Ay-O (1931) - Rainbow Passes Slowly 1971

Vue d’ensemble :
Une sérigraphie originale et vibrante du célèbre artiste mondial « Rainbow Artist », Ay-O (né en 1931). Cette œuvre, intitulée « Rainbow Passes Slowly », a été créée en 1971, une année pivot dans la carrière de l’artiste après son implication dans le mouvement Fluxus et l’Expo d’Osaka de 1970.

Signification artistique :
Ay-O est célébré pour son utilisation unique du spectre comme outil conceptuel. Dans cette œuvre, il applique magistralement ses dégradés arc-en-ciel caractéristiques à une forme dynamique et organique, créant un sens de mouvement et de profondeur tactile. Ses œuvres figurent dans les collections de musées majeurs du monde entier, notamment le MoMA (New York), le British Museum et le Tokyo Museum of Contemporary Art.

Taille
Hauteur : 75 cm
Largeur : 55 cm

État :
Les couleurs restent vives et l’impression est nette. Il existe des signes mineurs d’usure vieillissante/souillures (comme visibles sur les photos), ce qui est attendu pour une sérigraphie vintage du début des années 1970. Vendu tel quel, uniquement en feuillet (non encadré), ce qui le rend idéal pour l’expédition internationale.

Profil de l’artiste
靉嘔 Ay-O (1931– ) — né Takao Iijima le 19 mai 1931, dans la préfecture d’Ibaraki, au Japon — est l’un des artistes d’avant-garde japonais les plus reconnus internationalement de l’ère d’après-guerre, largement célébré sous le nom de « Rainbow Artist ». Après avoir obtenu son diplôme de l’Université de l’éducation de Tokyo, il s’est installé à New York en 1958 et est devenu un membre central de Fluxus, le collectif avant-gardiste international influent fondé par George Maciunas, travaillant aux côtés de Yoko Ono, Nam June Paik et Emmett Williams. Sa série Finger Box, ainsi que ses installations tactiles à grande échelle, lui ont valu une première reconnaissance au sein du mouvement Fluxus. À partir des années 1960, Ay-O s’est consacré à son esthétique arc-en-ciel — utilisant une technique de sérigraphie méticuleuse pour créer des compositions lumineuses et densément superposées couvrant tout le spectre visible. Il a représenté le Japon à la Biennale de Venise (1966) et à la Biennale de São Paulo (1971), et ses œuvres se trouvent dans les collections permanentes du MoMA (New York), du Centre Pompidou (Paris), du British Museum (Londres), du Whitney Museum of American Art et du National Museum of Modern Art (Tokyo et Kyoto), entre autres.

Informations sur l’expédition
AVIS :
La pièce sera soigneusement emballée et envoyée par la Poste japonaise.
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