Fabio Accorrà - Sea from above - XL






Possède plus de dix ans d'expérience dans le domaine de l'art, spécialisé dans la photographie d'après-guerre et l'art contemporain.
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Description fournie par le vendeur
Fotographie de Fabio Accorrà en édition limitée, certifiée et avec CADRE de 70x50 cm INCLUS.
Cette impression fotografique aérienne offre une vue d’en haut sur la côte, où le paysage naturel se transforme en une composition presque abstraite. Les tons turquoise de l’eau dialoguent avec les roches sombres et un léger manteau de neige sur la plage, créant un équilibre visuel élégant et contemporain.
La photographie invite à s’attarder sur les détails et les formes organiques, évoquant une sensation de calme, d’espace et de silence. Imprimée avec une grande attention à la qualité et à la restitution des couleurs, l’œuvre est idéale pour les espaces modernes et pour les collectionneurs de photographie contemporaine.
Je crée des photographies conçues pour durer dans le temps, et non pour être consommées en quelques secondes sur un écran.
Je m’appelle Fabio Accorrà et je réalise des photographies Fine Art en Édition Limitée, imprimées et encadrées avec des matériaux de haute qualité et destinées à des collectionneurs, amateurs d’art et à des espaces recherchant du caractère.
Mon travail naît d’une recherche personnelle. Chaque photographie est le résultat d’un regard attentif et d’un choix conscient : rien n’est laissé au hasard, rien n’est produit en série.
Chaque œuvre est produite en un nombre limité d’exemplaires, signée et accompagnée d’un Certificat d’Authenticité. Je supervise personnellement chaque étape du processus, de la création à l’impression finale, afin de garantir que chaque pièce reflète pleinement ma vision.
Je crois à la valeur de l’œuvre photographique imprimée et à la force d’images capables d’accompagner un espace et ceux qui y vivent, jour après jour.
Si vous cherchez une photographie qui puisse devenir partie intégrante de votre histoire, vous pouvez explorer les collections disponibles lors de ces ventes aux enchères.
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Qui suis-je
Né en 1984, voyageur de toujours, il s’approche de la photographie dans les années 90 en développant les premiers rouleaux et en utilisant la Polaroid. La photographie a réussi à marquer durablement chacun de ses voyages, des paysages confinés de Laponie à la vie trépidante de New York et Tokyo, du sable du désert à la puissance de la nature islandaise jusqu’aux confins du monde groenlandais. De Salgado à Steve McCurry, son inspiration le pousse à passer de la photographie de voyage à celle en noir et blanc traditionnelle.
Diverses sont ses publications et ses expositions photographiques à travers l’Italie. Pour n’en citer que quelques-unes parmi les plus importantes : en 2019 il publie The colors of Japan édité par Erga, un projet photographique qui raconte son voyage au Japon et, la même année, expose au Consulat Général du Japon l’exposition photographique avec un extrait des photographies du livre. En 2020, le succès avec l’exposition photographique « Les Couleurs du Japon » au Museo d’Arte Orientale Edoardo Chiossone de Gênes.
Membre du jury du concours photographique Wiki Loves Monuments avec Wikimedia Italia pour la Région Abruzzes lors des éditions 2019 et 2020. En mai 2021, complice aussi de la pandémie qui le retiendra loin de ses longs voyages, publie « I Colori di Genova » (Erga Éditions), un livre photographique qui raconte les beautés de sa chère ville. En juin 2022, il publie son troisième livre photographique, « Venise couleurs et mots du silence » (Erga Éditions), un reportage photographique qui raconte Venise comme on ne l’avait jamais vue, déserte lors du dernier confinement.
En décembre 2023, il reçoit le « Prix Talent de Gênes 2023 » du maire de Gênes Marco Bucci sur proposition du Comité Talents de Gênes de la Municipalité de Gênes."
À propos du vendeur
Fotographie de Fabio Accorrà en édition limitée, certifiée et avec CADRE de 70x50 cm INCLUS.
Cette impression fotografique aérienne offre une vue d’en haut sur la côte, où le paysage naturel se transforme en une composition presque abstraite. Les tons turquoise de l’eau dialoguent avec les roches sombres et un léger manteau de neige sur la plage, créant un équilibre visuel élégant et contemporain.
La photographie invite à s’attarder sur les détails et les formes organiques, évoquant une sensation de calme, d’espace et de silence. Imprimée avec une grande attention à la qualité et à la restitution des couleurs, l’œuvre est idéale pour les espaces modernes et pour les collectionneurs de photographie contemporaine.
Je crée des photographies conçues pour durer dans le temps, et non pour être consommées en quelques secondes sur un écran.
Je m’appelle Fabio Accorrà et je réalise des photographies Fine Art en Édition Limitée, imprimées et encadrées avec des matériaux de haute qualité et destinées à des collectionneurs, amateurs d’art et à des espaces recherchant du caractère.
Mon travail naît d’une recherche personnelle. Chaque photographie est le résultat d’un regard attentif et d’un choix conscient : rien n’est laissé au hasard, rien n’est produit en série.
Chaque œuvre est produite en un nombre limité d’exemplaires, signée et accompagnée d’un Certificat d’Authenticité. Je supervise personnellement chaque étape du processus, de la création à l’impression finale, afin de garantir que chaque pièce reflète pleinement ma vision.
Je crois à la valeur de l’œuvre photographique imprimée et à la force d’images capables d’accompagner un espace et ceux qui y vivent, jour après jour.
Si vous cherchez une photographie qui puisse devenir partie intégrante de votre histoire, vous pouvez explorer les collections disponibles lors de ces ventes aux enchères.
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Qui suis-je
Né en 1984, voyageur de toujours, il s’approche de la photographie dans les années 90 en développant les premiers rouleaux et en utilisant la Polaroid. La photographie a réussi à marquer durablement chacun de ses voyages, des paysages confinés de Laponie à la vie trépidante de New York et Tokyo, du sable du désert à la puissance de la nature islandaise jusqu’aux confins du monde groenlandais. De Salgado à Steve McCurry, son inspiration le pousse à passer de la photographie de voyage à celle en noir et blanc traditionnelle.
Diverses sont ses publications et ses expositions photographiques à travers l’Italie. Pour n’en citer que quelques-unes parmi les plus importantes : en 2019 il publie The colors of Japan édité par Erga, un projet photographique qui raconte son voyage au Japon et, la même année, expose au Consulat Général du Japon l’exposition photographique avec un extrait des photographies du livre. En 2020, le succès avec l’exposition photographique « Les Couleurs du Japon » au Museo d’Arte Orientale Edoardo Chiossone de Gênes.
Membre du jury du concours photographique Wiki Loves Monuments avec Wikimedia Italia pour la Région Abruzzes lors des éditions 2019 et 2020. En mai 2021, complice aussi de la pandémie qui le retiendra loin de ses longs voyages, publie « I Colori di Genova » (Erga Éditions), un livre photographique qui raconte les beautés de sa chère ville. En juin 2022, il publie son troisième livre photographique, « Venise couleurs et mots du silence » (Erga Éditions), un reportage photographique qui raconte Venise comme on ne l’avait jamais vue, déserte lors du dernier confinement.
En décembre 2023, il reçoit le « Prix Talent de Gênes 2023 » du maire de Gênes Marco Bucci sur proposition du Comité Talents de Gênes de la Municipalité de Gênes."
