I_KONIQ - The three can can dancers

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Annick van Itallie
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Sélectionné par Annick van Itallie

Diplômée en histoire de l'art, plus de 25 ans d'expérience en antiquités et art appliqué.

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Description fournie par le vendeur

Qu’est-ce que l’ARTESSE sinon rassasier notre regard ?

Si la vue est la porte d’entrée, le « nourrissement » final de l’art est destiné à l’esprit et à l’âme.

L’art est ce qui plaît, ce qui satisfait la vue et transmet à notre esprit des expériences multisensorielles positives, c’est la plus belle forme d’art, il n’existe pas de règles écrites, juste ébranler l’âme, pas seulement pour plaire à l’œil.

Mon parcours professionnel commence en 1988 dans le monde des arts graphiques, dans l’entreprise familiale, et au cours de ces décennies j’ai eu l’occasion de me confronter à chaque nouvelle technologie liée à l’impression, des pellicules au CTP, de l’arrivée des premiers Mac à l’IA… eh bien, des années d’expérience, hélas, j’en ai.

Et me voici maintenant à créer mes œuvres avec l’aide de diverses technologies, d’abord en collaboration créative avec l’IA où mon imagination et ma créativité me permettent d’interagir en donnant naissance à sans cesse de nouvelles créations artistiques, qui sont encore améliorées par des interventions successives de post-production avec des logiciels « made in Adobe ».

Chaque œuvre est un hommage à l’iconographie de la culture populaire, mais en même temps, j’essaie d’imprimer ma vision personnelle, en mettant en question et en réinventant l’idée même de célébrité et d’icône visuelle.

Chaque œuvre est vendue signée à la main au dos de la toile avec une numérotation afin de ne pas altérer la beauté de l’ensemble de l’œuvre mais d’en préserver la valeur.

Au cours de ces années, nous avons décoré des milliers de résidences, appartements, bureaux et lieux, allant du centre et Nord-Amérique, Europe, Asie centrale et orientale, toujours avec les plus grandes satisfactions de nos clients.

Tout le cycle de production est réalisé dans notre Atelier, du projet aux retouches numériques, à la production et à l’emballage soigné, avec la possibilité de CRÉER des projets spéciaux SUR MESURE.

(nous avons créé l’ensemble du mobilier mural d’un loft dans le centre de MADRID sur le thème POP ART, par exemple, ou une villa individuelle au style ART NOUVEAU pour un client américain)

L’impression se fait par la technique GIcléé en 12 passages en Digital Fine Art sur toile canvas en coton premium glossy de 380 g/m2.

Pour préserver les couleurs dans le temps, chaque œuvre est réalisée et vernie à la main avec un traitement spécial pour les lumières, pour l’intensification des couleurs et la protection contre le détérioration dans le temps.

Chaque œuvre d’art est expédiée dans un tube en carton rigide avec livraison suivie afin de sauvegarder et protéger votre nouvel achat et, outre les dimensions de l’œuvre, elle comprend un bord latéral pour le montage ultérieur sur le châssis en bois, calculant une épaisseur latérale de 4 centimètres et un bord extérieur supplémentaire de plus de 4 cm qui reste blanc pour la fixation à l’arrière du châssis (non fourni).

À propos du vendeur

Le Centre Graphique Italien IGC se consacre à la promotion et à la valorisation des jeunes artistes émergents du monde entier. Avec une approche innovante et attentif aux tendances mondiales, nous offrons une plateforme unique aux talents en croissance, leur donnant la possibilité de vendre leurs œuvres et de se connecter avec un public international. IGC Italian Graphic Center vise à encourager la découverte de nouvelles expressions artistiques où créativité, fraîcheur et visions modernes se réunissent pour enrichir la scène artistique mondiale.
Traduit par Google Traduction

Qu’est-ce que l’ARTESSE sinon rassasier notre regard ?

Si la vue est la porte d’entrée, le « nourrissement » final de l’art est destiné à l’esprit et à l’âme.

L’art est ce qui plaît, ce qui satisfait la vue et transmet à notre esprit des expériences multisensorielles positives, c’est la plus belle forme d’art, il n’existe pas de règles écrites, juste ébranler l’âme, pas seulement pour plaire à l’œil.

Mon parcours professionnel commence en 1988 dans le monde des arts graphiques, dans l’entreprise familiale, et au cours de ces décennies j’ai eu l’occasion de me confronter à chaque nouvelle technologie liée à l’impression, des pellicules au CTP, de l’arrivée des premiers Mac à l’IA… eh bien, des années d’expérience, hélas, j’en ai.

Et me voici maintenant à créer mes œuvres avec l’aide de diverses technologies, d’abord en collaboration créative avec l’IA où mon imagination et ma créativité me permettent d’interagir en donnant naissance à sans cesse de nouvelles créations artistiques, qui sont encore améliorées par des interventions successives de post-production avec des logiciels « made in Adobe ».

Chaque œuvre est un hommage à l’iconographie de la culture populaire, mais en même temps, j’essaie d’imprimer ma vision personnelle, en mettant en question et en réinventant l’idée même de célébrité et d’icône visuelle.

Chaque œuvre est vendue signée à la main au dos de la toile avec une numérotation afin de ne pas altérer la beauté de l’ensemble de l’œuvre mais d’en préserver la valeur.

Au cours de ces années, nous avons décoré des milliers de résidences, appartements, bureaux et lieux, allant du centre et Nord-Amérique, Europe, Asie centrale et orientale, toujours avec les plus grandes satisfactions de nos clients.

Tout le cycle de production est réalisé dans notre Atelier, du projet aux retouches numériques, à la production et à l’emballage soigné, avec la possibilité de CRÉER des projets spéciaux SUR MESURE.

(nous avons créé l’ensemble du mobilier mural d’un loft dans le centre de MADRID sur le thème POP ART, par exemple, ou une villa individuelle au style ART NOUVEAU pour un client américain)

L’impression se fait par la technique GIcléé en 12 passages en Digital Fine Art sur toile canvas en coton premium glossy de 380 g/m2.

Pour préserver les couleurs dans le temps, chaque œuvre est réalisée et vernie à la main avec un traitement spécial pour les lumières, pour l’intensification des couleurs et la protection contre le détérioration dans le temps.

Chaque œuvre d’art est expédiée dans un tube en carton rigide avec livraison suivie afin de sauvegarder et protéger votre nouvel achat et, outre les dimensions de l’œuvre, elle comprend un bord latéral pour le montage ultérieur sur le châssis en bois, calculant une épaisseur latérale de 4 centimètres et un bord extérieur supplémentaire de plus de 4 cm qui reste blanc pour la fixation à l’arrière du châssis (non fourni).

À propos du vendeur

Le Centre Graphique Italien IGC se consacre à la promotion et à la valorisation des jeunes artistes émergents du monde entier. Avec une approche innovante et attentif aux tendances mondiales, nous offrons une plateforme unique aux talents en croissance, leur donnant la possibilité de vendre leurs œuvres et de se connecter avec un public international. IGC Italian Graphic Center vise à encourager la découverte de nouvelles expressions artistiques où créativité, fraîcheur et visions modernes se réunissent pour enrichir la scène artistique mondiale.
Traduit par Google Traduction

Détails

Artiste
I_KONIQ
Vendu(e) par
En direct de l’artiste
Édition
Édition limitée
Edition number
2-10
Titre de l'œuvre d'art
The three can can dancers
Technique
Giclée
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Italie
Condition
Excellent état
Hauteur
90 cm
Largeur
60 cm
Style
Art nouveau
Période
2020 et après
Vendu avec cadre
Non
ItalieVérifié
1786
Objets vendus
100%
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