Signed Giselle (XX) - Landscape at Dawn
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Landscape at Dawn, peinture à l'huile, Espagne, période 1970–1980, vendu avec cadre.
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Description fournie par le vendeur
SIGNÉ «GISELLE»
AUTEUR INCONNU
PAISIBLE AU LEVER DU SOLEIL
Huile sur toile collée sur carton
Signé « Giselle » dans l’angle inférieur droit
Dimensions de l’œuvre : 27 × 35 cm
Dimensions totales avec cadre : 36 × 42 cm
INFORMATION IMPORTANTE POUR L’ACHETEUR
L’œuvre sera préparée dans notre centre logistique par un emballage professionnel sur mesure, utilisant des matériaux adaptés pour protéger à la fois la peinture et son cadre pendant le transport.
L’envoi se fera assuré, avec suivi et, habituellement, dans les trois jours ouvrables suivant la confirmation du paiement.
Le cadre est offert à titre de cortesia et ne constitue pas l’élément principal de la vente. D’éventuels signes d’ancienneté, d’usure ou d’utilisation devront être évalués à partir des photographies, qui font partie intégrante de la description.
1. IDENTIFICATION DE L’OEUVRE
1.1. Attribution et chronologie
Œuvre signée « Giselle » dans l’angle inférieur droit.
Auteur non identifié.
École européenne, second moitié du XXe siècle, selon l’estimation stylistique et matérielle.
Aucune date d’exécution visible.
1.2. Titre et thématique
Paysage au lever du soleil.
Titre descriptif proposé à partir de la représentation.
La composition montre un paysage rural ouvert, dominé par une masse végétale placée au centre. Un sentier traverse le premier plan et s’enfonce vers l’horizon, où une lumière jaunâtre suggère les premières heures du jour ou la proximité du coucher du soleil.
1.3. Technique, support et dimensions
Huile sur toile collée sur carton, selon les informations fournies et l’examen visuel de l’œuvre.
Dimensions de la peinture : 27 × 35 cm.
Dimensions totales avec cadre : 36 × 42 cm.
La pièce se présente avec une large moulure dorée décorative végétale et un profil intérieur perlé.
2. DESCRIPTION ARTISTIQUE
2.1. Composition
Le paysage s’organise par une succession marquée de plans horizontaux.
La végétation sombre du premier terme contraste avec les montagnes violettes et le ciel lumineux. Au centre, un arbre ou un groupe d’arbustes agit comme axe de composition, tandis que le sentier situé à droite conduit le regard vers l’arrière-plan.
La combinaison d’horizontales et de diagonales apporte profondeur et équilibre à une scène d’apparence simple et contemplative.
2.2. Exécution picturale
L’œuvre est réalisée par un coup de pinceau libre et visible, avec une application particulièrement matérielle dans le terrain et la végétation.
L’artiste utilise des traits brefs, des incisions et des accumulations de pigment pour construire les herbes, les branches et les surfaces du premier plan. Le ciel, en revanche, se résout par des coups de pinceau plus amplis et légers, favorisant une sensation de distance et de sérénité.
Cette différence de traitement entre ciel et terre renforce la profondeur atmosphérique de la composition.
2.3. Couleur, lumière et atmosphère
La palette combine des verts foncés, des terres, des gris, des violets et des tonalités jaune-rosé douces.
La lumière se concentre sur la ligne d’horizon, où les jaunes apportent chaleur et contrastent avec les gammes froides des montagnes et des nuages.
Le résultat transmet le silence, l’humidité et une certaine mélancolie poétique, propre à un paysage observé à un moment de transition lumineuse.
3. CONTEXTE HISTORIQUE ET ARTISTIQUE
3.1. Tradition paysagère
L’œuvre s’intègre dans la tradition du paysage européen du XXe siècle, où l’observation de la nature se mêle à une interprétation subjective de la lumière, de la couleur et de la matière.
L’artiste ne cherche pas une description topographique minutieuse, mais l’évocation d’une atmosphère et d’une impression émotionnelle du milieu.
3.2. Affinités stylistiques
La touche fragmentée, l’application épaisse du pigment et la simplification des formes permettent de rapprocher la peinture des tendances postimpressionnistes et expressionnistes à caractère paysager.
Ces affinités sont indiquées uniquement comme contexte stylistique et n’impliquent pas une attribution à un artiste, une école régionale ou un mouvement concret.
3.3. Valorisation curatoriale
L’œuvre se distingue par la richesse de sa surface, la délicatesse de sa gamme chromatique et la profondeur obtenue par des moyens picturaux directs.
Le contraste entre la matière sombre du terrain et la luminosité du ciel lui confère une présence visuelle particulièrement attrayante.
Catalogage proposé à partir de l’analyse visuelle, stylistique et matérielle de l’œuvre, sans attribution ferme à un auteur précis.
4. SIGNATURE ET AUTORITÉ
4.1. Signature
Signé dans l’angle inférieur droit.
La graphie semble permettre clairement la lecture :
« Giselle ».
La signature apparaît exécutée avec un pigment clair et accompagnée d’un trait inférieur.
4.2. Considérations sur l’autorité
Aucune documentation, certificat, étiquette identifiante ou provenance vérifiable permettant de relier la signature à un artiste déterminé n’est disponible.
Pour cette raison, l’œuvre est cataloguée prudemment comme peinture signée « Giselle », en maintenant ouverte l’identification de son auteur.
4.3. Critère de catalogage
La chronologie et la classification proposées se fondent sur l’analyse de la technique, du support, du pinceau, de la palette et de la présentation générale.
Aucune attribution au-delà de la signature visible sur la peinture elle-même n’est formulée ni suggérée.
5. ÉTAT DE CONSERVATION, GARANTIE ET TRANSPARENCE
5.1. État de la peinture
L’œuvre présente un état de conservation général conforme à son âge, à sa technique et à sa nature.
La surface conserve correctement la composition, la richesse des empâtements et la délicatesse de la palette.
On peut observer de petites irrégularités, de légères écorchures et des traces superficielles propres au temps qui passe. Aucune altération importante n’est perceptible sur les photographies qui empêcherait une lecture correcte.
5.2. Support et examen
La toile est collée sur un support rigide en carton.
Le revers est couvert par une protection fixée au cadre, ce qui n’a pas permis d’examiner complètement le support sans démonter l’œuvre.
La valorisation a été réalisée par examen visuel et documentation photographique. Aucune analyse par lumière ultraviolette ni procédures scientifiques n’a été effectuée, il ne peut donc être écarté l’existence de petites interventions anciennes non visibles.
5.3. État du cadre
Le cadre présente de légères traces d’usage, de petits frottements et des usures compatibles avec son caractère décoratif.
Il est inclus gratuitement à titre de cortesia et ne constitue pas une partie substantielle de la valeur attribuée à la peinture. Ses éventuelles imperfections devront être visibles et décrites à travers les photographies.
5.4. Documentation visuelle
L’acheteur recevra exactement l’œuvre représentée sur les images.
Les photographies montrent la peinture, sa signature, sa texture, son cadre, le revers et l’état général. Des variations chromatiques mineures peuvent exister selon l’écran ou les conditions d’éclairage.
Les photographies font partie intégrante et essentielle de la description. Il est recommandé de les examiner attentivement avant de miser.
6. PRESENTATION, EXPÉDITION ET OPPORTUNITÉ DE COLLECTORISME
6.1. Intérêt artistique et décoratif
Une œuvre particulièrement attractive pour les collectionneurs et les passionnés de paysage européen, de peinture matérialisée et de compositions d’atmosphère poétique.
Son format équilibré, sa palette délicate et l’amplitude du cadre lui confèrent une présence décorative élégante, adaptée aux salons, bibliothèques, bureaux ou intérieurs d’inspiration classique et éclectique.
6.2. Sélection de galerie
La peinture fait partie d’une sélection réalisée avec respect pour son histoire, ses qualités matérielles et sa capacité à transmettre l’émotion à travers le paysage.
Une proposition d’amateurs d’art pour les amateurs d’art, fondée sur la transparence, l’étude visuelle et une catalogation sérieuse et responsable.
6.3. Emballage et transport
L’œuvre sera emballée professionnellement sur mesure, utilisant plusieurs couches de protection, des renforcements périmétraux et une boîte adaptée à ses dimensions.
L’envoi sera effectué assuré et avec numéro de suivi. L’expédition se fait habituellement dans les trois jours ouvrables suivant la confirmation du paiement.
Les coûts éventuels supplémentaires pour les îles, territoires difficiles d’accès, destinations hors Communauté ou zones à tarifs spéciaux seront assumés par l’acheteur lorsque cela sera pertinent.
À propos du vendeur
Barcelona Art Galería
Barcelona Art Galería est constitué de plusieurs espaces artistiques basés dans le quartier de Les Corts, Barcelone, spécialisée en peinture ancienne, peinture moderne, art décoratif et pièces patrimoniales européennes.
Nous collaborons régulièrement avec des marchands, antiquaires, galeries et collectionneurs privés de toute l’Europe, ce qui nous permet d’offrir une sélection continue, soignée et variée d’œuvres pour nos enchérisseurs et acheteurs internationaux.
Notre catalogue se concentre principalement sur la peinture européenne d’époque et des XVIIIe, XIXe et XXe siècles : huiles, peinture espagnole, catalane, française, italienne et centre-européenne, ainsi que des œuvres religieuses, paysages, portraits, scènes de genre, peinture académique, impressionniste, moderne et décorative.
Outre notre activité de vente aux enchères, nous travaillons et collaborons avec des décorateurs d’intérieur, designers, galeries, collectionneurs, professionnels du cinéma et du théâtre, studios créatifs et professionnels du secteur culturel à la recherche de pièces au caractère pour des projets spécifiques.
Nous sommes ouverts à des collaborations professionnelles liées à l’art, à l’aménagement d’intérieur, à la scénographie, au collectionnisme, à la décoration, aux projets audiovisuels, aux espaces commerciaux et à la récupération de pièces patrimoniales.
Chaque œuvre est présentée avec une description claire, prudente et honnête, accompagnée de photographies détaillées qui font partie intégrante des informations du lot. Nous travaillons avec un emballage professionnel sur mesure, un centre logistique spécialisé et une expédition assurée à l’international.
Depuis Barcelone, nous sélectionnons des œuvres qui ont une histoire, une présence et une identité propres, destinées à des collectionneurs, décorateurs d’intérieur, galeristes, professionnels créatifs et amateurs d’art du monde entier."
Traduit par Google TraductionSIGNÉ «GISELLE»
AUTEUR INCONNU
PAISIBLE AU LEVER DU SOLEIL
Huile sur toile collée sur carton
Signé « Giselle » dans l’angle inférieur droit
Dimensions de l’œuvre : 27 × 35 cm
Dimensions totales avec cadre : 36 × 42 cm
INFORMATION IMPORTANTE POUR L’ACHETEUR
L’œuvre sera préparée dans notre centre logistique par un emballage professionnel sur mesure, utilisant des matériaux adaptés pour protéger à la fois la peinture et son cadre pendant le transport.
L’envoi se fera assuré, avec suivi et, habituellement, dans les trois jours ouvrables suivant la confirmation du paiement.
Le cadre est offert à titre de cortesia et ne constitue pas l’élément principal de la vente. D’éventuels signes d’ancienneté, d’usure ou d’utilisation devront être évalués à partir des photographies, qui font partie intégrante de la description.
1. IDENTIFICATION DE L’OEUVRE
1.1. Attribution et chronologie
Œuvre signée « Giselle » dans l’angle inférieur droit.
Auteur non identifié.
École européenne, second moitié du XXe siècle, selon l’estimation stylistique et matérielle.
Aucune date d’exécution visible.
1.2. Titre et thématique
Paysage au lever du soleil.
Titre descriptif proposé à partir de la représentation.
La composition montre un paysage rural ouvert, dominé par une masse végétale placée au centre. Un sentier traverse le premier plan et s’enfonce vers l’horizon, où une lumière jaunâtre suggère les premières heures du jour ou la proximité du coucher du soleil.
1.3. Technique, support et dimensions
Huile sur toile collée sur carton, selon les informations fournies et l’examen visuel de l’œuvre.
Dimensions de la peinture : 27 × 35 cm.
Dimensions totales avec cadre : 36 × 42 cm.
La pièce se présente avec une large moulure dorée décorative végétale et un profil intérieur perlé.
2. DESCRIPTION ARTISTIQUE
2.1. Composition
Le paysage s’organise par une succession marquée de plans horizontaux.
La végétation sombre du premier terme contraste avec les montagnes violettes et le ciel lumineux. Au centre, un arbre ou un groupe d’arbustes agit comme axe de composition, tandis que le sentier situé à droite conduit le regard vers l’arrière-plan.
La combinaison d’horizontales et de diagonales apporte profondeur et équilibre à une scène d’apparence simple et contemplative.
2.2. Exécution picturale
L’œuvre est réalisée par un coup de pinceau libre et visible, avec une application particulièrement matérielle dans le terrain et la végétation.
L’artiste utilise des traits brefs, des incisions et des accumulations de pigment pour construire les herbes, les branches et les surfaces du premier plan. Le ciel, en revanche, se résout par des coups de pinceau plus amplis et légers, favorisant une sensation de distance et de sérénité.
Cette différence de traitement entre ciel et terre renforce la profondeur atmosphérique de la composition.
2.3. Couleur, lumière et atmosphère
La palette combine des verts foncés, des terres, des gris, des violets et des tonalités jaune-rosé douces.
La lumière se concentre sur la ligne d’horizon, où les jaunes apportent chaleur et contrastent avec les gammes froides des montagnes et des nuages.
Le résultat transmet le silence, l’humidité et une certaine mélancolie poétique, propre à un paysage observé à un moment de transition lumineuse.
3. CONTEXTE HISTORIQUE ET ARTISTIQUE
3.1. Tradition paysagère
L’œuvre s’intègre dans la tradition du paysage européen du XXe siècle, où l’observation de la nature se mêle à une interprétation subjective de la lumière, de la couleur et de la matière.
L’artiste ne cherche pas une description topographique minutieuse, mais l’évocation d’une atmosphère et d’une impression émotionnelle du milieu.
3.2. Affinités stylistiques
La touche fragmentée, l’application épaisse du pigment et la simplification des formes permettent de rapprocher la peinture des tendances postimpressionnistes et expressionnistes à caractère paysager.
Ces affinités sont indiquées uniquement comme contexte stylistique et n’impliquent pas une attribution à un artiste, une école régionale ou un mouvement concret.
3.3. Valorisation curatoriale
L’œuvre se distingue par la richesse de sa surface, la délicatesse de sa gamme chromatique et la profondeur obtenue par des moyens picturaux directs.
Le contraste entre la matière sombre du terrain et la luminosité du ciel lui confère une présence visuelle particulièrement attrayante.
Catalogage proposé à partir de l’analyse visuelle, stylistique et matérielle de l’œuvre, sans attribution ferme à un auteur précis.
4. SIGNATURE ET AUTORITÉ
4.1. Signature
Signé dans l’angle inférieur droit.
La graphie semble permettre clairement la lecture :
« Giselle ».
La signature apparaît exécutée avec un pigment clair et accompagnée d’un trait inférieur.
4.2. Considérations sur l’autorité
Aucune documentation, certificat, étiquette identifiante ou provenance vérifiable permettant de relier la signature à un artiste déterminé n’est disponible.
Pour cette raison, l’œuvre est cataloguée prudemment comme peinture signée « Giselle », en maintenant ouverte l’identification de son auteur.
4.3. Critère de catalogage
La chronologie et la classification proposées se fondent sur l’analyse de la technique, du support, du pinceau, de la palette et de la présentation générale.
Aucune attribution au-delà de la signature visible sur la peinture elle-même n’est formulée ni suggérée.
5. ÉTAT DE CONSERVATION, GARANTIE ET TRANSPARENCE
5.1. État de la peinture
L’œuvre présente un état de conservation général conforme à son âge, à sa technique et à sa nature.
La surface conserve correctement la composition, la richesse des empâtements et la délicatesse de la palette.
On peut observer de petites irrégularités, de légères écorchures et des traces superficielles propres au temps qui passe. Aucune altération importante n’est perceptible sur les photographies qui empêcherait une lecture correcte.
5.2. Support et examen
La toile est collée sur un support rigide en carton.
Le revers est couvert par une protection fixée au cadre, ce qui n’a pas permis d’examiner complètement le support sans démonter l’œuvre.
La valorisation a été réalisée par examen visuel et documentation photographique. Aucune analyse par lumière ultraviolette ni procédures scientifiques n’a été effectuée, il ne peut donc être écarté l’existence de petites interventions anciennes non visibles.
5.3. État du cadre
Le cadre présente de légères traces d’usage, de petits frottements et des usures compatibles avec son caractère décoratif.
Il est inclus gratuitement à titre de cortesia et ne constitue pas une partie substantielle de la valeur attribuée à la peinture. Ses éventuelles imperfections devront être visibles et décrites à travers les photographies.
5.4. Documentation visuelle
L’acheteur recevra exactement l’œuvre représentée sur les images.
Les photographies montrent la peinture, sa signature, sa texture, son cadre, le revers et l’état général. Des variations chromatiques mineures peuvent exister selon l’écran ou les conditions d’éclairage.
Les photographies font partie intégrante et essentielle de la description. Il est recommandé de les examiner attentivement avant de miser.
6. PRESENTATION, EXPÉDITION ET OPPORTUNITÉ DE COLLECTORISME
6.1. Intérêt artistique et décoratif
Une œuvre particulièrement attractive pour les collectionneurs et les passionnés de paysage européen, de peinture matérialisée et de compositions d’atmosphère poétique.
Son format équilibré, sa palette délicate et l’amplitude du cadre lui confèrent une présence décorative élégante, adaptée aux salons, bibliothèques, bureaux ou intérieurs d’inspiration classique et éclectique.
6.2. Sélection de galerie
La peinture fait partie d’une sélection réalisée avec respect pour son histoire, ses qualités matérielles et sa capacité à transmettre l’émotion à travers le paysage.
Une proposition d’amateurs d’art pour les amateurs d’art, fondée sur la transparence, l’étude visuelle et une catalogation sérieuse et responsable.
6.3. Emballage et transport
L’œuvre sera emballée professionnellement sur mesure, utilisant plusieurs couches de protection, des renforcements périmétraux et une boîte adaptée à ses dimensions.
L’envoi sera effectué assuré et avec numéro de suivi. L’expédition se fait habituellement dans les trois jours ouvrables suivant la confirmation du paiement.
Les coûts éventuels supplémentaires pour les îles, territoires difficiles d’accès, destinations hors Communauté ou zones à tarifs spéciaux seront assumés par l’acheteur lorsque cela sera pertinent.
À propos du vendeur
Barcelona Art Galería
Barcelona Art Galería est constitué de plusieurs espaces artistiques basés dans le quartier de Les Corts, Barcelone, spécialisée en peinture ancienne, peinture moderne, art décoratif et pièces patrimoniales européennes.
Nous collaborons régulièrement avec des marchands, antiquaires, galeries et collectionneurs privés de toute l’Europe, ce qui nous permet d’offrir une sélection continue, soignée et variée d’œuvres pour nos enchérisseurs et acheteurs internationaux.
Notre catalogue se concentre principalement sur la peinture européenne d’époque et des XVIIIe, XIXe et XXe siècles : huiles, peinture espagnole, catalane, française, italienne et centre-européenne, ainsi que des œuvres religieuses, paysages, portraits, scènes de genre, peinture académique, impressionniste, moderne et décorative.
Outre notre activité de vente aux enchères, nous travaillons et collaborons avec des décorateurs d’intérieur, designers, galeries, collectionneurs, professionnels du cinéma et du théâtre, studios créatifs et professionnels du secteur culturel à la recherche de pièces au caractère pour des projets spécifiques.
Nous sommes ouverts à des collaborations professionnelles liées à l’art, à l’aménagement d’intérieur, à la scénographie, au collectionnisme, à la décoration, aux projets audiovisuels, aux espaces commerciaux et à la récupération de pièces patrimoniales.
Chaque œuvre est présentée avec une description claire, prudente et honnête, accompagnée de photographies détaillées qui font partie intégrante des informations du lot. Nous travaillons avec un emballage professionnel sur mesure, un centre logistique spécialisé et une expédition assurée à l’international.
Depuis Barcelone, nous sélectionnons des œuvres qui ont une histoire, une présence et une identité propres, destinées à des collectionneurs, décorateurs d’intérieur, galeristes, professionnels créatifs et amateurs d’art du monde entier."
Traduit par Google TraductionDétails
Artiste
Signed Giselle (XX)
Vendu avec cadre
Oui
Vendu(e) par
Galerie
Édition
Original
Titre de l'œuvre d'art
Landscape at Dawn
Technique
Peinture à l’huile
Signature
Signé(e)
Pays d’origine
Espagne
Condition
Bon état
Hauteur
36 cm
Largeur
42 cm
Poids
2 kg
Représentation/thème
Paysage
Style
Impressionnisme
Période
1970-1980
Vendu par
