Ramon Barnadas Fàbrega (1909-1981) - La orilla tranquila





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Ramon Barnadas Fàbrega, peinture à l'huile La orilla tranquila (1950–1960) d’Espagne, Impressionnisme, vendue avec cadre.
Description fournie par le vendeur
Pictura Subastas présente cette magnifique œuvre appartenant à Ramon Barnadas, qui représente un paysage rural serein avec des arbres nus et des eaux calmes, transmettant le silence, la mélancolie et la beauté posée de la nature au repos. Le tableau se distingue par son excellente technique et la grande qualité picturale qu’il transmet.
· Dimensions avec cadre : 84x71x5 cm.
· Dimensions sans cadre : 61x50 cm.
· Huiles sur bois signé à la main par l’artiste en bas à droite.
· L’œuvre est en bon état de conservation.
· L’œuvre est vendue avec le précieux cadre (inclus dans la vente aux enchères comme cadeau).
L’œuvre provient d’une collection privée exclusive à Gérone.
Note importante : les photographies incluses font partie intégrante de la description du lot. Représentation numérique en mockup indicative ; des différences peuvent exister par rapport à l’article réel en couleur, échelle et détails.
Le tableau sera emballé de manière professionnelle par un expert d’IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), en utilisant des matériaux de haute qualité pour garantir sa protection. Le prix de l’envoi couvre à la fois le coût de l’emballage professionnel et le transport lui-même.
L’envoi sera effectué par Correos, GLS ou NACEX avec suivi. Expéditions disponibles à l’international.
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Ce tableau transmet une atmosphère profondément silencieuse et contemplative à travers un paysage rural où la nature, l’eau et la lumière se mêlent dans une scène emplie de mélancolie et de sérénité. La composition se développe autour d’un petit étang ou d’une zone d’eau tranquille au premier plan, dont les surfaces douces reflètent délicatement le ciel et une partie de l’environnement. Deux arbres nus dominent la scène par leur présence presque sculpturale, s’élevant au-dessus du paysage tels des témoins immobiles du passage du temps. À l’arrière-plan s’étendent des champs ouverts et des collines douces diffractées par une lumière faible qui enveloppe l’ensemble de la composition dans une ambiance poétique et nostalgique. Le tableau transmet l’impression d’un jour calme et froid, possiblement de fin d’automne ou d’hiver, où la nature repose en silence.
L’eau est l’un des éléments les plus évocateurs de l’œuvre. Sa surface apparaît calme et à peine troublée, créant des reflets délicats qui apportent profondeur et équilibre visuel à toute la scène. Les tons bleutés et gris de l’eau créent une atmosphère fraîche et sereine, tandis que les petites taches claires sur la surface suggèrent des reflets de lumière, des fragments de glace ou de suaves mouvements naturels. La relation entre l’eau et le paysage environnant crée une sensation de quiétude absolue, comme si le temps s’était arrêté pendant quelques instants. La manière dont le reflet des arbres se projette sur l’eau renforce le caractère contemplatif et presque méditatif du tableau.
Les arbres nus constituent le véritable pivot émotionnel de la composition. Leurs troncs inclinés et leurs branches pratiquement dépourvus apportent une grande force visuelle et une sensation de fragilité face à l’immensité du paysage. Malgré l’absence de feuilles, les arbres transmettent vie et résistance, devenant des symboles du passage des saisons et de la permanence de la nature. L’inclinaison des troncs introduit du dynamisme et rompt doucement l’horizontalité du paysage, guidant le regard du spectateur vers l’horizon. Il existe une beauty silencieuse dans ces formes austères et nues, capables de transmettre l’émotion par la simplicité et le calme.
Le paysage de l’arrière-plan élargit la sensation de profondeur et de tranquillité qui domine l’œuvre entière. Les champs dorés et les suaves collines apparaissent rendus avec des tonalités éteintes et délicates qui évoquent la lumière froide d’une journée nuageuse. Les petites constructions à peine visibles s’intègrent discrètement dans l’environnement rural, renforçant la sensation d’isolement et de sérénité. Le ciel couvert, lumineux mais doux, enveloppe le paysage d’une atmosphère légèrement mélancolique qui intensifie le caractère contemplatif de la scène. Tout semble suspendu dans un instant silencieux où la nature devient la véritable protagoniste.
Dans l’ensemble, cette œuvre est une représentation profondément poétique d’un paysage rural calme et silencieux, où l’eau, les arbres nus et la lumière douce construisent une atmosphère remplie de calme et d’émotion contenue. Le tableau transmet sérénité et mélancolie à travers la simplicité de ses éléments et l’harmonie chromatique entre les tons froids et terreux. Chaque recoin de la composition invite le spectateur à s’arrêter et à contempler la beauté silencieuse du paysage et le lent passage des saisons. Il s’agit d’une pièce élégante et évocatrice qui capture l’essence la plus intime et réfléchie de la nature.
À propos du vendeur
Pictura Subastas présente cette magnifique œuvre appartenant à Ramon Barnadas, qui représente un paysage rural serein avec des arbres nus et des eaux calmes, transmettant le silence, la mélancolie et la beauté posée de la nature au repos. Le tableau se distingue par son excellente technique et la grande qualité picturale qu’il transmet.
· Dimensions avec cadre : 84x71x5 cm.
· Dimensions sans cadre : 61x50 cm.
· Huiles sur bois signé à la main par l’artiste en bas à droite.
· L’œuvre est en bon état de conservation.
· L’œuvre est vendue avec le précieux cadre (inclus dans la vente aux enchères comme cadeau).
L’œuvre provient d’une collection privée exclusive à Gérone.
Note importante : les photographies incluses font partie intégrante de la description du lot. Représentation numérique en mockup indicative ; des différences peuvent exister par rapport à l’article réel en couleur, échelle et détails.
Le tableau sera emballé de manière professionnelle par un expert d’IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), en utilisant des matériaux de haute qualité pour garantir sa protection. Le prix de l’envoi couvre à la fois le coût de l’emballage professionnel et le transport lui-même.
L’envoi sera effectué par Correos, GLS ou NACEX avec suivi. Expéditions disponibles à l’international.
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Ce tableau transmet une atmosphère profondément silencieuse et contemplative à travers un paysage rural où la nature, l’eau et la lumière se mêlent dans une scène emplie de mélancolie et de sérénité. La composition se développe autour d’un petit étang ou d’une zone d’eau tranquille au premier plan, dont les surfaces douces reflètent délicatement le ciel et une partie de l’environnement. Deux arbres nus dominent la scène par leur présence presque sculpturale, s’élevant au-dessus du paysage tels des témoins immobiles du passage du temps. À l’arrière-plan s’étendent des champs ouverts et des collines douces diffractées par une lumière faible qui enveloppe l’ensemble de la composition dans une ambiance poétique et nostalgique. Le tableau transmet l’impression d’un jour calme et froid, possiblement de fin d’automne ou d’hiver, où la nature repose en silence.
L’eau est l’un des éléments les plus évocateurs de l’œuvre. Sa surface apparaît calme et à peine troublée, créant des reflets délicats qui apportent profondeur et équilibre visuel à toute la scène. Les tons bleutés et gris de l’eau créent une atmosphère fraîche et sereine, tandis que les petites taches claires sur la surface suggèrent des reflets de lumière, des fragments de glace ou de suaves mouvements naturels. La relation entre l’eau et le paysage environnant crée une sensation de quiétude absolue, comme si le temps s’était arrêté pendant quelques instants. La manière dont le reflet des arbres se projette sur l’eau renforce le caractère contemplatif et presque méditatif du tableau.
Les arbres nus constituent le véritable pivot émotionnel de la composition. Leurs troncs inclinés et leurs branches pratiquement dépourvus apportent une grande force visuelle et une sensation de fragilité face à l’immensité du paysage. Malgré l’absence de feuilles, les arbres transmettent vie et résistance, devenant des symboles du passage des saisons et de la permanence de la nature. L’inclinaison des troncs introduit du dynamisme et rompt doucement l’horizontalité du paysage, guidant le regard du spectateur vers l’horizon. Il existe une beauty silencieuse dans ces formes austères et nues, capables de transmettre l’émotion par la simplicité et le calme.
Le paysage de l’arrière-plan élargit la sensation de profondeur et de tranquillité qui domine l’œuvre entière. Les champs dorés et les suaves collines apparaissent rendus avec des tonalités éteintes et délicates qui évoquent la lumière froide d’une journée nuageuse. Les petites constructions à peine visibles s’intègrent discrètement dans l’environnement rural, renforçant la sensation d’isolement et de sérénité. Le ciel couvert, lumineux mais doux, enveloppe le paysage d’une atmosphère légèrement mélancolique qui intensifie le caractère contemplatif de la scène. Tout semble suspendu dans un instant silencieux où la nature devient la véritable protagoniste.
Dans l’ensemble, cette œuvre est une représentation profondément poétique d’un paysage rural calme et silencieux, où l’eau, les arbres nus et la lumière douce construisent une atmosphère remplie de calme et d’émotion contenue. Le tableau transmet sérénité et mélancolie à travers la simplicité de ses éléments et l’harmonie chromatique entre les tons froids et terreux. Chaque recoin de la composition invite le spectateur à s’arrêter et à contempler la beauté silencieuse du paysage et le lent passage des saisons. Il s’agit d’une pièce élégante et évocatrice qui capture l’essence la plus intime et réfléchie de la nature.

