Eduardo Chillida (1924-2002) - St. Gallen






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Eduardo Chillida, St. Gallen, 1984, lithographie numérotée en édition limitée et signée à la main, abstraction, 65 × 51 cm, 0,2 kg, réalisée en Espagne et vendue par Gallery, en excellent état.
Description fournie par le vendeur
À PROPOS DE L'IMPRESSION
- Litographie, eau-forte sur papier Japon, ivoire Kozu-Fuji.
- L'œuvre porte le cachet sec d'Erker Presse et des annotations au verso par l'éditeur.
- L'œuvre provient de la collection Silvia Noto, qui était responsable de la distribution et de la conservation des éditions produites par Erker Presse.
- Elle est documentée dans Chillida, E. (1999). Eduardo Chillida – Opus P. I 1959–1972. Chorus – Verlag. p. 366, 367. No. 84014.
À PROPOS DE L'ŒUVRE
Cioran (1983) d'Eduardo Chillida est une lithographie puissante qui reflète son exploration de l'espace, de la forme et de l'équilibre. Avec une silhouette noire imposante traversée par un délicat espace négatif blanc, la composition évoque un sentiment de connexion et de tension, marques distinctives de son travail. Les formes solides, presque architecturales, contrastent avec la fluidité des lignes blanches, créant une interaction dynamique entre présence et vide. Nommée d'après le philosophe Emil Cioran, l'œuvre suggère une réflexion sur des thèmes existentiels, en accord avec l'intérêt de Chillida pour la philosophie et la métaphysique. Faisant partie d'une édition limitée de 75 exemplaires plus les états d'artiste, cette lithographie met en évidence sa maîtrise de la gravure et sa capacité à traduire sa sensibilité sculpturale dans un médium bidimensionnel.
À PROPOS DE L'ARTISTE
Antoni Tàpies était un artiste catalan et l'une des figures les plus influentes de l'informel européen du XXe siècle. Largement autodidacte, il a mêlé l'inspiration de l'avant-garde et la tradition orientale pour créer son propre langage où matière et esprit s'entrelacent. Il utilisait des matériaux tels que la terre, le sable, la poussière de marbre et des objets du quotidien, créant des surfaces denses avec des symboles évoquant la mémoire, la fragilité et la transcendance. En 1984, il fonda la Fondation Antoni Tàpies, consolidant un héritage artistique et intellectuel qui combine expérimentation et réflexion critique.
Dans les années 1950, il a obtenu une reconnaissance internationale en participant à la Biennale de Venise et à Documenta à Kassel. Il reçut le Grand Prix de Peinture à Venise (1958) et, plus tard, le Prix Prince des Asturies des Arts (1990). Il fut également nommé marquis par le roi Juan Carlos Ier en 2010.
À propos du vendeur
À PROPOS DE L'IMPRESSION
- Litographie, eau-forte sur papier Japon, ivoire Kozu-Fuji.
- L'œuvre porte le cachet sec d'Erker Presse et des annotations au verso par l'éditeur.
- L'œuvre provient de la collection Silvia Noto, qui était responsable de la distribution et de la conservation des éditions produites par Erker Presse.
- Elle est documentée dans Chillida, E. (1999). Eduardo Chillida – Opus P. I 1959–1972. Chorus – Verlag. p. 366, 367. No. 84014.
À PROPOS DE L'ŒUVRE
Cioran (1983) d'Eduardo Chillida est une lithographie puissante qui reflète son exploration de l'espace, de la forme et de l'équilibre. Avec une silhouette noire imposante traversée par un délicat espace négatif blanc, la composition évoque un sentiment de connexion et de tension, marques distinctives de son travail. Les formes solides, presque architecturales, contrastent avec la fluidité des lignes blanches, créant une interaction dynamique entre présence et vide. Nommée d'après le philosophe Emil Cioran, l'œuvre suggère une réflexion sur des thèmes existentiels, en accord avec l'intérêt de Chillida pour la philosophie et la métaphysique. Faisant partie d'une édition limitée de 75 exemplaires plus les états d'artiste, cette lithographie met en évidence sa maîtrise de la gravure et sa capacité à traduire sa sensibilité sculpturale dans un médium bidimensionnel.
À PROPOS DE L'ARTISTE
Antoni Tàpies était un artiste catalan et l'une des figures les plus influentes de l'informel européen du XXe siècle. Largement autodidacte, il a mêlé l'inspiration de l'avant-garde et la tradition orientale pour créer son propre langage où matière et esprit s'entrelacent. Il utilisait des matériaux tels que la terre, le sable, la poussière de marbre et des objets du quotidien, créant des surfaces denses avec des symboles évoquant la mémoire, la fragilité et la transcendance. En 1984, il fonda la Fondation Antoni Tàpies, consolidant un héritage artistique et intellectuel qui combine expérimentation et réflexion critique.
Dans les années 1950, il a obtenu une reconnaissance internationale en participant à la Biennale de Venise et à Documenta à Kassel. Il reçut le Grand Prix de Peinture à Venise (1958) et, plus tard, le Prix Prince des Asturies des Arts (1990). Il fut également nommé marquis par le roi Juan Carlos Ier en 2010.
