Edward Hopper (after) - New York Restaurant (1922)

Auteur: Edward Hopper (1882-1967)
Titre: New York Restaurant (1922)
Taille: 70 x 80 cm
Copiright: Publié par LPAIZIER. Imprimé en Belgique
Gravure offset d’art fin, imprimée sur papier de haute qualité de 250 g. Affiche une image vive et nette.
Signé sur la plaque. Affiche rare, difficile à trouver. Nouvelle à encadrer.
Expédition dans un tube rigide par courrier express certifié.
Il est possible de regrouper plus d’un objet, issus de la même vente, dans le même envoi.

Un premier coup d’œil sur l’œuvre de Hopper révèle le rôle important que joue la lumière dans l’évocation de l’atmosphère caractéristique de ses peintures. La lumière naturelle et artificielle créent une frontière entre clarté et densité oppressante. Certaines peintures des années vingt de Hopper montrent comment sa représentation de la lumière définit la condition humaine.

Dans New York Restaurant, Automat et Chop Suey, les sujets humains sont décrits dans des situations sociales comme une soirée au théâtre ou au restaurant, bien qu’aucune de ces images ne raconte une histoire réelle. D’où viennent les personnes, où vont-elles, ce qu’elles regardent, tout cela est périphérique. Ce qui intéresse avant tout Hopper, c’est de créer une atmosphère spécifique, transcendant le moment présent, dans laquelle l’homme est envisagé dans sa globalité.

Hopper a évoqué cette intention dans un commentaire sur New York Restaurant : « Dans un sens spécifique et concret, l’idée était d’essayer de rendre visuellement le glamour bondé d’un restaurant new-yorkais pendant l’heure du déjeuner. J’espère que des idées moins faciles à définir ont, peut-être, aussi glissé.»