Jarol (XX-XXI) - “Mirada del Instinto”

Œuvre d'art de l'artiste Jarol(XX), réalisée en technique huile sur toile.
Nous garantissons un produit durable et de qualité visuelle.
Dimension de 50 x 70 cm de peinture avec 3 cm d'épaisseur.
Au verso de l'œuvre, vous trouverez les données relatives à l’œuvre.
L’expédition sera effectuée via la société United Parcel Service (UPS), pour l’Espagne et l’Europe, et via la société Fedex pour le reste du monde.
L’œuvre sera roulée et protégée par plusieurs couches d’emballage, film bulle et placée dans un tube résistant.
Une fois l’œuvre payée, il faut trois jours pour le processus d’emballage et la livraison à la société d’expédition.
La pièce vous parviendra au terme de dix jours, selon le pays de destination.
Nous souhaitons une pleine appréciation de l’art.

Dans cette peinture à l’huile sur toile, le loup n’est pas simplement un animal représenté : il est une figure archétypale, presque mythologique. Son regard — profond, perçant, frontal — ne se limite pas à observer : il interroge, évalue, pénètre au-delà de la toile et s’enfonce dans la conscience du spectateur. « Regard de l’Instinct » est une œuvre qui invite non seulement à regarder, mais à affronter.

L’énergie de cette pièce réside autant dans son sujet que dans son traitement pictural. L’artiste a opté pour une technique ouvertement expressionniste, utilisant des coups de pinceau intenses, vibrants et dynamiques pour construire le pelage de l’animal. Jaunes chaleureux, ocres profonds, rouges énergiques et touches de bleu et de violet parsèment la surface, comme si chaque couleur était une émotion, une trace de mémoire génétique du loup. Ce n’est pas une représentation naturaliste, mais une interprétation émotionnelle de l’esprit de l’animal.

Le personnage représenté — le loup — incarne de multiples significations symboliques à travers les cultures : liberté, leadership, sagesse ancestrale, mais aussi solitude, résistance et mystère. Ici, il se présente comme un gardien silencieux, un témoin du sauvage qui survit au plus profond de l’être humain moderne. Son expression, loin de la férocité conventionnelle, transmet un tempérament calme mais vigilant, comme s’il savait plus que ce qu’il est disposé à révéler. Ses yeux, dessinés avec maestria, constituent le centre narratif de l’œuvre.

Le fond abstrait, construit à partir de taches et de coups de pinceau lâches, ne situe pas le loup dans un paysage précis. Et pourtant, là réside sa force : dans son isolement, sa présence absolue. Ce choix formel renforce le protagonisme de l’animal, l’élevant au rang de figure totémique. L’absence de contexte renforce l’intemporalité du personnage : il pourrait émerger de la forêt, d’un rêve ou d’une peinture ancestrale dans une grotte.

L’exécution de l’œuvre révèle une main sûre et un geste pictural délibérément libre. L’huile est appliquée avec décision, en couches qui créent texture et vibration, évitant les détails superflus et misant sur une composition qui privilégie la sensation plutôt que la précision. Chaque trait semble obéir à une émotion plus qu’à une structure logique. Le résultat est une pièce chargée de vitalité et de mouvement, idéale pour les collectionneurs en quête d’art avec personnalité et puissance symbolique.

Cette œuvre est idéale pour un espace où l’on apprécie la nature, l’introspection et la force émotionnelle de l’art. Dans le catalogue de Catawiki, cette pièce peut se distinguer par son caractère universel : autant les amateurs d’art abstrait que d’art animalier pourront y trouver un pont entre le primal et le contemporain. Elle est, en essence, une célébration de l’indomptable qui habite encore en chacun de nous.