Mario Ros (XX) - Nostalgia en la mirada





10 € | ||
|---|---|---|
9 € | ||
6 € | ||
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 135253 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Nostalgia en la mirada est une peinture à l'huile sur panneau représentant le portrait d une jeune femme contemplative, 60 x 50 cm, signée à la main par Mario Ros (XX), España, 2025, édition originale et en bon état, poids 2 kg.
Description fournie par le vendeur
Cette œuvre possède un lyrique et une beauté classique véritablement captivants. Le portrait se démarque par la profondeur du regard de la jeune fille et le précieux raffinement avec lequel les textiles et les ornements ont été résolus.
De coupe suggestive et imposante, ce portrait au format 60x50 cm rend un hommage sophistiqué à la tradition du portrait romantique et costumbriste.
Rendu à l’huile sur toile et sur panneau, l’auteur exploite la fermeté de la surface pour déployer un riche jeu de textures qui va de la douceur des carnations au relief vibrant des vêtements, le tout signé avec maestria dans le coin inférieur droit par l’artiste Mario Ros.
La peinture représente une jeune femme dans une attitude contemplative, posant délicatement son menton sur sa main dans un geste classique de subtile mélancolie ou de rêve. Le point focal se concentre magnétiquement sur ses yeux clairs expressifs et sur le magnífique traitement des textiles : une chemisette aux plis satinés subtils et un grand manteau ou mantille qui couvre sa tête, orné de nuances carmines vibrantes, ocre et éclats dorés qui encadrent son visage.
Techniquement, on peut relever le virtuosité avec laquelle l’auteur a rendu le grand pendentif de filigrane, utilisant de petits empâtés chargés de lumière qui simulent l’éclat des pierres précieuses.
L’éclairage de la scène, de caractère doux et enveloppant, baigne le profil de la jeune fille en modelant ses traits avec une délicate graduation tonale de fraîcheur sur les joues et les lèvres. Le fond de la composition, résolu par des coups de pinceau lâches et empâtés dans une gamme de verts olive et d’ombres forestières, évoque un environnement naturel diffusé. Cette intelligente choix chromatique non seulement sublime la figure principale, mais confère à la pièce une atmosphère intemporelle et de grande distinction.
Une œuvre indispensable pour les collections axées sur le portrait expressif, la captation de la beauté romantique et la maîtrise du clair-obscur appliquée aux textures textiles.
Cette œuvre possède un lyrique et une beauté classique véritablement captivants. Le portrait se démarque par la profondeur du regard de la jeune fille et le précieux raffinement avec lequel les textiles et les ornements ont été résolus.
De coupe suggestive et imposante, ce portrait au format 60x50 cm rend un hommage sophistiqué à la tradition du portrait romantique et costumbriste.
Rendu à l’huile sur toile et sur panneau, l’auteur exploite la fermeté de la surface pour déployer un riche jeu de textures qui va de la douceur des carnations au relief vibrant des vêtements, le tout signé avec maestria dans le coin inférieur droit par l’artiste Mario Ros.
La peinture représente une jeune femme dans une attitude contemplative, posant délicatement son menton sur sa main dans un geste classique de subtile mélancolie ou de rêve. Le point focal se concentre magnétiquement sur ses yeux clairs expressifs et sur le magnífique traitement des textiles : une chemisette aux plis satinés subtils et un grand manteau ou mantille qui couvre sa tête, orné de nuances carmines vibrantes, ocre et éclats dorés qui encadrent son visage.
Techniquement, on peut relever le virtuosité avec laquelle l’auteur a rendu le grand pendentif de filigrane, utilisant de petits empâtés chargés de lumière qui simulent l’éclat des pierres précieuses.
L’éclairage de la scène, de caractère doux et enveloppant, baigne le profil de la jeune fille en modelant ses traits avec une délicate graduation tonale de fraîcheur sur les joues et les lèvres. Le fond de la composition, résolu par des coups de pinceau lâches et empâtés dans une gamme de verts olive et d’ombres forestières, évoque un environnement naturel diffusé. Cette intelligente choix chromatique non seulement sublime la figure principale, mais confère à la pièce une atmosphère intemporelle et de grande distinction.
Une œuvre indispensable pour les collections axées sur le portrait expressif, la captation de la beauté romantique et la maîtrise du clair-obscur appliquée aux textures textiles.

