I_KONIQ - Etherea fluid woman

Bienvenue dans la nouvelle collection ETHEREA où les visages féminins, associés à l’art savant du mixage avec des matériaux froids tels que le marbre ou le plâtre, prennent vie en donnant des formes sensuelles et douces aux visages que je représente.

Cette magnifique œuvre capture la beauté surnaturelle d’un visage serein enveloppé par des vagues en cascade, semblables à des liquides opales, laiteux. Le mélange harmonieux de mouvement et d’immobilité évoque un état onirique, symbole de pureté, de transformation et de sérénité. Un ajout extraordinaire à tout espace cherchant à inspirer calme et émerveillement !

Qu’est-ce que l’ART sinon le dessein de nourrir notre vue ?

Si la vue est la porte d’entrée, le “nutriment” final de l’art est destiné à l’esprit et à l’âme.

L’art est ce qui plaît, ce qui satisfait la vue et transmet des expériences multisensorielles positives à notre esprit, c’est cela la plus belle forme d’art, il n’y a pas de règles écrites, seulement secouer l’âme, pas seulement pour flatter l’œil.

Mon parcours professionnel commence en 1988 dans le monde des arts graphiques, dans l’entreprise familiale, et au cours de ces décennies j’ai eu l’occasion de me confronter à chaque nouvelle technologie liée à l’impression, des pellicules au CTP, de l’avènement des premiers Mac à l’IA… eh bien, des années d’expérience, j’en ai, hélas…

Et me voici maintenant ici à créer mes œuvres avec l’aide de diverses technologies, d’abord en collaborant créativement avec l’IA où mon imagination et ma créativité me permettent d’interagir en générant sans cesse de nouvelles créations artistiques qui sont encore améliorées par des interventions de post-production avec des logiciels “made in Adobe”.

Chaque œuvre est un tribut à l’iconographie de la culture populaire, mais en même temps, je cherche à imprimer ma vision personnelle, remettant en question et réinventant l’idée même de célébrité et d’icône visuelle.

Chaque œuvre est vendue signée à la main au dos de la toile avec un numéro afin de préserver la beauté de l’ensemble de l’œuvre tout en lui donnant la valeur correcte.

Au cours de ces années, nous avons décoré des milliers de résidences, appartements, bureaux et lieux, allant du centre et nord de l’Amérique, en Europe, au Moyen-Orient et à l’Extrême-Orient, toujours avec les plus grandes satisfactions de nos clients.

Tout le cycle de production se fait dans notre Atelier, de la conception aux retouches numériques, à la production et à l’emballage soigné, pouvant aussi CRÉER des projets sur mesure TAILOR MADE

(nous avons créé l’intégralité du mobilier mural d’un loft central à MADRID sur le thème POP ART, par exemple, ou d’une villa individuelle au style ART NOUVEAU pour un client USA)

L’impression se fait par la technique Giclée à 12 passages en Digital Fine Art sur toile canvas en coton premium glossy de 380 g/m2.

Pour préserver les couleurs dans le temps, chaque œuvre est réalisée et vernie à la main avec un traitement spécial pour la lumière, pour l’exaltation des couleurs et la protection contre le détérioration au fil du temps.

Chaque œuvre d’art est expédiée dans un tube en carton rigide avec expédition suivie afin de protéger votre nouvel achat et, en plus des dimensions de l’œuvre, elle prévoit une bordure latérale pour le cadreage ultérieur sur le châssis en bois, avec une épaisseur latérale de 4 centimètres et une bordure extérieure supplémentaire de plus de 4 cm qui reste blanche pour l’accrochage à l’arrière du cadre (non fourni).

NB : pour les îles BALÉARES, AÇORES, MADEIRA, CORSE et ANDORRE ajouter 25 euros au coût de la nation concernée."