Edward Hopper - “Cape Cod Evening, 1939”. - 40 x 30 cm.





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Description fournie par le vendeur
Edward Hopper : “Cape Cod Evening, 1939”.
Coloris offset autorisés.
Condition : l'œuvre est en excellent état.
Format : 40 x 30 cm.
Edward Hopper était un peintre américain considéré comme l’un des artistes réalistes les plus importants du XXe siècle. Son travail saisit la poésie tranquille de la vie moderne aux États-Unis, avec des scènes d’isolement, de silence et d’introspection qui révèlent les courants émotionnels du quotidien.
Né à Nyack, New York, Hopper étudia l’illustration et les arts visuels à New York et plus tard à Paris, où il absorba l’influence de l’impressionnisme, tout en développant une approche beaucoup plus stricte et psychologique. Dans les années vingt, il avait établi son style adulte : clarté géométrique, contrastes nets de lumière et d’ombre, et une palette discrète qui transmet une atmosphère américaine unique de solitude et de contemplation.
Les peintures d’Hopper représentent souvent des intérieurs urbains, des stations-service, des chambres d’hôtel, des diners et des coin de rue, des lieux où le temps semble figé. Ses personnages, généralement isolés et introspectifs, évoquent un sentiment de distance émotionnelle, même en des environnements familiers.
À travers cette tension silencieuse, Hopper a créé une puissante langue visuelle qui reflète à la fois la solitude et la dignité de l’existence moderne.
Le contrôle soigneusement maitrisé de la lumière, naturelle ou artificielle, ne sert pas seulement à éclairer mais à révéler une force narrative qui met en lumière des états intérieurs et une ambiguïté émotionnelle. Son art fait le pont entre réalisme et symbolisme et offre des commentaires sociétaux subtils sur l’aliénation urbaine au début du XXe siècle.
Sur le marché de l’art, les œuvres d’Edward Hopper font partie des plus prisées de tous les peintres américains.
Ses importantes peintures à l’huile sont conservées dans des institutions renommées telles que le Whitney Museum, le MoMA et l’Art Institute of Chicago, et apparaissent rarement à la vente. Lorsqu’elles le font, elles se vendent à des prix exceptionnels : son tableau Chop Suey, de 1934, a été vendu en 2018 pour 91,9 millions de dollars, établissant un record pour l’artiste. Des œuvres de la même période et sur des sujets similaires que Hotel Room sont estimées dans une fourchette de plusieurs dizaines de millions de dollars, reflétant à la fois leur rareté et l’impact culturel durable d’Hopper.
Aujourd’hui, l’influence de Hopper s’étend bien au-delà de la peinture et inspire cinéastes, photographes et artistes contemporains.
Jamais encadré et conservé dans un dépôt d’archives sombre entre du papier sans acide protecteur.
Les photos présentées font partie de la description.
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Si, pour plusieurs commandes, les frais de port ne sont pas automatiquement combinés, vous serez toujours remboursé des frais de port payés en trop afin que vous ne payiez les frais de port qu’une seule fois.
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Cette œuvre est soigneusement emballée solidement et envoyée dans du papier sans acide protecteur.
Aucune expédition possible vers les îles Canaries.
À propos du vendeur
Edward Hopper : “Cape Cod Evening, 1939”.
Coloris offset autorisés.
Condition : l'œuvre est en excellent état.
Format : 40 x 30 cm.
Edward Hopper était un peintre américain considéré comme l’un des artistes réalistes les plus importants du XXe siècle. Son travail saisit la poésie tranquille de la vie moderne aux États-Unis, avec des scènes d’isolement, de silence et d’introspection qui révèlent les courants émotionnels du quotidien.
Né à Nyack, New York, Hopper étudia l’illustration et les arts visuels à New York et plus tard à Paris, où il absorba l’influence de l’impressionnisme, tout en développant une approche beaucoup plus stricte et psychologique. Dans les années vingt, il avait établi son style adulte : clarté géométrique, contrastes nets de lumière et d’ombre, et une palette discrète qui transmet une atmosphère américaine unique de solitude et de contemplation.
Les peintures d’Hopper représentent souvent des intérieurs urbains, des stations-service, des chambres d’hôtel, des diners et des coin de rue, des lieux où le temps semble figé. Ses personnages, généralement isolés et introspectifs, évoquent un sentiment de distance émotionnelle, même en des environnements familiers.
À travers cette tension silencieuse, Hopper a créé une puissante langue visuelle qui reflète à la fois la solitude et la dignité de l’existence moderne.
Le contrôle soigneusement maitrisé de la lumière, naturelle ou artificielle, ne sert pas seulement à éclairer mais à révéler une force narrative qui met en lumière des états intérieurs et une ambiguïté émotionnelle. Son art fait le pont entre réalisme et symbolisme et offre des commentaires sociétaux subtils sur l’aliénation urbaine au début du XXe siècle.
Sur le marché de l’art, les œuvres d’Edward Hopper font partie des plus prisées de tous les peintres américains.
Ses importantes peintures à l’huile sont conservées dans des institutions renommées telles que le Whitney Museum, le MoMA et l’Art Institute of Chicago, et apparaissent rarement à la vente. Lorsqu’elles le font, elles se vendent à des prix exceptionnels : son tableau Chop Suey, de 1934, a été vendu en 2018 pour 91,9 millions de dollars, établissant un record pour l’artiste. Des œuvres de la même période et sur des sujets similaires que Hotel Room sont estimées dans une fourchette de plusieurs dizaines de millions de dollars, reflétant à la fois leur rareté et l’impact culturel durable d’Hopper.
Aujourd’hui, l’influence de Hopper s’étend bien au-delà de la peinture et inspire cinéastes, photographes et artistes contemporains.
Jamais encadré et conservé dans un dépôt d’archives sombre entre du papier sans acide protecteur.
Les photos présentées font partie de la description.
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Si, pour plusieurs commandes, les frais de port ne sont pas automatiquement combinés, vous serez toujours remboursé des frais de port payés en trop afin que vous ne payiez les frais de port qu’une seule fois.
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Cette œuvre est soigneusement emballée solidement et envoyée dans du papier sans acide protecteur.
Aucune expédition possible vers les îles Canaries.
