Alberto Bolzonella (1934) - Torso di dea e centauro

Alberto Bolzonella

Alberto Bolzonella naît à Padoue en 1934, ville où il vit et travaille. Il se forme dans les Instituts d’État d’Art de Padoue et de Parme et poursuit son parcours entre Florence et Venise, rencontrant des maîtres tels que Tino Rosa, Amleto Sartori, Armando Pizzinato, Umberto Lilloni, Renzo Grazzini, Ottone Rosai et Guido Cadorin.
Peintre d’une longue activité, il allie recherche artistique et un sérieux engagement dans l’enseignement des matières artistiques. Au cours de sa carrière, il participe à de nombreuses expositions personnelles et collectives, aussi à l’étranger, développant un langage reconnaissable, dans lequel le donné figuratif s’entrelace souvent avec le mythe, le symbole et la mémoire classique.
Dans sa peinture reviennent des figures, des chevaux, des cavaliers, des divinités et des présences tirées d’un imaginaire ancien, réinterprété toutefois à travers une sensibilité moderne. La couleur, souvent matérielle et construite sur de larges plans de couleur, devient une partie essentielle de la composition, avec la décomposition de l’espace et la synthèse des formes.

DESCRIPTION
Torso d’Idée et Centaure
Huile sur carton
Signé en bas à gauche
Dimensions de l’œuvre: 50 x 50 cm

Dans « Torso d’Idée et Centaure », Alberto Bolzonella met en dialogue deux présences liées au monde classique: d’un côté le torse féminin, quasi-fragment d’une statue antique, de l’autre la figure du centaure, créature mythologique suspendue entre nature humaine et animale.
La scène n’est pas construite de manière narrative, mais par une synthèse de formes, plans et directions. Le fond est traversé par des champs géométriques, des diagonales et des contrastes chromatiques nets, qui décomposent l’espace et le transforment en une structure dynamique. Les bleus profonds de la partie gauche dialoguent avec les rouges, les roses et les blancs de la zone droite, créant un équilibre entre tension et ordre de la composition.
Le torse, solide et lumineux, rappelle la mémoire de la sculpture antique, tandis que le centaure est traité avec plus de liberté, presque comme une apparition mythologique dans un espace abstrait. La matière picturale est évidente, travaillée avec des passades épaisses et des transitions rugueuses, qui donnent à la surface un caractère vivant et construit.
L’œuvre représente bien la recherche de Bolzonella, où le mythe n’est pas repris comme simple citation, mais devient l’occasion d’une composition moderne, faite de fragments, de rythme visuel et de force chromatique.

RAPPORT SUR L’ÉTAT
Bonne condition générale. Œuvre intacte dans toutes ses parties, avec une chromie bien lisible et une surface picturale matérielle correctement conservée.
Expédition suivie et assurée avec un emballage adapté.