Giuseppe Cesetti (1902-1990) - Cavalli e Fantini

AUTEUR

Giuseppe Cesetti (1902-1990) peintre italien. Né à Tuscania, il fut l’un des protagonistes les plus singuliers de la peinture italienne du XXe siècle. Fils d’une famille d’agriculteurs et d’éleveurs, il vécut une enfance étroitement liée à la nature rude et fascinante de la Maremme, élément qui marquera de manière indélébile toute sa vocation artistique. Formé initialement en autodidacte, à seulement seize ans il quitta le foyer paternel pour entreprendre un long voyage d’études entre Rome, Florence, Milan et Venise, absorbant les leçons de l’art classique et nouant des liens avec les principaux intellectuels et artistes de son temps. Malgré des origines modestes et une formation en dehors des parcours traditionnels, son talent incontestable le porta rapidement à occuper des postes académiques de grand prestige: en 1941 il obtint la chaire de peinture à l’Académie des Beaux-Arts de Venise (ville où il fut parmi les animateurs de l’environnement culturel autour du mouvement Cavalino) et se transferred to l’Académie de Rome. Fondamental pour son souffle européen fut aussi le séjour à Paris entre 1935 et 1937, durant lequel il noua une amicale et féconde avec des maîtres du calibre de Giorgio de Chirico et Filippo de Pisis.

La poétique de Cesetti se nourrit de la mémoire et de la transfiguration mythique de ses terres d’origine, caractéristiques qui lui valurent le célèbre epithète de « peintre des chevaux » ou « peintre maremmien ». Du point de vue stylistique et technique, l’artiste privilégiait des représentations au goût presque primitifs et au parfum volontairement naïf. Dans ces œuvres, des figures d’animaux, des mesti e manadiers et de vastes horizons ruraux perdent leur connotation purement réaliste pour se charger de valences expressionnistes, exaltées par l’usage de cromatismes vifs, de couches matérielles et de couleurs intensément antinaturalistes. Cette exceptionnelle capacité à fondre la candeur de la vision rurale avec la profonde conscience des avant-gardes fit de lui un auteur extrêmement recherché, le conduisant à exposer à d’innombrables éditions de la Biennale de Venise et de la Quadriennale de Rome. Aujourd’hui les œuvres de Cesetti enrichissent de nombreuses et prestigieuses collections privées historiques et sont conservées au sein d’importantes institutions muséales, parmi lesquelles se distinguent la Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea (GNAM) de Rome et la renommée Collection d’Art Moderne Mario Rimoldi à Cortina d’Ampezzo.

DESCRIPTION

« Cavalli e Fantini », technique mixte sur toile, 59x52cm avec cadre, 41x34cm la seule toile, signé en bas à droite, datable des années 70 du XXe siècle. Au verso timbre de la Galerie Orler, historique et importante galerie vénitienne d’art moderne contemporain.

Le sujet central est un groupe compact de chevaux et de fantini, ou peut-être de butteri de la Maremme, saisis dans un moment de dynamisme pur et presque convulsif. La composition est fermée et circulaire, avec les figures qui s’entrecroisent et se superposent dans un enchevêtrement de corps qui remplit le centre de la scène. Les chevaux sont rendus par un trait noir, sombre et incisif, incroyablement efficace pour capter l’énergie brute du mouvement. Cette immédiateté gestuelle se fond avec une couche chromatique qui est l’un des traits distinctifs de Cesetti, les chevaux étant colorés avec des tons non réalistes mais fortement émotionnels et antinaturalistes, un cheval rose intense, un gris, un rouge-orangé vif, tandis que les fantini se limitent à des blousons blancs et des casques noirs, presque des archétypes. L’ensemble de la scène est encadré par un trait circulaire marqué en bas, qui crée un périmètre d’action, flottant dans un fond à l’aquarelle où alternent des tâches de bleu, vert herbe et touches de rose.

La toile s’insère parfaitement dans la production mûre de Cesetti et dans sa poétique, enracinée dans le mythe de sa terre d’origine, la Maremme, et dans la transfiguration mythique de ses figures rurales. Le choix de la technique mixte, qui unit la fluidité de l’aquarelle au signe sec et matriciel du charbon de bois ou du crayon gras, reflète une synthèse formelle à la fois primitive et profondément consciente des avant-gardes. Cesetti ne cherche pas la vraisemblance photographique, mais une expression viscérale; le jeu chromatique audacieux transforme la scène en une icône expressionniste, où le cheval, symbole de vitalité atavique, devient un prétexte pour explorer la couleur et la forme de manière pure. Sa vision, définie « naïve » seulement en apparence, est en réalité une opération savante de récupération d’une vérité expressive simple, éloignée des Académies, capable de capturer l’essence dynamique d’un lien entre l’homme et la nature.

RAPPORT DE CONDITION

Excellente condition générale. L’œuvre est intégrale dans toutes ses parties avec cromie et trait vivants et bien lisibles. Le cadre est considéré comme offert.

La photo du tableau inséré dans un environnement a été générée par intelligence artificielle, et doit être considérée comme purement illustratrice. Seule comptent les photos restantes, qui montrent fidèlement l’objet et ses caractéristiques, tant générales que de détail.

Expédition suivie et assurée avec un emballage adéquat.