CREATIVE_HUB - Superwoman chat addiction

Un thème d’actualité, mêlé à l’art et aux personnages DC Comics, et une question… et si Superwoman avait son propre téléphone privé, combien d’heures par jour passerait-elle à visiter des sites ou à discuter en ligne ? Et serait-elle toujours la protectrice du mal ?

Heureusement, cette image provocante n’appartient pas à l’époque où Superwoman protégeait la ville, mais qui nous protégera de la dépendance aux téléphones portables ?

Qu’est-ce que l’ART ?

L’art est une activité humaine complexe, difficile à définir de manière unique, qui implique compétence technique et créativité pour exprimer des idées, des émotions et de la beauté à travers des formes visuelles, sonores ou conceptuelles, en créant des œuvres qui suscitent réflexion, émotions ou jugements esthétiques chez le spectateur.

L’art est la capacité de dépasser le simple plaisir esthétique pour se connecter profondément avec l’âme, la secouer, l’émouvoir et offrir des expériences qui vont au-delà de la vue, touchant les cordes intérieures et multisensorielles, sans rigidité de règles, en se concentrant sur le langage universel des émotions.

Cette perspective, qui voit l’art comme révélation de l’invisible (Paul Klee) et comme expression profonde et universelle (Einstein), souligne le pouvoir de l’art de communiquer ce que les mots ne peuvent exprimer, l’Art : le plaisir du sens personnel de la vue !

L’actuel collectif Creative Hub est né en 2006, initialement comme pool de créatifs œuvrant dans la communication d’entreprise et en agence de publicité, pour ensuite évoluer vers le monde de la création d’œuvres d’art.

La philosophie qui inspire la naissance de Creative Hub est celle d’établir un Centre Polyvalent de la filière Culture et Créativité avec un siège à Brescia et c’est ici que, grâce à une tempête d’esprits créatifs et à des courants graphiques différents, les contaminations que nous aimons se produisent et rendent nos œuvres d’art uniques.

Chaque création est une source d’inspiration pour l’iconographie de la culture populaire, voulant aussi imprimer notre propre vision de l’œuvre, remettant parfois en question le courant pictural ou réinventant l’idée même de célébrité et d’icône visuelle.

Chaque œuvre est vendue signée à la main au dos de la toile avec une numérotation afin de ne pas détériorer la beauté de l’ensemble de l’œuvre mais de lui donner la valeur correcte.

Au cours de ces années, nous avons décoré des milliers de résidences, appartements, bureaux et lieux, allant du centre et nord-amérique, Europe, Asie centrale et extrême-Orient, toujours avec les plus grandes satisfactions de nos clients.

Tout le cycle de production se fait au sein de notre Atelier, du projet aux retouches digitales, à la production et à l’emballage soigné, pouvant aussi CRÉER des projets spéciaux TAILOR MADE (nous avons créé l’intégralité du mobilier mural d’une villa privée à Paris sur le thème art nouveau, par exemple, ou un appartement/loft sur le thème Star Wars pour un client allemand, ou encore des toiles inspirées de la Vierge pour certaines églises d’Amérique centrale).

Notre production se fait selon la technique GIcléè à 12 passes en Digital Fine Art sur une toile canvas coton premium glossy de 380 g/m2.

De plus, pour préserver les couleurs dans le temps, chaque œuvre est réalisée et vernie à la main avec un traitement spécial pour les lumières, pour l’éclat des couleurs et la protection contre la dégradation au fil du temps.

Chaque œuvre d’art est expédiée dans un tube en carton rigide avec livraison suivie pour sauvegarder et protéger votre nouvel achat et, au-delà des dimensions de l’œuvre, elle comporte un bord latéral pour le cadre ultérieur sur le châssis en bois, en prévoyant une épaisseur latérale de 4 centimètres et un bord extérieur supplémentaire de plus de 4 cm qui reste blanc pour la fixation au dos du cadre (non fourni).