Hans Hartung - T1971-R30 - Offset lithography - Licensed print 2008 - COA

Lithographie offset de Hans Hartung (*).
Reproduction de l’œuvre “T1971-R30”, réalisée par Hartung en 1971.
Réalisé sur papier vélin de haute grammage (220 g).
Éditée par Arte-Paris.
Impression autorisée par la Fondation Hartung-Bergman
Signée sur la plaque par l’artiste.

Spécifications:

Dimensions: 65 x 85 cm
Année: 2008
État: Excellent (cette œuvre n’a jamais été encadrée ni exposée, et a toujours été conservée dans un dossier professionnel d’art, elle est donc proposée en parfait état).
Provenance: Collection privée.

L’œuvre sera manipulée et emballée avec soin dans un emballage en carton renforcé. L’envoi sera assuré avec numéro de suivi.

L’envoi inclura de plus une assurance transport pour la valeur finale de l’œuvre avec remboursement complet en cas de perte ou dommage, sans frais pour l’acheteur.

(*) Hans Hartung est un important peintre allemand naturalisé français, connu pour ses œuvres abstraites de traits caligraphiques noirs sur fond de couleurs.
Né à Leipzig dans une famille de physiciens. Son grand-père était aussi peintre autodidacte et compositeur. Entre 1915 et 1926, il étudiait les langues classiques au Dresden Gymnasium et la philosophie et l’histoire de l’art à l’université et à l’École des Beaux-Arts de Leipzig. Plus tard, il intégra l’Académie des Beaux-Arts de Dresde.
Pendant l’été 1926, il voyagea à vélo en France, en Italie et en Espagne. En 1931, il exposa pour la première fois à Dresde. En 1937, lors d’une exposition collective au Jeu de Paume, Paris (France), il rencontra le grand sculpteur espagnol Julio González, qui exerça une profonde influence sur lui. González lui apporta toutes sortes d’aides et l’encouragea à tracer sa propre voie artistique.
Pendant la période prébélique, Hartung s’installa à Paris pour éviter le régime nazi, et il exposa dans plusieurs galeries. En 1938, il participa à une exposition anti-nazie à la Galería New Burlington de Londres (Grande-Bretagne).
En 1939, il fut emprisonné en Espagne et s’enrôla par la suite dans la Légion étrangère au nord de l’Afrique. En 1944, il fut grièvement blessé lors de la chute de Belfort et perdit une jambe. Après la guerre, il devint Français et en 1947 réalisa une exposition personnelle importante à Paris.
D’emblée, il s’éloigna du mouvement Bauhaus, qu’il considérait comme une mode passagère. Ses peintures, purement abstraites, reflétaient son opinion sur la représentation de la réalité: l’expression libre et pure doit transcender la réalité. La touche rapide constitua une caractéristique fondamentale de sa méthode de travail.
La vitesse dans le processus créatif était, selon ses propres mots, une nécessité spirituelle. Il reçut plusieurs prix, dont le Prix Guggenheim en 1956 et en 1960 le Grand Prix international de la Biennale de Venise.