Dean Marino - Dean Marino - Table d'appoint - Santoku - cèdre du Liban

Titre : " " Santoku "
Artiste designer : Dean Marino

Année : 2025

Conditions : excellentes
Signé à la main
Certificat d’authenticité inclus.
Made in Italy.

Mesures 40x25x25 cm

Technique : Yakisugi
Philosophie : Wabi-sabi


Matériaux : Cedro del Libano
Finition : huile de lin cire d’abeille.

Marino Piotti, en artiste Dean Marino, né en 1982 est un sculpteur designer italien originaire de la Valtrompia. Depuis l’enfance, il entretient une relation viscérale avec les éléments de sa terre. Il réalise des sculptures à partir d’éléments naturels comme le bois et le fer, leur donnant une nouvelle vie tout en conservant le lien fort avec ses origines.
Son objectif est de créer une connexion incontournable entre l’homme et la nature.
Sa mission est la régénération de la matière.

Les nœuds et les cicatrices naturels sont l’expression de la philosophie Wabi-sabi qui entoure la sculpture

Expositions :
Palazzo Facchi " the dreamers "2021 (Brescia)

Valley inc. 2021 (Brescia)

" Origins " 2022 (Brescia)

" Contemporaneamente " 2023 (Brescia)

" FuturaExpo 2023 " Brescia

Exposition permanente : " Alisani Bistrot)
" Art Views" Cominelli1840 2024
" FuturaExpo 2025 "

Technique utilisée :
Yakisugi (焼杉) est une méthode japonaise traditionnelle de conservation du bois.
Yaki signifie réchauffer au feu et sugi est le cèdre. En Occident, on l’indique comme revêtement en bois brûlé et connu aussi sous le nom de shou sugi ban (焼杉板) qui utilise les mêmes caractères kanji mais avec une prononciation erronée.
Le caractère ban signifie "planche".
Encarbonisant légèrement la surface du bois sans carboniser l’ensemble de la pièce, le bois devient imperméable par carbonisation et est donc plus résistant.
De plus il protège des insectes, tout en rendant le bois ignifuge.

Philosophie:
Wabi-sabi (侘寂) constitue une vision du monde japonaise, ou esthétique, fondée sur l’acceptation de la transitoire et de l’imperfection des choses. Cette vision, parfois décrite comme la « beauté imparfaite, éphémère et incomplète », découle de la doctrine bouddhiste de l’anitya (impermanence).