrà et je réalise des photographies Fine Art en Édition Limitée, imprimées et encadrées avec des matériaux de haute qualité et destinées aux collectionneurs, passionnés d’art et aux espaces recherchant du caractère.
Mon travail naît d’une recherche personnelle. Chaque photographie résulte d’un regard attentif et d’un choix conscient : rien n’est fortuit, rien n’est produit en série.
Chaque œuvre est produite en un nombre limité d’exemplaires, signée et accompagnée d’un Certificat d’Authenticité. Je supervise personnellement chaque étape du processus, de la création à l’impression finale, afin de garantir que chaque pièce reflète pleinement ma vision.
Je crois en la valeur de l’œuvre photographique imprimée et en la puissance des images capables d’accompagner un espace et ceux qui le vivent, jour après jour.
Si vous cherchez une photographie qui puisse devenir partie de votre histoire, vous pouvez explorer les collections disponibles lors de ces ventes aux enchères.
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Qui suis-je
Né en 1984, voyageur de longue date, il s’approche de la photographie dans les années 90 en développant ses premiers films et en utilisant la polaroid. La photographie a su marquer durablement chacun de ses voyages, des paysages confinés de Laponie à la vie trépidante de New York et Tokyo, du sable du désert à la puissance de la nature islandaise jusqu’aux confins du monde groenlandais. De Salgado à Steve McCurry, son inspiration l’amène à passer de la photographie de voyage à celle, traditionnelle, en noir et blanc.
Ses publications et ses expositions photographiques sont nombreuses à travers l’Italie. Pour n’en citer que quelques-unes des plus importantes : en 2019, il publie The colors of Japan chez Erga, un projet photographique qui raconte son voyage au Japon et, la même année, expose au Consulat général du Japon une exposition photographique avec un extrait des photographies du livre. En 2020, le succès se poursuit avec l’exposition photographique « Les Couleurs du Japon » au Museo d'Arte Orientale Edoardo Chiossone de Gênes.
Juré au concours photographique Wiki Loves Monuments avec Wikimedia Italia pour la région Abruzzes lors des éditions 2019 et 2020. En mai 2021, rendu possible aussi par la pandémie qui le retient de ses longs voyages, il publie « I Colori di Genova » (Erga Éditions), un livre photographique qui raconte les beautés de sa chère ville. En juin 2022, il publie son troisième livre photographique, « Venise couleurs et paroles du silence » (Erga Éditions), un reportage qui raconte Venise comme on ne l’avait jamais vue, désertée lors du dernier confinement.
En décembre 2023, il reçoit le « Prix Talent de Genova 2023 » du maire de Genova Marco Bucci sur proposition du Comité Talenti di Genova de la Municipalité de Genova.
