Muñoz Villanueva (c.1950) - Uvas y granadas





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Tableau à l’huile, nature morte, de Muñoz Villanueva (≈1950), intitulé « Uvas y granadas », réalisé entre 1980 et 1990, huile sur panneau, signé à la main, en bon état et vendu avec le cadre.
Description fournie par le vendeur
Pictura Subastas présente cette magnifique œuvre d'art appartenant à Muñoz Villanueva, qui représente une nature morte composée de fruits et d’objets traditionnels symbolisant l’abondance, la prospérité et la beauté sereine des fruits que offre la nature. Le tableau se distingue par son excellente technique et la grande qualité picturale qu’il transmet.
· Dimensions avec cadre : 57x76x2 cm.
· Dimensions sans cadre : 54x73 cm.
· Huile sur bois signée à la main par l’artiste en bas à droite de l’œuvre, Muñoz Villanueva.
· L’œuvre est en bon état de conservation.
· L’œuvre est vendue avec le beau cadre (inclus dans la vente comme cadeau).
L’œuvre provient d’une collection privée exclusive à Gérone.
Note importante : les photographies incluses font partie intégrante de la description du lot. Représentation numérique en mockup indicative; des différences peuvent exister par rapport à l’article réel en couleur, échelle et détails.
Le tableau sera emballé de manière professionnelle par un expert d’IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), en utilisant des matériaux de haute qualité pour garantir sa protection. Le prix de l’expédition couvre à la fois le coût de l’emballage professionnel et le transport lui-même.
L’expédition sera effectuée par Correos, GLS ou NACEX avec suivi. Expéditions disponibles à l’échelle internationale.
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Ce tableau présente une nature morte exquise dans laquelle une sélection soignée de fruits et d’objets quotidiens s’organise sur une table recouverte d’un nappage clair, créant une scène pleine d’équilibre, d’abondance et de beauté sereine. La composition transmet une sensation de calme domestique et de raffinement classique, où chaque élément occupe sa place avec naturalité et contribue à construire une atmosphère accueillante et intemporelle. La disposition des objets ne semble pas fortuite, mais soigneusement pensée pour générer une harmonie visuelle et mettre en valeur la richesse des formes, des couleurs et des textures présentes dans l’ensemble. Le résultat est une image qui invite à s’arrêter et à contempler les petits plaisirs de la vie quotidienne représentés à travers les fruits de la terre.
L’un des aspects les plus remarquables de l’œuvre est la variété extraordinaire de fruits qui en sont les protagonistes. Des grappes de raisins clairs et foncés se déploient généreusement sur la table, apportant du volume et une richesse chromatique. À côté d’eux apparaissent des pommes, des agrumes et d’autres fruits soigneusement répartis, chacun possédant une personnalité visuelle propre. Un rôle particulièrement en évidence revient aux grenades ouvertes situées au premier plan, dont les grains brillants apportent une touche de couleur intense qui retient immédiatement l’attention du spectateur. La présence d’un fruit coupé révélant son intérieur est également remarquable, apportant une sensation de fraîcheur et de naturalité qui enrichit la composition et renforce l’idée d’abondance.
La céramique occupe également une place importante dans l’ensemble. Un grand récipient en terre cuite, placé à l’arrière, apporte solidité et équilibre visuel à la scène. Sa présence introduit une dimension artisanale et traditionnelle qui relie la nature morte à la vie quotidienne d’époques passées. À ses côtés apparaît un bol qui soutient une partie des fruits, établissant un contraste intéressant entre les formes rondes des récipients et la diversité organique des fruits. Ces éléments ne remplissent pas seulement une fonction morphologique, ils évoquent aussi des coutumes domestiques, des marchés traditionnels et la relation directe entre l’homme et les produits de la terre.
L’éclairage joue un rôle essentiel dans la construction de l’atmosphère. Une lumière douce tombe sur la table et met en valeur délicatement les surfaces des fruits, révélant leurs différentes textures et couleurs. Les reflets sur les raisins, la peau brillante de certains fruits et les nuances du verre d’un petit récipient situé à droite apportent profondeur et réalisme à la composition. Le fond sombre contribue à intensifier le protagonisme des objets éclairés, créant un contraste élégant qui dirige le regard vers les éléments principaux. Cette combinaison de lumière et d’ombre génère une atmosphère intime et silencieuse, propre aux plus belles natures mortes, où chaque objet semble prendre une vie propre.
La richesse symbolique de l’œuvre mérite également attention. L’abondance de fruits peut être interprétée comme une célébration de la fertilité, de la prospérité et de la générosité de la nature. Les grenades ouvertes évoquent traditionnellement la richesse et l’abondance, tandis que les raisins renvoient à la récolte et au travail agricole. La combinaison d’éléments naturels et d’objets quotidiens crée une réflexion visuelle sur la beauté des choses simples et sur la valeur des aliments qui accompagnent la vie humaine. Loin d’être une simple accumulation d’objets, la composition transmet une sensation de gratitude et d’admiration pour la richesse du monde naturel.
Dans l’ensemble, cette œuvre constitue une magnifique représentation de l’abondance et de la beauté des produits de la terre. La disposition harmonieuse des fruits, récipients et objets domestiques crée une scène remplie d’équilibre, de chaleur et d’élégance. La richesse chromatique, la délicatesse de l’éclairage et l’atmosphère sereine font du tableau une célébration des petits plaisirs quotidiens et de la générosité de la nature. La composition invite le spectateur à contempler la beauté de la simplicité et à profiter d’une scène qui transmet le calme, la prospérité et une profonde sensation de bien-être.
À propos du vendeur
Pictura Subastas présente cette magnifique œuvre d'art appartenant à Muñoz Villanueva, qui représente une nature morte composée de fruits et d’objets traditionnels symbolisant l’abondance, la prospérité et la beauté sereine des fruits que offre la nature. Le tableau se distingue par son excellente technique et la grande qualité picturale qu’il transmet.
· Dimensions avec cadre : 57x76x2 cm.
· Dimensions sans cadre : 54x73 cm.
· Huile sur bois signée à la main par l’artiste en bas à droite de l’œuvre, Muñoz Villanueva.
· L’œuvre est en bon état de conservation.
· L’œuvre est vendue avec le beau cadre (inclus dans la vente comme cadeau).
L’œuvre provient d’une collection privée exclusive à Gérone.
Note importante : les photographies incluses font partie intégrante de la description du lot. Représentation numérique en mockup indicative; des différences peuvent exister par rapport à l’article réel en couleur, échelle et détails.
Le tableau sera emballé de manière professionnelle par un expert d’IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), en utilisant des matériaux de haute qualité pour garantir sa protection. Le prix de l’expédition couvre à la fois le coût de l’emballage professionnel et le transport lui-même.
L’expédition sera effectuée par Correos, GLS ou NACEX avec suivi. Expéditions disponibles à l’échelle internationale.
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Ce tableau présente une nature morte exquise dans laquelle une sélection soignée de fruits et d’objets quotidiens s’organise sur une table recouverte d’un nappage clair, créant une scène pleine d’équilibre, d’abondance et de beauté sereine. La composition transmet une sensation de calme domestique et de raffinement classique, où chaque élément occupe sa place avec naturalité et contribue à construire une atmosphère accueillante et intemporelle. La disposition des objets ne semble pas fortuite, mais soigneusement pensée pour générer une harmonie visuelle et mettre en valeur la richesse des formes, des couleurs et des textures présentes dans l’ensemble. Le résultat est une image qui invite à s’arrêter et à contempler les petits plaisirs de la vie quotidienne représentés à travers les fruits de la terre.
L’un des aspects les plus remarquables de l’œuvre est la variété extraordinaire de fruits qui en sont les protagonistes. Des grappes de raisins clairs et foncés se déploient généreusement sur la table, apportant du volume et une richesse chromatique. À côté d’eux apparaissent des pommes, des agrumes et d’autres fruits soigneusement répartis, chacun possédant une personnalité visuelle propre. Un rôle particulièrement en évidence revient aux grenades ouvertes situées au premier plan, dont les grains brillants apportent une touche de couleur intense qui retient immédiatement l’attention du spectateur. La présence d’un fruit coupé révélant son intérieur est également remarquable, apportant une sensation de fraîcheur et de naturalité qui enrichit la composition et renforce l’idée d’abondance.
La céramique occupe également une place importante dans l’ensemble. Un grand récipient en terre cuite, placé à l’arrière, apporte solidité et équilibre visuel à la scène. Sa présence introduit une dimension artisanale et traditionnelle qui relie la nature morte à la vie quotidienne d’époques passées. À ses côtés apparaît un bol qui soutient une partie des fruits, établissant un contraste intéressant entre les formes rondes des récipients et la diversité organique des fruits. Ces éléments ne remplissent pas seulement une fonction morphologique, ils évoquent aussi des coutumes domestiques, des marchés traditionnels et la relation directe entre l’homme et les produits de la terre.
L’éclairage joue un rôle essentiel dans la construction de l’atmosphère. Une lumière douce tombe sur la table et met en valeur délicatement les surfaces des fruits, révélant leurs différentes textures et couleurs. Les reflets sur les raisins, la peau brillante de certains fruits et les nuances du verre d’un petit récipient situé à droite apportent profondeur et réalisme à la composition. Le fond sombre contribue à intensifier le protagonisme des objets éclairés, créant un contraste élégant qui dirige le regard vers les éléments principaux. Cette combinaison de lumière et d’ombre génère une atmosphère intime et silencieuse, propre aux plus belles natures mortes, où chaque objet semble prendre une vie propre.
La richesse symbolique de l’œuvre mérite également attention. L’abondance de fruits peut être interprétée comme une célébration de la fertilité, de la prospérité et de la générosité de la nature. Les grenades ouvertes évoquent traditionnellement la richesse et l’abondance, tandis que les raisins renvoient à la récolte et au travail agricole. La combinaison d’éléments naturels et d’objets quotidiens crée une réflexion visuelle sur la beauté des choses simples et sur la valeur des aliments qui accompagnent la vie humaine. Loin d’être une simple accumulation d’objets, la composition transmet une sensation de gratitude et d’admiration pour la richesse du monde naturel.
Dans l’ensemble, cette œuvre constitue une magnifique représentation de l’abondance et de la beauté des produits de la terre. La disposition harmonieuse des fruits, récipients et objets domestiques crée une scène remplie d’équilibre, de chaleur et d’élégance. La richesse chromatique, la délicatesse de l’éclairage et l’atmosphère sereine font du tableau une célébration des petits plaisirs quotidiens et de la générosité de la nature. La composition invite le spectateur à contempler la beauté de la simplicité et à profiter d’une scène qui transmet le calme, la prospérité et une profonde sensation de bien-être.

