Matthew Houston - Leanne - 5x4" Polaroid






Plus de 35 ans d'expérience ; ancien galeriste et conservateur au Museum Folkwang.
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 131562 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Description fournie par le vendeur
Unique 5x4" Polaroid
Signé au dos.
Le document de provenance accompagnant est également signé et porte le tampon du studio.
Très bon état
Non monté - posé sur un carton musée dans une pochette de mylar archivistique
Dans une boîte archivistique
Expédié à plat avec protection rigide par courrier recommandé.
Le matériel Polaroid est le papier Polaroid de première génération, appelé « peel-apart » et disponible en formats 10x8", 5x4" et 3x4" jusqu’au début des années 2000 où il a été abandonné. À ne pas confondre avec le matériel « integral » aujourd’hui fabriqué par Polaroid Originals. Il s’agit d’une impression « Type 55 » et possède le revêtement fourni avec le film. Le revêtement était conçu pour protéger l’image argentique fine et était appliqué immédiatement après l’apparition de l’image.
Matthew Houston (Londres, 1961) est surtout connu pour la série Catalogue of Chaos — une exploration approfondie des matériaux et processus de la photographie.
Ceci est l’un d’une série de Polaroids et d’impressions aux gélatino-dorés argentés entamée à la fin des années 1990.
"Matthew Houston studied printmaking at the Central School of Art, London, and later earned a First Class degree in photography from the London College of Printing. He began photographing models, actors, and dancers on a small stage he built while running a cabaret on a sailing ship. This stage was the setting for many of his large-format photographs and Polaroids in the late 1990s. Houston notes that the stage itself suggested the inclusion of a person and acted as a pedestal for his subjects. His photographs are known for their intimate often nostalgic qualities and are the result of an "open experiment" with his subjects. He focuses on finding common ground with the model and capturing what happens naturally. His photographs sometimes include subtle references to mythological figures and paintings. This is not meant to be a fixed theme, but a "gentle reference" that emerged from the stage-like setting of his early portraits."*
*From exhibition catalogue, London 2014
"La petite scène que j’avais construite faisait partie du studio et j’ai commencé à photographier des performeurs, des amis, des acteurs et des modèles. Utiliser le film Polaroid donnait au matériel la possibilité de faire partie de l’image également. Polaroid est connue pour toutes sortes de bizarreries et d’accidents qui rappellent le processus. Comme pour les autres photographies que j’ai réalisées, je considère qu’il est important que le matériel et le processus soient toujours inclus, encore visibles."**
**From interview - Saatch Art
Un extrait d’une critique d’exposition que j’ai découverte - BIP off, Liège - par Philippe Herbert
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."
Unique 5x4" Polaroid
Signé au dos.
Le document de provenance accompagnant est également signé et porte le tampon du studio.
Très bon état
Non monté - posé sur un carton musée dans une pochette de mylar archivistique
Dans une boîte archivistique
Expédié à plat avec protection rigide par courrier recommandé.
Le matériel Polaroid est le papier Polaroid de première génération, appelé « peel-apart » et disponible en formats 10x8", 5x4" et 3x4" jusqu’au début des années 2000 où il a été abandonné. À ne pas confondre avec le matériel « integral » aujourd’hui fabriqué par Polaroid Originals. Il s’agit d’une impression « Type 55 » et possède le revêtement fourni avec le film. Le revêtement était conçu pour protéger l’image argentique fine et était appliqué immédiatement après l’apparition de l’image.
Matthew Houston (Londres, 1961) est surtout connu pour la série Catalogue of Chaos — une exploration approfondie des matériaux et processus de la photographie.
Ceci est l’un d’une série de Polaroids et d’impressions aux gélatino-dorés argentés entamée à la fin des années 1990.
"Matthew Houston studied printmaking at the Central School of Art, London, and later earned a First Class degree in photography from the London College of Printing. He began photographing models, actors, and dancers on a small stage he built while running a cabaret on a sailing ship. This stage was the setting for many of his large-format photographs and Polaroids in the late 1990s. Houston notes that the stage itself suggested the inclusion of a person and acted as a pedestal for his subjects. His photographs are known for their intimate often nostalgic qualities and are the result of an "open experiment" with his subjects. He focuses on finding common ground with the model and capturing what happens naturally. His photographs sometimes include subtle references to mythological figures and paintings. This is not meant to be a fixed theme, but a "gentle reference" that emerged from the stage-like setting of his early portraits."*
*From exhibition catalogue, London 2014
"La petite scène que j’avais construite faisait partie du studio et j’ai commencé à photographier des performeurs, des amis, des acteurs et des modèles. Utiliser le film Polaroid donnait au matériel la possibilité de faire partie de l’image également. Polaroid est connue pour toutes sortes de bizarreries et d’accidents qui rappellent le processus. Comme pour les autres photographies que j’ai réalisées, je considère qu’il est important que le matériel et le processus soient toujours inclus, encore visibles."**
**From interview - Saatch Art
Un extrait d’une critique d’exposition que j’ai découverte - BIP off, Liège - par Philippe Herbert
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."
