Juan Soler (1951) - Bodegón con orza y manzanas

Nature morte avec une amphore et des pommes.

Auteur : Juan Soler (Madrid, 1951).
Signature : Signé à la main par l’artiste dans l’angle inférieur droit ("Soler").
Époque : Fin du XXe siècle.
École : École Espagnole Contemporaine.
Technique : Huile sur toile.
Support : Toile sur châssis en bois d’origine

Dimensions de l’œuvre : 57 x 46 cm.
Dimensions avec cadre (total) : 68 x 58 cm.

Description Artistique

Cette magnifique œuvre à l’huile de Juan Soler est un exemple extraordinaire de nature morte contemporaine qui dialogue directement avec la grande tradition du bodegón espagnol du XVIIe siècle.

La scène se distingue par une économie étudiée des éléments et une rigueur formelle sobre. Sur une tablette ou une table en bois au relief texturé, l’artiste dispose une amphore en terre traditionnelle recouverte d’un drapé blanc froncé, flanquée par deux pommes (l’une vert jaunâtre au premier plan et l’autre rouge à l’ombre).

L’élément central et le plus puissant de l’œuvre est l’usage superbe du clair-obscur. Soler découpe les objets sur un fond noir absolu, profond et plat. La lumière, nette et dirigée depuis le flanc gauche, frappe fortement les volumes, modelant la rondeur de la céramique et la brillance des fruits. Le jeu lumineux sur les plis du drapé blanc supérieur témoigne d’un virtuosité technique exceptionnelle, créant un contraste chromatique frappant avec l’obscurité du fond.

La touche est nette, soignée et extrêmement maîtrisée, réalisant une captation matérielle stupéfiante : on peut percevoir visuellement la rugosité de la faïence, la douceur organique de la peau des pommes et la qualité textile de la toile qui recouvre l’ustensile. Loin d’être un exercice purement décoratif, l’œuvre transmet une atmosphère de silence, d’introspection et de sérénité classique, qualités très recherchées dans la production de ce célèbre auteur madrilène.

État de conservation

L’œuvre est en bon état général de conservation.

Toile correctement retendue sur le châssis d’origine.
Fine couche picturale stable, avec une texture empâtée propre à la technique utilisée.
Aucune perte significative ni restauration invasive n’est visible.
Cadre doré classique avec de légents signes d’usure compatibles avec son âge.
Il s’agit d’une pièce prête à être accrochée et appréciée sans intervention.

Gestion de l’expédition

Nous appliquons un protocole professionnel d’emballage et d’expédition spécialisé pour les œuvres d’art :

Protection de la toile avec un matériau sans acide.
Multicouche d’empaquetage et boîtier renforcé pour le transport.
Expédition assurée et suivie.
Préparation du colis selon les normes de transport pour l’art et les objets anciens.
L’objectif est de garantir que l’œuvre arrive en parfait état à sa destination.

Engagement professionnel

Nous sommes spécialistes en art, antiquités et objets de collection, avec une vaste expérience dans la gestion, la catalogation et la commercialisation de pièces artistiques.
Descriptions rigoureuses et honnêtes.
Photographies réelles de l’œuvre proposée.
Relation directe et conseil spécialisé.
Sérieux et professionnalisme tout au long du processus.
Notre engagement est d’offrir des pièces authentiques avec une transparence et une confiance maximales pour le collectionneur.

Cadre :

Le cadre de la peinture, s’il est précisé par photo et fiche comme inclus, est joint comme partie de la vente et, à ce titre, offert en accompagnement de la peinture ; aucune plainte ni retour n’est accepté en cas de casse lors du transport.