École française expressionniste (XX) - Entre deux âmes






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Entre deux âmes est une œuvre originale en technique mixte réalisée entre 1960 et 1970, de l'École française expressionniste, 40 × 100 cm, originaire de France, signé à la main et en bon état.
Description fournie par le vendeur
Pictura Subastas présente cette magnifique œuvre d'art appartenant à l'école expressionniste française, qui représente la connexion émotionnelle profonde entre deux personnes dans un moment intime de proximité et de silence partagé. La peinture se distingue par son excellente technique et la grande qualité picturale qu'elle transmet.
· Dimensions de l'œuvre : 40x100x2 cm.
· Technique mixte signée à la main par l'artiste en bas à droite.
· L'œuvre se trouve en bon état de conservation et présente des taches d'humidité.
L'œuvre provient d'une collection privée exclusive à Gérone.
Note importante : les photographies incluses font partie intégrante de la description du lot. Représentation numérique en mockup orientatif ; il peut y avoir des différences par rapport à l'article réel en couleur, échelle et détails.
Le cadre sera emballé de manière professionnelle par un expert d'IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilisant des matériaux de haute qualité pour garantir sa protection. Le prix de l'envoi couvre à la fois le coût de l'emballage professionnel et le transport lui-même.
L'envoi sera effectué par Correos, GLS ou NACEX avec suivi. Les envois sont disponibles à l'international.
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Ce tableau présente deux figures humaines unies dans une composition intime et chargée de symbolisme, où la proximité physique suggère un lien émotionnel profond. Les deux figures apparaissent ensemble, légèrement inclinées l'une vers l'autre, partageant un espace commun qui semble suspendu dans une atmosphère douce et diffuse. Leurs visages, aux traits simplifiés et délicatement tracés, transmettent une sensation d'introspection, comme s'ils se trouvaient dans un moment de silence partagé au-delà des mots.
La figure située à gauche arbore des cheveux longs qui coulent avec douceur, apportant mouvement et équilibre visuel à la scène. Sa posture est détendue, avec un bras étendu qui semble soutenir ou envelopper l'espace proche, créant une sensation d'ouverture. La figure de droite, quant à elle, se penche vers l'autre avec une proximité évidente, établissant un contact presque protecteur. La disposition de leurs corps génère une composition triangulaire qui apporte stabilité et harmonie.
Les visages présentent un traitement expressif qui mêle le figuratif et le suggéré, où les regards ne se définissent pas clairement mais évoquent une connexion intérieure. Les taches de couleur sur les joues et le visage apportent une profondeur émotionnelle, comme si elles reflétaient des états d'âme plus que des traits physiques. Cette ambiguïté dans l'expression permet de multiples interprétations, invitant le spectateur à projeter ses propres émotions dans la scène.
Le fond demeure doux et peu défini, avec des tonalités qui ne font pas concurrence aux figures mais les enveloppent d'une atmosphère intime. Cet espace presque éthéré renforce la sensation d'isolement du monde extérieur, comme si les figures existaient sur un plan propre, étranger à tout contexte concret. La simplicité du cadre permet que l'attention se concentre entièrement sur la relation entre les deux personnages.
Dans l'ensemble, l'œuvre transmet une sensation de proximité, d'affection et de complicité, où l'union des deux figures devient le véritable noyau de la scène. Le manque de détails spécifiques n'enlève rien à la force, au contraire il amplifie le caractère universel du lien représenté, faisant que l'image résonne émotionnellement chez celui qui la contemple.
À propos du vendeur
Pictura Subastas présente cette magnifique œuvre d'art appartenant à l'école expressionniste française, qui représente la connexion émotionnelle profonde entre deux personnes dans un moment intime de proximité et de silence partagé. La peinture se distingue par son excellente technique et la grande qualité picturale qu'elle transmet.
· Dimensions de l'œuvre : 40x100x2 cm.
· Technique mixte signée à la main par l'artiste en bas à droite.
· L'œuvre se trouve en bon état de conservation et présente des taches d'humidité.
L'œuvre provient d'une collection privée exclusive à Gérone.
Note importante : les photographies incluses font partie intégrante de la description du lot. Représentation numérique en mockup orientatif ; il peut y avoir des différences par rapport à l'article réel en couleur, échelle et détails.
Le cadre sera emballé de manière professionnelle par un expert d'IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilisant des matériaux de haute qualité pour garantir sa protection. Le prix de l'envoi couvre à la fois le coût de l'emballage professionnel et le transport lui-même.
L'envoi sera effectué par Correos, GLS ou NACEX avec suivi. Les envois sont disponibles à l'international.
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Ce tableau présente deux figures humaines unies dans une composition intime et chargée de symbolisme, où la proximité physique suggère un lien émotionnel profond. Les deux figures apparaissent ensemble, légèrement inclinées l'une vers l'autre, partageant un espace commun qui semble suspendu dans une atmosphère douce et diffuse. Leurs visages, aux traits simplifiés et délicatement tracés, transmettent une sensation d'introspection, comme s'ils se trouvaient dans un moment de silence partagé au-delà des mots.
La figure située à gauche arbore des cheveux longs qui coulent avec douceur, apportant mouvement et équilibre visuel à la scène. Sa posture est détendue, avec un bras étendu qui semble soutenir ou envelopper l'espace proche, créant une sensation d'ouverture. La figure de droite, quant à elle, se penche vers l'autre avec une proximité évidente, établissant un contact presque protecteur. La disposition de leurs corps génère une composition triangulaire qui apporte stabilité et harmonie.
Les visages présentent un traitement expressif qui mêle le figuratif et le suggéré, où les regards ne se définissent pas clairement mais évoquent une connexion intérieure. Les taches de couleur sur les joues et le visage apportent une profondeur émotionnelle, comme si elles reflétaient des états d'âme plus que des traits physiques. Cette ambiguïté dans l'expression permet de multiples interprétations, invitant le spectateur à projeter ses propres émotions dans la scène.
Le fond demeure doux et peu défini, avec des tonalités qui ne font pas concurrence aux figures mais les enveloppent d'une atmosphère intime. Cet espace presque éthéré renforce la sensation d'isolement du monde extérieur, comme si les figures existaient sur un plan propre, étranger à tout contexte concret. La simplicité du cadre permet que l'attention se concentre entièrement sur la relation entre les deux personnages.
Dans l'ensemble, l'œuvre transmet une sensation de proximité, d'affection et de complicité, où l'union des deux figures devient le véritable noyau de la scène. Le manque de détails spécifiques n'enlève rien à la force, au contraire il amplifie le caractère universel du lien représenté, faisant que l'image résonne émotionnellement chez celui qui la contemple.
