Pietro Scoppetta (1863–1920) - Allo specchio






Master en peinture italienne de la Renaissance avec stage chez Sotheby’s et 15 ans d’expérience.
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Allo specchio de Pietro Scoppetta, œuvre réaliste italienne du XIXe siècle réalisée au pastel sur carton et mesurant 32,5 × 28 cm, sans cadre et signée à la main, représentant une scène d’intérieur avec une femme ajustant son chapeau.
Description fournie par le vendeur
PIETRO SCOPPETTA
(Imery, Amalfi, SA 1863 – Naples, 1920)
Allo specchio
Pastel sur carton, cm 32,5 x 28
Signé ‘P. SCOPETTA’ en bas à gauche
NOTE : Publication catalogue Intermidiart. Signé en bas à gauche. Certificat de provenance légitime. Œuvre sans cadre :
Cette fine peinture, connue sous le titre Allo specchio, est centrée sur la figure féminine du début du XXe siècle et a été réalisée par le célèbre peintre napolitain Pietro Scoppetta (Amalfi, 1863 – Naples, 1920).
Exécutée avec la technique du pastel sur papier, l’œuvre dépeint une femme en train d’ajuster son chapeau devant un miroir. Il s’agit d’un exemple significatif du style de Scoppetta, artiste d’origine amalfitaine actif à Naples, connu pour ses figures féminines saisies dans des moments d’intimité spontanée.
Sitôt plongée entre deux siècles, la figure de Scoppetta fut animée par des tendances, personnelles autant qu’artistiques, entre elles fondamentalement divergentes. L’artiste fut d’abord héritier des poétiques fondées sur une représentation rigoureuse du vrai, qui lui parvinrent filtrées par les enseignements de Gaetano Capone puis, ensuite, de Giacomo Di Chirico, alors qu’il fréquentait encore les scènes de sa Amalfi natale et de sa côte.
À la fin de sa période de service militaire, ce fut plutôt la grande école picturale napolitaine, avec ses prestigieux représentants — dont Edoardo Dalbono — qui orienta certaines de ses choix thématiques et stylistiques.
À Naples, toutefois, on respirait un climat nouveau, désireux de s’affranchir du lourd héritage du passé : les premières tendances Liberty commençaient à se diffuser, avec une attention renouvelée pour les arts appliqués et graphiques. Scoppetta, dessinateur passionné, en fut inévitablement influencé. Sa pince s’en avéra plus rapide et plus synthétique, tandis que la palette se réduisait à une gamme chromatique essentielle.
La conséquence naturelle de ce que l’on peut qualifier de belle époque napolitaine fut le voyage vers le centre moteur de ces tendances, à savoir Paris. Suivant l’exemple de nombreux artistes italiens — parmi lesquels Carlo Brancaccio, Ulisse Caputo, Lionello Balestrieri, Raffaele Ragione et Vincenzo La Bella — Scoppetta s’installa dans la capitale française. De là il poursuivit ses voyages à travers l’Europe, toujours en quête de sujets élégants à fixer rapidement dans son carnet.
La figure féminine est la protagoniste privilégiée des dessins et des toiles de Scoppetta, représentée aussi bien dans la spontanéité d’une dimension intime et solitaire que dans les mises les plus recherchées, immergées dans des contextes métropolitains raffinés. L’œuvre examinée parvient à concilier ces deux tensions, restituant un moment de vie privée d’une élégante dame de la bourgeoisie citadine.
L’œuvre décrite se présente en bon état de conservation, malgré les signes de vieillissement visibles sur les photos, et porte la signature de l’artiste en bas à gauche.
Le tableau est vendu sans cadre, bien qu’il soit orné d’un superbe cadre en bois.
PROVENANCE : Collection privée
PUBLICATION :
- Inédite ;
- I MITI E IL TERRITORIO dans la Sicile des mille cultures. INEDITA QUADRERIA catalogue général des peintures de la collection du cycle « I Miti e il territorio », Éditeur Lab_04, Marsala, 2026 (Pdf).
Dans le cas d’une vente hors territoire italien, l’acquéreur devra attendre les délais d’exécution des formalités d’exportation.
À propos du vendeur
PIETRO SCOPPETTA
(Imery, Amalfi, SA 1863 – Naples, 1920)
Allo specchio
Pastel sur carton, cm 32,5 x 28
Signé ‘P. SCOPETTA’ en bas à gauche
NOTE : Publication catalogue Intermidiart. Signé en bas à gauche. Certificat de provenance légitime. Œuvre sans cadre :
Cette fine peinture, connue sous le titre Allo specchio, est centrée sur la figure féminine du début du XXe siècle et a été réalisée par le célèbre peintre napolitain Pietro Scoppetta (Amalfi, 1863 – Naples, 1920).
Exécutée avec la technique du pastel sur papier, l’œuvre dépeint une femme en train d’ajuster son chapeau devant un miroir. Il s’agit d’un exemple significatif du style de Scoppetta, artiste d’origine amalfitaine actif à Naples, connu pour ses figures féminines saisies dans des moments d’intimité spontanée.
Sitôt plongée entre deux siècles, la figure de Scoppetta fut animée par des tendances, personnelles autant qu’artistiques, entre elles fondamentalement divergentes. L’artiste fut d’abord héritier des poétiques fondées sur une représentation rigoureuse du vrai, qui lui parvinrent filtrées par les enseignements de Gaetano Capone puis, ensuite, de Giacomo Di Chirico, alors qu’il fréquentait encore les scènes de sa Amalfi natale et de sa côte.
À la fin de sa période de service militaire, ce fut plutôt la grande école picturale napolitaine, avec ses prestigieux représentants — dont Edoardo Dalbono — qui orienta certaines de ses choix thématiques et stylistiques.
À Naples, toutefois, on respirait un climat nouveau, désireux de s’affranchir du lourd héritage du passé : les premières tendances Liberty commençaient à se diffuser, avec une attention renouvelée pour les arts appliqués et graphiques. Scoppetta, dessinateur passionné, en fut inévitablement influencé. Sa pince s’en avéra plus rapide et plus synthétique, tandis que la palette se réduisait à une gamme chromatique essentielle.
La conséquence naturelle de ce que l’on peut qualifier de belle époque napolitaine fut le voyage vers le centre moteur de ces tendances, à savoir Paris. Suivant l’exemple de nombreux artistes italiens — parmi lesquels Carlo Brancaccio, Ulisse Caputo, Lionello Balestrieri, Raffaele Ragione et Vincenzo La Bella — Scoppetta s’installa dans la capitale française. De là il poursuivit ses voyages à travers l’Europe, toujours en quête de sujets élégants à fixer rapidement dans son carnet.
La figure féminine est la protagoniste privilégiée des dessins et des toiles de Scoppetta, représentée aussi bien dans la spontanéité d’une dimension intime et solitaire que dans les mises les plus recherchées, immergées dans des contextes métropolitains raffinés. L’œuvre examinée parvient à concilier ces deux tensions, restituant un moment de vie privée d’une élégante dame de la bourgeoisie citadine.
L’œuvre décrite se présente en bon état de conservation, malgré les signes de vieillissement visibles sur les photos, et porte la signature de l’artiste en bas à gauche.
Le tableau est vendu sans cadre, bien qu’il soit orné d’un superbe cadre en bois.
PROVENANCE : Collection privée
PUBLICATION :
- Inédite ;
- I MITI E IL TERRITORIO dans la Sicile des mille cultures. INEDITA QUADRERIA catalogue général des peintures de la collection du cycle « I Miti e il territorio », Éditeur Lab_04, Marsala, 2026 (Pdf).
Dans le cas d’une vente hors territoire italien, l’acquéreur devra attendre les délais d’exécution des formalités d’exportation.
