Birgit Schulte & Klaus-Jurgen Sembach - Henry van de Velde - 1993

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Première édition de la monographie « Henry van de Velde » par Birgit Schulte et Klaus-Jurgen Sembach, allemand, 464 pages, format 31,5 × 24 cm, état très bon, plus ancien exemplaire 1993.

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Description fournie par le vendeur

Henry van de Velde

Contenu voir photo 4.

Édition lors de l’exposition au Karl Ernst Osthaus Museum, Hagen, Kunstmuseum zu Weimar, Bauhaus Archiv Berlin, Museum voor Sierkunst Gent, Museum für Gestaltung Zürich et Germanisches Nationalmuseum Nürnberg de 1992 à 1994.

Monographie importante et étendue !

Des centaines d’illustrations, dont beaucoup en couleur (voir les photos)

État impeccable à l’exception de 2 petits pliages non gênants sur la page avant et la page arrière (voir photos)

Envoi soigneusement emballé avec traçage et assurance.

Bonne chance pour les enchères !!

"Henry Clemens Van de Velde était un peintre belge, designer, architecte et designer et architecte. Avec Victor Horta, Van de Velde est l’un des représentants les plus importants de l’Art nouveau. On l’appelle aussi « l’apôtre du fonctionnalisme ».
"Henry van de velde" est un livre de Birgit Schulte & Klaus-Jurgen Sembach. Il est publié par Pandora. Cette édition est apparue en 1995. Cette œuvre compte 464 pages. Elle est écrite en néerlandais.

Henry Clemens Van de Velde (Anvers, 3 avril 1863 – Zurich, 15 octobre 1957) était un peintre belge, designer, créateur et architecte.
Avec Victor Horta, Van de Velde est l’un des représentants les plus importants de l’Art nouveau. Il est aussi surnommé « l’apôtre du fonctionnalisme ». Dès les premières années du XXe siècle, il joue un rôle prééminent dans l’architecture et les arts décoratifs, surtout en Allemagne.

Parcours de vie
Boekentoren (Bibliothèque universitaire de Gand)
Henry Van de Velde en tant que peintre
Van de Velde étudia la peinture sous Karel Verlat à l’Académie Royale des Beaux-Arts d’Anvers et sous le peintre Carolus-Duran à Paris. Il fut profondément influencé par Paul Signac et Georges Seurat et peignit dans un style néo-impressionniste (pointillisme).
À vingt-deux ans, il s’installa à Wechelderzande, village reculé. Le paysage et ses habitants furent le sujet de ses toiles pendant quatre ans. Son aversion pour l’académisme des artistes d’Anvers et la visite de la colonie d’artistes française de Barbizon l’amènèrent à choisir la campagne. Il suivit ainsi les traces de peintres tels qu’Isidore Meyers et Adriaan Joseph Heymans et se rendit dans le Noordoost Kempen. C’était la nouvelle halte pour les jeunes artistes plein de « Sturm und Drang ».
Wechelderzande n’était pas encore desservie par un tramway et la grande route. Henry Van de Velde trouva refuge à l’auberge De Keizer, à l’ombre de l’église de Wechele. Sous l’afflux d’artistes, on transforma l’auberge et l’hostellerie en logement. L’auberge obtint un deuxième étage avec chambres et un atelier pour peintre. Van de Velde peignit sa Femme à la fenêtre depuis la fenêtre ouverte orientée au sud. Cette toile appartient à une série de huit qui montrent des impressions de la vie villageoise.
L’auberge est en 2019 un brasserie-restaurant baptisé De Nieuwe Keizer. Peu de choses rappellent encore les journées d’artistes d’antan. L’atelier d’artiste a disparu; seul demeure à l’est une fenêtre d’atelier voûtée et ronde encore visible.
En 1889, Van de Velde devint membre du groupe d’artistes Les XX à Bruxelles. Après que Vincent van Gogh ait exposé quelques-unes de ses œuvres lors de l’exposition annuelle des XX, Van de Velde fut l’un des premiers peintres à être influencé par Van Gogh. Lors de son voyage de noces aux Pays-Bas, il rendit visite à la veuve de Theo van Gogh, le frère du Vincent récemment décédé. Il eut une bonne impression de presque l’ensemble de l’œuvre du peintre et réalisa qu’il n’atteindrait jamais ce niveau impressionnant. Pour lui, ce fut la fin de sa carrière de peintre.

Henry Van de Velde en tant que designer et architecte
À partir de 1892, Van de Velde abandonna la peinture pour se consacrer aux arts appliqués : argenture, porcelaine et couverts, dessins de mode, tapis et textiles, ainsi qu’à l’architecture, notamment la construction de sa propre maison à Uccle, la maison Bloemenwerf. Dans sa maison, l’aménagement et le design formaient un tout organique. En 1895, il conçut des intérieurs et des meubles pour l’importante maison d’art L’Art Nouveau, gérée par la galeriste Samuel Bing à Paris. Le travail de Van de Velde figura aussi dans le pavillon de Bing à l’Exposition universelle de Paris en 1900. Van de Velde fut influencé par le mouvement Arts and Crafts anglais avec John Ruskin et William Morris, et fut l’un des premiers architectes et concepteurs de meubles à travailler dans un style abstrait avec des lignes courbes. Il s’opposa à la copying des styles historiques et choisit résolument une forme originale. Il voulait chasser de l’esprit humain la banalité et la laideur.

En 1899, il s’installa en Allemagne. Il y reçut un certain nombre de commandes, notamment pour le Museum Folkwang et la villa Hohenhof à Hagen et pour la Nietzsche-Haus à Weimar. Avec Harry Kessler, il fut l’un des fondateurs de la Kunstgewerbeschule et de l’académie de Weimar, précurseurs du Bauhaus que Walter Gropius développe ensuite à Dessau. Il entretint également des liens étroits avec le Deutscher Werkbund.

Portrait de Maria Sèthe, l’épouse ultérieure de Van de Velde, 1891, par Théo Van Rysselberghe. C’est par le peintre que Van de Velde et Maria Sèthe se sont connus.
Pendant la Première Guerre mondiale, Van de Velde séjourna en Suisse et aux Pays-Bas. Sur commande d’Hélène Kröller-Müller, il conçut une maison de surveillant et une maison ouvrière à Schipborg (permis de construire datés 1921), à côté de la ferme De Schepbord conçue par l’architecte Hendrik Petrus Berlage en 1914. Van de Velde conçut finalement le musée Kröller-Müller à Otterlo, ouvert en 1938. En 1925, il fut nommé au Higher Institute of Art History and Antiquities of the Ghent University, où il enseigna l’architecture et les arts appliqués de 1926 à 1936. En 1933, il reçut la mission de concevoir la bibliothèque universitaire, le Boekentoren. La construction commença en 1936, mais l’achèvement n’eut lieu qu’après la Seconde Guerre mondiale et pour des raisons budgétaires pas tout à fait selon les plans initiaux. Ainsi, le sol de la salle de lecture fut exécuté en marbre et non en caoutchouc noir comme Van de Velde l’avait vraiment souhaité. Van de Velde participa aussi à la construction de l’Hôpital universitaire de Gand.

À Léow, il fit construire, entre 1936 et 1942, son dernier bâtiment, une école technique située Diestsestraat, qui fut restaurée et agrandie entre 1997 et 2000 par l’architecte Georges Baines pour devenir la Bibliothèque municipale et l’Archive municipale, De Tweebronnen. Le bâtiment initial servit en 1997 de décor pour la chorégraphie avec minimal music du groupe Rosas d’Anne Teresa De Keersmaeker pour le film de danse Rosas danst Rosas.

Contrairement à ce que l’on pense souvent, Van de Velde n’est pas le concepteur du logo de la SNCB ; la célèbre lettre « B » dans une ellipse allongée fut imaginée par Jean de Roy. En tant que conseiller artistique de la SNCB, Van de Velde a toutefois convaincu la direction d’opter pour ce design. De plus, il a conçu l’intérieur des premiers trains électriques belges (AM35) et certains wagons. Van de Velde a aussi imprimé son empreinte sur la gare de Blankenberge.

Après la Seconde Guerre mondiale, Van de Velde fut accusé de collaboration. Le procès n’a jamais eu lieu, mais Van de Velde choisit l’exil volontaire et se retira dans l’Oberägeri suisse, où il écrivit ses mémoires, qui parurent posthumément en 1962 sous le titre Die Geschichte meines Lebens.

Van de Velde mourut en 1957 à l’âge de 94 ans à Zurich et fut enterré à Tervuren, près de Bruxelles.

Henry van de Velde

Contenu voir photo 4.

Édition lors de l’exposition au Karl Ernst Osthaus Museum, Hagen, Kunstmuseum zu Weimar, Bauhaus Archiv Berlin, Museum voor Sierkunst Gent, Museum für Gestaltung Zürich et Germanisches Nationalmuseum Nürnberg de 1992 à 1994.

Monographie importante et étendue !

Des centaines d’illustrations, dont beaucoup en couleur (voir les photos)

État impeccable à l’exception de 2 petits pliages non gênants sur la page avant et la page arrière (voir photos)

Envoi soigneusement emballé avec traçage et assurance.

Bonne chance pour les enchères !!

"Henry Clemens Van de Velde était un peintre belge, designer, architecte et designer et architecte. Avec Victor Horta, Van de Velde est l’un des représentants les plus importants de l’Art nouveau. On l’appelle aussi « l’apôtre du fonctionnalisme ».
"Henry van de velde" est un livre de Birgit Schulte & Klaus-Jurgen Sembach. Il est publié par Pandora. Cette édition est apparue en 1995. Cette œuvre compte 464 pages. Elle est écrite en néerlandais.

Henry Clemens Van de Velde (Anvers, 3 avril 1863 – Zurich, 15 octobre 1957) était un peintre belge, designer, créateur et architecte.
Avec Victor Horta, Van de Velde est l’un des représentants les plus importants de l’Art nouveau. Il est aussi surnommé « l’apôtre du fonctionnalisme ». Dès les premières années du XXe siècle, il joue un rôle prééminent dans l’architecture et les arts décoratifs, surtout en Allemagne.

Parcours de vie
Boekentoren (Bibliothèque universitaire de Gand)
Henry Van de Velde en tant que peintre
Van de Velde étudia la peinture sous Karel Verlat à l’Académie Royale des Beaux-Arts d’Anvers et sous le peintre Carolus-Duran à Paris. Il fut profondément influencé par Paul Signac et Georges Seurat et peignit dans un style néo-impressionniste (pointillisme).
À vingt-deux ans, il s’installa à Wechelderzande, village reculé. Le paysage et ses habitants furent le sujet de ses toiles pendant quatre ans. Son aversion pour l’académisme des artistes d’Anvers et la visite de la colonie d’artistes française de Barbizon l’amènèrent à choisir la campagne. Il suivit ainsi les traces de peintres tels qu’Isidore Meyers et Adriaan Joseph Heymans et se rendit dans le Noordoost Kempen. C’était la nouvelle halte pour les jeunes artistes plein de « Sturm und Drang ».
Wechelderzande n’était pas encore desservie par un tramway et la grande route. Henry Van de Velde trouva refuge à l’auberge De Keizer, à l’ombre de l’église de Wechele. Sous l’afflux d’artistes, on transforma l’auberge et l’hostellerie en logement. L’auberge obtint un deuxième étage avec chambres et un atelier pour peintre. Van de Velde peignit sa Femme à la fenêtre depuis la fenêtre ouverte orientée au sud. Cette toile appartient à une série de huit qui montrent des impressions de la vie villageoise.
L’auberge est en 2019 un brasserie-restaurant baptisé De Nieuwe Keizer. Peu de choses rappellent encore les journées d’artistes d’antan. L’atelier d’artiste a disparu; seul demeure à l’est une fenêtre d’atelier voûtée et ronde encore visible.
En 1889, Van de Velde devint membre du groupe d’artistes Les XX à Bruxelles. Après que Vincent van Gogh ait exposé quelques-unes de ses œuvres lors de l’exposition annuelle des XX, Van de Velde fut l’un des premiers peintres à être influencé par Van Gogh. Lors de son voyage de noces aux Pays-Bas, il rendit visite à la veuve de Theo van Gogh, le frère du Vincent récemment décédé. Il eut une bonne impression de presque l’ensemble de l’œuvre du peintre et réalisa qu’il n’atteindrait jamais ce niveau impressionnant. Pour lui, ce fut la fin de sa carrière de peintre.

Henry Van de Velde en tant que designer et architecte
À partir de 1892, Van de Velde abandonna la peinture pour se consacrer aux arts appliqués : argenture, porcelaine et couverts, dessins de mode, tapis et textiles, ainsi qu’à l’architecture, notamment la construction de sa propre maison à Uccle, la maison Bloemenwerf. Dans sa maison, l’aménagement et le design formaient un tout organique. En 1895, il conçut des intérieurs et des meubles pour l’importante maison d’art L’Art Nouveau, gérée par la galeriste Samuel Bing à Paris. Le travail de Van de Velde figura aussi dans le pavillon de Bing à l’Exposition universelle de Paris en 1900. Van de Velde fut influencé par le mouvement Arts and Crafts anglais avec John Ruskin et William Morris, et fut l’un des premiers architectes et concepteurs de meubles à travailler dans un style abstrait avec des lignes courbes. Il s’opposa à la copying des styles historiques et choisit résolument une forme originale. Il voulait chasser de l’esprit humain la banalité et la laideur.

En 1899, il s’installa en Allemagne. Il y reçut un certain nombre de commandes, notamment pour le Museum Folkwang et la villa Hohenhof à Hagen et pour la Nietzsche-Haus à Weimar. Avec Harry Kessler, il fut l’un des fondateurs de la Kunstgewerbeschule et de l’académie de Weimar, précurseurs du Bauhaus que Walter Gropius développe ensuite à Dessau. Il entretint également des liens étroits avec le Deutscher Werkbund.

Portrait de Maria Sèthe, l’épouse ultérieure de Van de Velde, 1891, par Théo Van Rysselberghe. C’est par le peintre que Van de Velde et Maria Sèthe se sont connus.
Pendant la Première Guerre mondiale, Van de Velde séjourna en Suisse et aux Pays-Bas. Sur commande d’Hélène Kröller-Müller, il conçut une maison de surveillant et une maison ouvrière à Schipborg (permis de construire datés 1921), à côté de la ferme De Schepbord conçue par l’architecte Hendrik Petrus Berlage en 1914. Van de Velde conçut finalement le musée Kröller-Müller à Otterlo, ouvert en 1938. En 1925, il fut nommé au Higher Institute of Art History and Antiquities of the Ghent University, où il enseigna l’architecture et les arts appliqués de 1926 à 1936. En 1933, il reçut la mission de concevoir la bibliothèque universitaire, le Boekentoren. La construction commença en 1936, mais l’achèvement n’eut lieu qu’après la Seconde Guerre mondiale et pour des raisons budgétaires pas tout à fait selon les plans initiaux. Ainsi, le sol de la salle de lecture fut exécuté en marbre et non en caoutchouc noir comme Van de Velde l’avait vraiment souhaité. Van de Velde participa aussi à la construction de l’Hôpital universitaire de Gand.

À Léow, il fit construire, entre 1936 et 1942, son dernier bâtiment, une école technique située Diestsestraat, qui fut restaurée et agrandie entre 1997 et 2000 par l’architecte Georges Baines pour devenir la Bibliothèque municipale et l’Archive municipale, De Tweebronnen. Le bâtiment initial servit en 1997 de décor pour la chorégraphie avec minimal music du groupe Rosas d’Anne Teresa De Keersmaeker pour le film de danse Rosas danst Rosas.

Contrairement à ce que l’on pense souvent, Van de Velde n’est pas le concepteur du logo de la SNCB ; la célèbre lettre « B » dans une ellipse allongée fut imaginée par Jean de Roy. En tant que conseiller artistique de la SNCB, Van de Velde a toutefois convaincu la direction d’opter pour ce design. De plus, il a conçu l’intérieur des premiers trains électriques belges (AM35) et certains wagons. Van de Velde a aussi imprimé son empreinte sur la gare de Blankenberge.

Après la Seconde Guerre mondiale, Van de Velde fut accusé de collaboration. Le procès n’a jamais eu lieu, mais Van de Velde choisit l’exil volontaire et se retira dans l’Oberägeri suisse, où il écrivit ses mémoires, qui parurent posthumément en 1962 sous le titre Die Geschichte meines Lebens.

Van de Velde mourut en 1957 à l’âge de 94 ans à Zurich et fut enterré à Tervuren, près de Bruxelles.

Détails

Nombre de livres
1
Sujet
Art
Titre du livre
Henry van de Velde
Auteur/ Illustrateur
Birgit Schulte & Klaus-Jurgen Sembach
Condition
Très bon
Année de publication de l’ouvrage le plus ancien
1993
Hauteur
31,5 cm
Édition
1ère édition
Largeur
24 cm
Langue
Allemand
Langue originale
Oui
Nombre de pages
464
Vendu par
Pays-BasVérifié
1025
Objets vendus
100%
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