Roy Lichtenstein - Kiss V - offset lithography - licensed print 2004

Lithographie offset de Roy Lichtenstein (*)
Reproduction de l’œuvre “Kiss V”, réalisée par Roy Lichtenstein en 1964.
Édition de luxe sur papier graphique couchure (250 g/m²)
Impression autorisée par l’Estate de Roy Liechtenstein.

- Dimensions de la feuille: 28 x 36 cm
- Dimensions du motif: 20 x 20 cm
- Année: 2004
- État: Excellent (cette œuvre n’a jamais été encadrée ni exposée, toujours conservée dans un dossier professionnel d’art, elle est donc proposée en parfait état).
- Provenance: Collection privée.

L’œuvre sera manipulée et emballée avec soin dans un colis en carton renforcé. L’envoi sera certifié avec un numéro de suivi.

L’envoi inclura de plus une assurance transport pour la valeur finale de l’œuvre avec remboursement complet en cas de perte ou de dommage, sans frais pour l’acheteur.

(*) Le peintre et sculpteur qui a prélevé des éléments du comic pour les convertir en matériel de musée.
Roy Lichtenstein fut l’une des figures clés du pop nord-américain et, à ce titre, il puisa son inspiration aussi bien dans l’art populaire : publicités, magazines, comics… que dans l’histoire de l’art traditionnelle : Art déco, cubisme, expressionnisme abstrait (auquel il participa au début de sa carrière)…
L’œuvre de Lichtenstein se caractérise par son ironie (un trait que les artistes pop exhibaient parfois, déguisé en snobisme ou superficialité…), l’usage des points Benday (utilisés dans les arts graphiques) et des couleurs industrielles, le langage du comic (onomatopées, cases, narration) et la maîtrise de la ligne.
Lichtenstein s’est initié à l’expressionnisme abstrait à la mode, mais s’est rapidement joint au reste de la guerrilla pop pour se rebeller contre l’abstrait et privilégier la figuration. De plus, une figuration aussi populaire et mécanique que possible était préférable.
Bien sûr, en 1958, rien n’était plus populaire et mécanique qu’une bande dessinée, alors Lichtenstein décida de créer des images commerciales à production massive.
Cela dit… ce qui semble être fait à la main est ce qu’on aurait cru produit par une machine.
Ces images étaient des portraits fidèles de la société de consommation et de la culture de masse, qui peuvent être ou non une critique du monde contemporain, une idéalisation ou une satire de la société capitaliste occidentale.
Cette ambiguïté entre critique et admiration, entre moquerie et respect, est typique de l’art pop, qui joue cyniquement avec un masque.
Né à New York, Lichtenstein a vécu (dans) cette ville, capitale de tout ce que représente le pop, et y est mort à 73 ans, consacré comme un artiste qui a vendu des tableaux pour plus de 40 millions d’euros.

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