Keith Haring (after) - Untitled - Offset lithography - TeNeues lithographic print

Offset lithograph de Keith Haring (*)
Rendu de l'œuvre “Untitled”, sérigraphie réalisée par K. Haring en 1989.
Éditée sur carton épais Fine Art.
Publié par teNeues Publishing Company, New York.
Impression autorisée par “The State of Keith Haring” en Allemagne, avec le timbre de copyright de la Fondation sur le bord inférieur droit.

- Dimensions de la feuille : 80 x 60 cm
- Dimensions du motif : 54,5 x 54,5 cm
- Année : 2000
- État : Excellent (coute œuvre n’a jamais été encadrée ni exposée, toujours conservée dans une pochette professionnelle d’art, d’où son excellent état).
- Provenance : Collection privée.

L’œuvre sera manipulée et emballée avec soin dans un paquet en carton renforcé. L’envoi sera certifié avec numéro de suivi.

L’envoi comprendra également une assurance transport pour la valeur finale de l’œuvre avec remboursement total en cas de perte ou de dommage, sans coût pour l’acheteur.

(*) Keith Haring est né en 1958 à Reading, en Pennsylvanie, États-Unis.
Il a grandi à Kutztown et, dès son plus jeune âge, a montré un grand intérêt pour l’art. Il a étudié le design graphique à The Ivy School of Professional Art, à Pittsburg, et à 19 ans, déjà ouvertement homosexuel, il s’est installé à New York, où il a trouvé l’inspiration dans l’art du graffiti et s’est inscrit à la School of Visual Arts où il a été influencé par Keith Sonnler et Joseph Kossuth, qui l’ont encouragé à se former en artiste conceptuel après l’expérimentation avec la forme et la couleur.
Haring a attiré l’attention du public en 1980, lorsqu’il a commencé à dessiner des images ressemblant à des caricatures au marqueur dans le métro de la grosse pomme, puis a peint des bandes dessinées au craie blanche sur les panneaux noirs destinés à la publicité, ce qui lui valut plus d’un arrestation.
Ses lignes claires, ses couleurs vives et ses figures dynamiques portaient des messages forts sur la vie et l’unité, et ses expositions ont été filmées par le photographe Tseng Kwong Chi.
Également à cette époque, il a organisé une exposition au Club 57 et participé à une exposition au Times Square où il a dessiné pour la première fois des animaux et des visages humains.
Sa première exposition personnelle a eu lieu à la galerie Tony Shafrazi en 1981, la même année où il a participé à l’exposition Documenta 7 à Kassel, Allemagne.
En 1982, il s’est lié d’amitié avec des artistes émergents de l’époque tels que Kenny Scharf, Madonna et Jean-Michel Basquiat, et a même rencontré le célèbre Andy Warhol.
En 1984, Harin est allé en Australie et a peint plusieurs fresques à Melbourne et Sydney, et a même reçu de l’argent pour son travail de la part de la National Gallery of Victoria et du Australian Centre for Contemporary Art.
Il a également effectué des visites et peint à Rio de Janeiro, au Musée d’Art Moderne de Paris, à Minneapolis et à Manhattan.
Même à cette époque, il conçut une veste rose que Madonna porta pour interpréter son morceau “Like a Virgin” dans l’émission “Solid Gold”.
En 1985, le Musée d’Art Moderne de Bordeaux organisa une exposition de son travail, et il participa également à la Biennale de Paris.
Il apparut en novembre de cette année sur la chaîne MTV où il peignit dans une émission présentée par son ami Nick Rhodes du groupe Duran Duran.
En 1986, il pinta des fresques à Amsterdam, Paris, Phoenix et Berlin, peignit aussi le corps de Grace Jones pour son vidéoclip de la chanson “I’m Not Perfect”, et ouvrit une boutique pour vendre ses œuvres à SOHO.
À ce stade, ses œuvres commencèrent à refléter les problèmes sociopolitiques de l’époque tels que l’anti-apartheid, le sida et les drogues.
Il créa également des pièces d’art pop pour des marques comme Absolut Vodka, Lucky Strike et Coca-Cola, et conçut même la pochette de l’album caritatif “A Very Special Christmas”, dans lequel son amie Madonna était incluse.
En 1988, il fut inscrit sur une liste restreinte d’artistes dont les œuvres apparaissaient sur les étiquettes des vins Château Mouton Rothschild, et la même année il reçut le diagnostic du SIDA, ce qui, l’année suivante, le porta à inaugurer la Fondation Keith Haring dont l’objectif était de lutter contre les problèmes sociaux liés à cette maladie et de faire connaître le travail de l’artiste par le biais d’expositions, publications et licences de son travail.
En juin 1989, il réalisa son dernier travail public sur un mur du couvent de l’église Saint Antoine à Pise. Cette œuvre était intitulée “Tuttomondo”.
Keith Haring est décédé le 16 février 1990, à l’âge de 32 ans, des suites du SIDA.