Roy Lichtenstein - Kiss V - offset lithography - licensed print 2004

Lithographie Offset de Roy Lichtenstein (*)
Reproduction de l’œuvre “Kiss V”, œuvre réalisée par Roy Lichtenstein en 1964.
Édition de luxe sur papier graphique satiné (250 g/m²)
Impression autorisée par l Estate of Roy Lichtenstein.

- Dimensions de la feuille : 28 × 36 cm
- Dimensions du motif : 20 × 20 cm
- Année : 2004
- État : Excellent (crawo cette œuvre n’a jamais été encadrée ni exposée, toujours conservée dans un dossier d’art professionnel, elle est donc proposée en parfait état).
- Provenance : Collection privée.

L’œuvre sera manipulée et emballée avec soin dans un colis en carton renforcé. L’expédition sera certifiée avec un numéro de suivi.

L’expédition inclura également une assurance de transport pour la valeur finale de l’œuvre, avec remboursement intégral en cas de perte ou de dommage, sans coût pour l’acheteur.

(*) Le peintre et sculpteur qui a extrait du comic pour en faire un matériau de musée. Roy Lichtenstein fut l’une des figures clés du pop américain et à ce titre il puisait son inspiration pour son œuvre aussi bien dans l’art populaire : publicités commerciales, magazines, comics… ; que dans l’histoire de l’art traditionnelle : Art déco, cubisme, expressionnisme abstrait (auquel il adhéra au début de sa carrière)…
L’œuvre de Lichtenstein se caractérise par son ironie (c’est quelque chose dont les artistes pop faisaient étalage, parfois déguisé en snobisme ou en superficialité…), l’utilisation des points Benday (utilisés dans les arts graphiques) et des couleurs industrielles, le langage du comic (onomatopées, cases, narration) et la maîtrise du trait.
Lichtenstein s’initia au expressionnisme abstrait en vogue, mais il rejoignit bientôt le reste de la guérilla pop pour se rebeller contre l’abstrait et utiliser la figuration. De plus, une figuration aussi populaire et mécanique que possible.
Évidemment en 1958 il n’y avait rien de plus populaire et mécanique qu’une bande dessinée, alors Lichtenstein décida de créer des images commerciales de production massive.
Oui… ce qui semble avoir été fait à la main est reproduit comme par une machine.
Ces images étaient des portraits fidèles de la société de consommation et de la culture de masse, qui peuvent être ou non une critique du monde contemporain, une idéalisation ou une satyre de la société capitaliste occidentale.
Cette ambiguïté entre la critique et l’admiration, entre la dérision et le respect, est typique de l’art pop, qui joue cyniquement à un masque.
Né à New York, Lichtenstein vécu dans cette ville, capitale de tout ce que représente le pop, et il y mourut à 73 ans, consacré comme un artiste qui vendit des tableaux pour plus de 40 millions d’euros.