Max Bill - Komposition Mit Weißem Zentrum - Original Silkscreen Print






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Max Bill édition limitée de la lithographie serigraphie intitulée Komposition Mit Weißem Zentrum, 67 × 67 cm, réalisée dans les années 1970 en Allemagne, non signée, en excellent état, vendue par Galería.
Description fournie par le vendeur
Serigraphie originale de Max Bill (*)
Cette œuvre a été éditée par Galerie Thomas (Munich) à l’occasion de l’exposition « Look At »
Éditée sur papier vélin fin.
Non signée.
Certificat d’Authenticité (COA) joint.
Spécifications :
Dimensions de la feuille : 67 x 67 cm.
Dimensions du motif : 58 x 58 cm.
Année : 1972
Édition : inconnue.
Éditeur : Galerie Thomas (Munich)
État : Excellent (cette œuvre n’a jamais été encadrée ni exposée, toujours conservée dans un dossier d’art professionnel, elle est donc en très bon état)
L’œuvre sera manipulée et emballée avec soin. L’expédition sera certifiée avec numéro de suivi.
L’envoi sera certifié avec numéro de suivi. L’envoi inclura également une assurance de transport avec remboursement complet en cas de perte ou de dommage, sans frais pour l’acheteur.
(*) Max Bill fut un architecte, peintre, sculpteur, designer graphique, typographe et industriel, publicitaire et éducateur suisse.
Né à Winterthour (Suisse). De 1924 à 1927, il étudia à la Kunstgewerbeschule de Zurich, où il fut influencé par le dadaïsme et le cubisme. De 1927 à 1929, il étudia les arts à la Bauhaus de Dessau, où il s’approcha du functionalism du design. Après avoir terminé ses études, il retourna à Zurich pour se consacrer à la peinture, à l’architecture et au design graphique.
En 1930, il créa son propre cabinet d’architecture et, déjà membre de la Deutscher Werkbund, réalisa la finca de Neubühl de style moderne, près de Zurich.
En 1931, il adopta la théorie de l’« art concret » de Theo van Doesburg, selon laquelle il était possible d’atteindre l’universalité par la clarté.
En 1932, il travailla comme sculpteur et adhéra à certaines organisations artistiques telles qu’Abstraction-Création, le groupe d’artistes Allianz de Suisse.
En 1944, Bill s’initia au design industriel, avec le design d’une horloge en aluminium pour Junghans, marque avec laquelle il collabora pendant plusieurs années en concevant des horloges murales, de cuisine et de poignet au style rationaliste et à l’esthétique industrielle. Il organisa l’exposition « Die gute industrieform », visant à promouvoir la haute qualité des objets de design industriel. Il conçut également un tabouret minimaliste, l’Ulmer Hocker (1954), l’un de ses designs les plus connus.
En 1951, il fonda la Hochschule für Gestaltung à Ulm, en Allemagne, une école qui poursuivait la tradition de la Bauhaus. Dans cette institution, il fut recteur et directeur des départements d’architecture et de production design entre 1951 et 1956. Dans cette école, Bill défendit le functionalism de la Bauhaus, estimant que les formes basées sur des lois mathématiques possédaient une pureté esthétique et, par conséquent, une universalité.
En 1957, après avoir quitté la HfG d’Ulm, il fonda son propre atelier à Zurich et se consacra à la sculpture, à la peinture et à l’architecture.
De 1967 à 1971, il fut membre du Conseil National suisse, puis devint professeur à la Staatliche Hochschule für Bildende Künste de Hambourg.
En 1976, il devint membre de l’Académie des arts de Berlin.
Max Bill est décédé en 1994 à Berlin."
À propos du vendeur
Serigraphie originale de Max Bill (*)
Cette œuvre a été éditée par Galerie Thomas (Munich) à l’occasion de l’exposition « Look At »
Éditée sur papier vélin fin.
Non signée.
Certificat d’Authenticité (COA) joint.
Spécifications :
Dimensions de la feuille : 67 x 67 cm.
Dimensions du motif : 58 x 58 cm.
Année : 1972
Édition : inconnue.
Éditeur : Galerie Thomas (Munich)
État : Excellent (cette œuvre n’a jamais été encadrée ni exposée, toujours conservée dans un dossier d’art professionnel, elle est donc en très bon état)
L’œuvre sera manipulée et emballée avec soin. L’expédition sera certifiée avec numéro de suivi.
L’envoi sera certifié avec numéro de suivi. L’envoi inclura également une assurance de transport avec remboursement complet en cas de perte ou de dommage, sans frais pour l’acheteur.
(*) Max Bill fut un architecte, peintre, sculpteur, designer graphique, typographe et industriel, publicitaire et éducateur suisse.
Né à Winterthour (Suisse). De 1924 à 1927, il étudia à la Kunstgewerbeschule de Zurich, où il fut influencé par le dadaïsme et le cubisme. De 1927 à 1929, il étudia les arts à la Bauhaus de Dessau, où il s’approcha du functionalism du design. Après avoir terminé ses études, il retourna à Zurich pour se consacrer à la peinture, à l’architecture et au design graphique.
En 1930, il créa son propre cabinet d’architecture et, déjà membre de la Deutscher Werkbund, réalisa la finca de Neubühl de style moderne, près de Zurich.
En 1931, il adopta la théorie de l’« art concret » de Theo van Doesburg, selon laquelle il était possible d’atteindre l’universalité par la clarté.
En 1932, il travailla comme sculpteur et adhéra à certaines organisations artistiques telles qu’Abstraction-Création, le groupe d’artistes Allianz de Suisse.
En 1944, Bill s’initia au design industriel, avec le design d’une horloge en aluminium pour Junghans, marque avec laquelle il collabora pendant plusieurs années en concevant des horloges murales, de cuisine et de poignet au style rationaliste et à l’esthétique industrielle. Il organisa l’exposition « Die gute industrieform », visant à promouvoir la haute qualité des objets de design industriel. Il conçut également un tabouret minimaliste, l’Ulmer Hocker (1954), l’un de ses designs les plus connus.
En 1951, il fonda la Hochschule für Gestaltung à Ulm, en Allemagne, une école qui poursuivait la tradition de la Bauhaus. Dans cette institution, il fut recteur et directeur des départements d’architecture et de production design entre 1951 et 1956. Dans cette école, Bill défendit le functionalism de la Bauhaus, estimant que les formes basées sur des lois mathématiques possédaient une pureté esthétique et, par conséquent, une universalité.
En 1957, après avoir quitté la HfG d’Ulm, il fonda son propre atelier à Zurich et se consacra à la sculpture, à la peinture et à l’architecture.
De 1967 à 1971, il fut membre du Conseil National suisse, puis devint professeur à la Staatliche Hochschule für Bildende Künste de Hambourg.
En 1976, il devint membre de l’Académie des arts de Berlin.
Max Bill est décédé en 1994 à Berlin."
