Dean Marino - Dean Marino - Table basse - TAKI - cèdre du Liban

02
jours
02
heures
20
minutes
28
secondes
Offre actuelle
€ 108
Prix de réserve non atteint
Eleonore Floret
Expert
Sélectionné par Eleonore Floret

Possède six années d'expérience en tant que codirecteur d'une maison de vente aux enchères et en tant qu'expert en design.

Estimation  € 400 - € 500
18 autres personnes s’intéressent cet objet
IT
108 €
IT
98 €
IT
90 €

Protection des acheteurs Catawiki

Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations

Trustpilot 4.4 | 133960 d’avis

Noté Excellent sur Trustpilot.

Description fournie par le vendeur

Titre: " TAKI " ( cascade"
Artiste designer : Dean Marino
Année: 2025
Conditions: excellentes
Certificat d’authenticité inclus.
Signé à la main
Made in Italy.

Mesures 20x70x33cm ap.
Technique: Yakisugi
Philosophie: Wabi-sabi

Matériaux: Cedre


Marino Piotti, de son nom d’artiste Dean Marino, né en 1982, est un sculpteur/designer italien originaire de la Valtrompia. Depuis l’enfance, il entretient une relation viscérale avec les éléments de sa terre. Il réalise des sculptures avec des éléments naturels tels que le bois et le fer, leur donnant une nouvelle vie, tout en préservant constamment le fort lien avec ses origines.
Son objectif est de créer une connexion incontournable entre l’homme et la nature.
Sa mission est la régénération de la matière.

Les nœuds et les cicatrices naturelles sont l’émanation de la philosophie Wabi-sabi qui entoure la sculpture

Expositions :
Palazzo Facchi " the dreamers "2021 (Brescia)

Valley inc. 2021 (Brescia)

" Origins " 2022 (Brescia)

" Contemporaneamente " 2023 (Brescia)

" recycledart " 2023 Brescia

Exposition permanente " Alisani Bistrot "

" FUTURA EXPO 2023 "

" contemporary Views Cominelli1840 " 2024

" Rinascita " Brescia 2025
Satoshi est une petite table en cèdre travaillée avec la technique yakisugi, une technique japonaise ancienne qui utilise la chaleur pour brûler le bois, créant une surface résistante au feu et révélant les magnifiques veines. La technique est utilisée au Japon depuis des siècles, et est encore populaire aujourd’hui.

Le design minimaliste et la philosophie Wabi-sabi qui l’imprègne font de Satoshi un ajout parfait à n’importe quel environnement moderne.
C’est un choix excellent pour ceux qui recherchent une petite table au design unique, qui s’intègre parfaitement dans n’importe quel cadre. C’est un atout pour toute maison, qu’il s’agisse d’un espace moderne ou plus traditionnel.
Fini avec des huiles et de la cire naturelle.


Technique utilisée:
Yakisugi (焼杉) est une méthode traditionnelle japonaise de conservation du bois.
Yaki signifie réchauffer avec le feu et sugi est le cèdre. En Occident, on l’indique comme revêtement en bois brûlé et on l’appelle also shou sugi ban (焼杉板) qui utilise les mêmes caractères kanji mais une prononciation erronée.
Le caractère ban signifie " planche ".
En carbonisant légèrement la surface du bois sans brûler l’ensemble du pièce, le bois devient imputrescible grâce à la carbonisation et est donc plus résistant.
De plus, il protège des insectes, tout en rendant le bois ignifuge.

Philosophie:
Wabi-sabi (侘寂) constitue une vision du monde japonaise, ou esthétique, fondée sur l’acceptation de la transience et de l’imperfection des choses. Cette vision, parfois décrite comme la « beauté imparfaite, éphémère et incomplète », dérive de la doctrine bouddhiste de l’anitya (impermanence).

Titre: " TAKI " ( cascade"
Artiste designer : Dean Marino
Année: 2025
Conditions: excellentes
Certificat d’authenticité inclus.
Signé à la main
Made in Italy.

Mesures 20x70x33cm ap.
Technique: Yakisugi
Philosophie: Wabi-sabi

Matériaux: Cedre


Marino Piotti, de son nom d’artiste Dean Marino, né en 1982, est un sculpteur/designer italien originaire de la Valtrompia. Depuis l’enfance, il entretient une relation viscérale avec les éléments de sa terre. Il réalise des sculptures avec des éléments naturels tels que le bois et le fer, leur donnant une nouvelle vie, tout en préservant constamment le fort lien avec ses origines.
Son objectif est de créer une connexion incontournable entre l’homme et la nature.
Sa mission est la régénération de la matière.

Les nœuds et les cicatrices naturelles sont l’émanation de la philosophie Wabi-sabi qui entoure la sculpture

Expositions :
Palazzo Facchi " the dreamers "2021 (Brescia)

Valley inc. 2021 (Brescia)

" Origins " 2022 (Brescia)

" Contemporaneamente " 2023 (Brescia)

" recycledart " 2023 Brescia

Exposition permanente " Alisani Bistrot "

" FUTURA EXPO 2023 "

" contemporary Views Cominelli1840 " 2024

" Rinascita " Brescia 2025
Satoshi est une petite table en cèdre travaillée avec la technique yakisugi, une technique japonaise ancienne qui utilise la chaleur pour brûler le bois, créant une surface résistante au feu et révélant les magnifiques veines. La technique est utilisée au Japon depuis des siècles, et est encore populaire aujourd’hui.

Le design minimaliste et la philosophie Wabi-sabi qui l’imprègne font de Satoshi un ajout parfait à n’importe quel environnement moderne.
C’est un choix excellent pour ceux qui recherchent une petite table au design unique, qui s’intègre parfaitement dans n’importe quel cadre. C’est un atout pour toute maison, qu’il s’agisse d’un espace moderne ou plus traditionnel.
Fini avec des huiles et de la cire naturelle.


Technique utilisée:
Yakisugi (焼杉) est une méthode traditionnelle japonaise de conservation du bois.
Yaki signifie réchauffer avec le feu et sugi est le cèdre. En Occident, on l’indique comme revêtement en bois brûlé et on l’appelle also shou sugi ban (焼杉板) qui utilise les mêmes caractères kanji mais une prononciation erronée.
Le caractère ban signifie " planche ".
En carbonisant légèrement la surface du bois sans brûler l’ensemble du pièce, le bois devient imputrescible grâce à la carbonisation et est donc plus résistant.
De plus, il protège des insectes, tout en rendant le bois ignifuge.

Philosophie:
Wabi-sabi (侘寂) constitue une vision du monde japonaise, ou esthétique, fondée sur l’acceptation de la transience et de l’imperfection des choses. Cette vision, parfois décrite comme la « beauté imparfaite, éphémère et incomplète », dérive de la doctrine bouddhiste de l’anitya (impermanence).

Détails

Époque
Après 2000
Pays d’origine
Italie
Fabricant / Marque
Dean Marino
Modèle
Such
Designer/artiste/créateur
Dean Marino
Matériau
Cedar of Lebanon
Condition
Comme neuf, inutilisé
Hauteur
20 cm
Largeur
70 cm
Profondeur
33 cm
Période estimée
2020 et après
ItalieVérifié
280
Objets vendus
100%
Particulier

Objets similaires

Pour vous

Meubles design et contemporains