Orlando Donadi (1943) - Imbonitori






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Imbonitori, 1980–1990, peinture à l’huile sur panneau, Italie, 40 × 40 cm, signé à la main, en bon état, style Moderne, Originale édition, par Orlando Donadi (né en 1943).
Description fournie par le vendeur
ORLANDO DONADI
Orlando Donadi est né à Trévise en 1943. Intéressé dès ses débuts par les possibilités expressives de la peinture, de la gravure et de la sculpture, il présente sa première exposition personnelle en 1965. Depuis lors, il développe une longue activité artistique, accompagnée de voyages en Europe, en Afrique et en Amérique, qui contribuent à la maturation de son langage personnel.
Au cours de sa carrière, il expose dans de nombreux lieux italiens et internationaux, obtenant des prix, des reconnaissances et des commandes importantes. Parmi les occasions les plus significatives, on rappelle sa participation à la VIe Biennale Internationale d’Art de Barcelone en 1979, l’exposition personnelle à la Pinacoteca Alberto Martini d’Oderzo en 1983, les expositions à Trèves, Abano Terme, Vienne, Venise et dans d’autres villes européennes. En 2007, il organise une exposition personnelle au Musée National de la Villa Pisani à Stra, tandis qu’en 2014 il expose au Palazzo Correr, à Venise.
La peinture de Donadi naît d’une synthèse très personnelle de références diverses : la tradition vénitienne, la Renaissance, le théâtre, le masque, la mémoire historique et des suggestions plus modernes, parfois proches du collage et de la décomposition de l’espace. Ses figures, souvent immobiles et silencieuses, évoluent dans des environnements suspendus, où le donné historique et le merveilleux se rencontrent dans une dimension théâtrale et visionnaire.
DESCRIPTION
Imbonitori
Huile sur panneau
Dimensions de l’œuvre : 40 x 40 cm
Avec Imbonitori on entre dans l’un des univers les plus reconnaissables d’Orlando Donadi : une Venise théâtrale, peuplée de figures en costume et de références à la tradition figurative du passé. Les architectures de la ville restent en arrière-plan, tandis qu’au premier plan trois personnages occupent la scène avec la fixité mesurée d’acteurs devant un décor pictural.
La référence au XVIIIe siècle vénitien, au masque et à la Commedia dell’arte est évidente dans le choix des vêtements, des coiffes et dans la figure centrale, qui évoque l’image d’Arlequin à travers le costume à losanges colorés. Les expressions des personnages, suspendues et légèrement énigmatiques, renforcent le caractère narratif de l’œuvre, laissant la scène ouverte à différentes interprétations.
Le titre, Imbonitori, suggère une lecture liée au jeu des mots, à la séduction et à la représentation. Les figures semblent en effet s’adresser au spectateur, comme des marchands, des acteurs ou des médiateurs d’une petite fiction scénique. Le fond azur, la coulisse verte et la perspective vénitienne sur le bord gauche renforcent cette dimension théâtrale et construite.
La peinture est riche et maîtrisée, avec des couleurs vives et une matière travaillée, capable d’allier précision figurative et goût décoratif. L’œuvre illustre bien le langage de Donadi, où Vénétie n’est pas seulement un lieu physique, mais devient un espace scénique, peuplé de figures hors du temps.
CONDITION REPORT
Bonne condition générale. Œuvre intègre en tout point, avec une cromie vivace et bien lisible. Tableau stable et peinture correctement conservée.
Expédition tracée et assurée avec un emballage adéquat.
ORLANDO DONADI
Orlando Donadi est né à Trévise en 1943. Intéressé dès ses débuts par les possibilités expressives de la peinture, de la gravure et de la sculpture, il présente sa première exposition personnelle en 1965. Depuis lors, il développe une longue activité artistique, accompagnée de voyages en Europe, en Afrique et en Amérique, qui contribuent à la maturation de son langage personnel.
Au cours de sa carrière, il expose dans de nombreux lieux italiens et internationaux, obtenant des prix, des reconnaissances et des commandes importantes. Parmi les occasions les plus significatives, on rappelle sa participation à la VIe Biennale Internationale d’Art de Barcelone en 1979, l’exposition personnelle à la Pinacoteca Alberto Martini d’Oderzo en 1983, les expositions à Trèves, Abano Terme, Vienne, Venise et dans d’autres villes européennes. En 2007, il organise une exposition personnelle au Musée National de la Villa Pisani à Stra, tandis qu’en 2014 il expose au Palazzo Correr, à Venise.
La peinture de Donadi naît d’une synthèse très personnelle de références diverses : la tradition vénitienne, la Renaissance, le théâtre, le masque, la mémoire historique et des suggestions plus modernes, parfois proches du collage et de la décomposition de l’espace. Ses figures, souvent immobiles et silencieuses, évoluent dans des environnements suspendus, où le donné historique et le merveilleux se rencontrent dans une dimension théâtrale et visionnaire.
DESCRIPTION
Imbonitori
Huile sur panneau
Dimensions de l’œuvre : 40 x 40 cm
Avec Imbonitori on entre dans l’un des univers les plus reconnaissables d’Orlando Donadi : une Venise théâtrale, peuplée de figures en costume et de références à la tradition figurative du passé. Les architectures de la ville restent en arrière-plan, tandis qu’au premier plan trois personnages occupent la scène avec la fixité mesurée d’acteurs devant un décor pictural.
La référence au XVIIIe siècle vénitien, au masque et à la Commedia dell’arte est évidente dans le choix des vêtements, des coiffes et dans la figure centrale, qui évoque l’image d’Arlequin à travers le costume à losanges colorés. Les expressions des personnages, suspendues et légèrement énigmatiques, renforcent le caractère narratif de l’œuvre, laissant la scène ouverte à différentes interprétations.
Le titre, Imbonitori, suggère une lecture liée au jeu des mots, à la séduction et à la représentation. Les figures semblent en effet s’adresser au spectateur, comme des marchands, des acteurs ou des médiateurs d’une petite fiction scénique. Le fond azur, la coulisse verte et la perspective vénitienne sur le bord gauche renforcent cette dimension théâtrale et construite.
La peinture est riche et maîtrisée, avec des couleurs vives et une matière travaillée, capable d’allier précision figurative et goût décoratif. L’œuvre illustre bien le langage de Donadi, où Vénétie n’est pas seulement un lieu physique, mais devient un espace scénique, peuplé de figures hors du temps.
CONDITION REPORT
Bonne condition générale. Œuvre intègre en tout point, avec une cromie vivace et bien lisible. Tableau stable et peinture correctement conservée.
Expédition tracée et assurée avec un emballage adéquat.
