Vase - Grès - Japon - Oribe Glaçage Forme Tordue - 塚本治彦 Haruhiko Tsukamoto
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Vase Oribe de Tsukamoto Haruhiko, pierre à glaçure cuivre verte, 26 cm de haut, 21,3 cm de largeur, 14,5 cm de profondeur, Japon, en bon état avec de légères signes d’âge, livrée avec la boîte en bois signée par l’artiste, le wrapper et le feuillet.
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Description de l'article
Une impressionnante vase Oribe (hanaike) de Tsukamoto Haruhiko (né en 1959), l’un des potiers Oribe les plus distinctifs travaillant à Mino aujourd’hui, proposé avec sa boîte en bois d’origine signée par l’artiste (tomobako), son enveloppe en tissu signée (tomobuno) et la fiche d’information imprimée de l’artiste (shiori).
La faïence Oribe est née à l’époque Momoyama dans les fours de Mino à Gifu, nommée d’après le grand maître du thé Furuta Oribe, dont le goût privilégiait l’asymétrie, le distortion et l’audace non conventionnelle plutôt que le raffinement pur. Tsukamoto a passé quatre décennies à poursuivre cet esprit Momoyama plutôt que de le copier, et les résultats sont si reconnaissables que les collectionneurs les appellent tout simplement « Tsukamoto Oribe ». Travaillant à partir d’une argile grossière mogusa mélangée à du feldspath granulaire, il façonne ses formes au tour puis les attaque — épluchage, ponçage et creusement du corps avec une technique qu’il appelle le sogi — de sorte que la surface finie est facettée, rugueuse et pleine de mouvement plutôt que parfaitement tournée. La glaçure Oribe cuivre-verte fait alors le reste : elle s’accumule épaisse dans les creux en jade et émeraude profonds, s’amincit sur les crêtes pour révéler l’argile chaude et sableuse en dessous, et se fendant en minuscules coulures et micro-trous là où les grains grossiers percent. Cuite dans son propre four Hokutō-gama, aucune pièce ne peut jamais répéter le même paysage.
Mesurant 26 cm de haut avec un corps large et généreux, il s’agit d’un vase de véritable présence — assez puissant pour contenir une seule branche dramatique dans la manière nageire, et tout aussi satisfaisant affiché seul comme une pièce de sculpture. Les références de Tsukamoto sont solides : il a remporté le Grand Prix à l’Exposition d’Art Céramique Asahi, le Prix Argent à l’Exposition Céramique Contemporaine du Thé, et le Prix d’encouragement des arts et de la culture de la préfecture de Gifu, et il est membre à part entière de l’Association Kōgei du Japon.
L’ensemble complet du tomobako, tomobuno et shiori confirme l’authenticité de l’œuvre et en fait un exemple véritablement collectible. L’authenticité est garantie par le vendeur.
Dimensions
Hauteur : 26 cm
Largeur : 21,3 cm
Profondeur : 14,5 cm
État
En excellent état, sans éclats, fissures ou salissures notables, ne montrant que les irrégularités intentionnelles de la sculpture sogi de l’artiste et du placage de glaçure. Complet avec la boîte en bois signée par l’artiste (tomobako), le tissu signé (tomobuno) et le feuillet de l’artiste (shiori).
Profil de l’artiste
Tsukamoto Haruhiko (né en 1959) est un artiste céramiste japonais basé à Toki, dans la préfecture de Gifu, au cœur historique de la faïence de Mino. Né dans la ville potière de Dachi, il rejette l’industrialisation de la production de masse qui l’entourait et a été attiré plutôt par la roue. En 1977, il intègre l’atelier de Nonaka Shunsei pour apprendre les techniques Shino, obtient son diplôme de la Seto Ceramics Vocational Training School de la préfecture d’Aichi en 1978 et du Tajimi Ceramic Design Institute en 1980, puis étudie sous Asai Reijirō à partir de 1981. En 1985, il établit son propre four, Hokutō-gama, et devient indépendant.
Célèbre surtout pour Shino et Oribe, il utilise une argile grossière mogusa mélangée à des grains de feldspath et emploie sogi (Épluchage), kurinuki (creusage) et tatara (plaques) pour faire ressortir le caractère brut de l’argile, créant les surfaces puissantes et dynamiques connues sous le nom de « Tsukamoto Oribe ». Ces dernières années, il a élargi sa palette à Karatsu de style coréen, Iga, Ki-Seto et kohiki. Ses distinctions incluent le Grand Prix à l’Exposition d’Art Céramique Asahi, le Prix Argent à l’Exposition Contemporaine des Céramiques du Thé, le Prix d’encouragement Chūnichi à l’Exposition Céramique de Mino, un Prix Spécial à la Tankō Biennale, le Prix Issuikai et le Prix d’encouragement des arts et de la culture de la préfecture de Gifu, ainsi que la sélection pour l’Exposition Japonaise Traditionnelle Kōgei. Il est membre à part entière de l’Association Kōgei du Japon et membre de l’Association Japonaise d’Art Céramique, et organise des expositions solo à travers le Japon.
AVIS:
La pièce sera soigneusement emballée et expédiée par Japan Post, DHL ou FedEx selon les circonstances.
Elle met environ 3 semaines pour être reçue normalement.
Les droits d’importation, taxes et frais ne sont pas inclus dans le prix de l’article ou les frais d’expédition.
Ces frais sont à la charge de l’acheteur.
Parfois, les Douanes ou le transporteur de votre pays vous contactent pour le dédouanement par téléphone ou par e-mail. Merci de veiller à pouvoir répondre au téléphone. Si ce n’est pas le cas, le colis me sera retourné et cela coûtera le double des frais d’expédition pour le réacheminement.
Je vous remercie de votre coopération.
À propos du vendeur
Nous sommes antiquaires depuis plus d'une décennie, nous sélectionnons et achetons des produits de haute qualité dans tout le Japon. Je sélectionne avec soin des articles de bon goût, qu'ils soient célèbres ou non. Je vous propose une rencontre avec des produits japonais méconnus.
Profil du propriétaire
Nom : Michito Nagahiro
Né en 1986 à Sapporo, Hokkaido. Dès mon plus jeune âge, je suis fasciné par les designs beaux et pratiques de l'art japonais, des antiquités et des produits de consommation, ainsi que par l'état d'esprit et le dévouement des artisans et des artistes. Je visite fréquemment des musées et des expositions personnelles dans le cadre de ma vie quotidienne.
En 2012, sous la direction d'un mentor de premier plan dans le secteur, je me suis établi comme antiquaire, gérant une large gamme d'articles, notamment des antiquités et des œuvres d'art japonaises. Depuis 2017, je me suis spécialisé dans la vente d'antiquités et d'œuvres d'art japonaises, principalement en Europe, réalisant plus de 20 000 ventes réussies à ce jour.
En 2019, j’ai lancé un service entièrement gratuit pour aider les personnes qui souffrent de solitude au Japon. Cette initiative consiste à rendre personnellement visite aux gens, à engager des conversations, à partager des repas et, si nécessaire, à leur fournir des conseils professionnels. Plus de 1 000 personnes me contactent chaque année pour obtenir de l’aide.
De plus, je m’engage à promouvoir et à soutenir les ventes d’artistes émergents dont le travail n’a pas encore reçu de reconnaissance publique. Ma philosophie va au-delà de la simple vente d’objets : je m’efforce de transmettre les histoires, l’histoire et les émotions intégrées dans chaque pièce. Ce faisant, je souhaite connecter les gens à la vie des artistes et apporter de l’inspiration à ceux qui découvrent leur travail.
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Une impressionnante vase Oribe (hanaike) de Tsukamoto Haruhiko (né en 1959), l’un des potiers Oribe les plus distinctifs travaillant à Mino aujourd’hui, proposé avec sa boîte en bois d’origine signée par l’artiste (tomobako), son enveloppe en tissu signée (tomobuno) et la fiche d’information imprimée de l’artiste (shiori).
La faïence Oribe est née à l’époque Momoyama dans les fours de Mino à Gifu, nommée d’après le grand maître du thé Furuta Oribe, dont le goût privilégiait l’asymétrie, le distortion et l’audace non conventionnelle plutôt que le raffinement pur. Tsukamoto a passé quatre décennies à poursuivre cet esprit Momoyama plutôt que de le copier, et les résultats sont si reconnaissables que les collectionneurs les appellent tout simplement « Tsukamoto Oribe ». Travaillant à partir d’une argile grossière mogusa mélangée à du feldspath granulaire, il façonne ses formes au tour puis les attaque — épluchage, ponçage et creusement du corps avec une technique qu’il appelle le sogi — de sorte que la surface finie est facettée, rugueuse et pleine de mouvement plutôt que parfaitement tournée. La glaçure Oribe cuivre-verte fait alors le reste : elle s’accumule épaisse dans les creux en jade et émeraude profonds, s’amincit sur les crêtes pour révéler l’argile chaude et sableuse en dessous, et se fendant en minuscules coulures et micro-trous là où les grains grossiers percent. Cuite dans son propre four Hokutō-gama, aucune pièce ne peut jamais répéter le même paysage.
Mesurant 26 cm de haut avec un corps large et généreux, il s’agit d’un vase de véritable présence — assez puissant pour contenir une seule branche dramatique dans la manière nageire, et tout aussi satisfaisant affiché seul comme une pièce de sculpture. Les références de Tsukamoto sont solides : il a remporté le Grand Prix à l’Exposition d’Art Céramique Asahi, le Prix Argent à l’Exposition Céramique Contemporaine du Thé, et le Prix d’encouragement des arts et de la culture de la préfecture de Gifu, et il est membre à part entière de l’Association Kōgei du Japon.
L’ensemble complet du tomobako, tomobuno et shiori confirme l’authenticité de l’œuvre et en fait un exemple véritablement collectible. L’authenticité est garantie par le vendeur.
Dimensions
Hauteur : 26 cm
Largeur : 21,3 cm
Profondeur : 14,5 cm
État
En excellent état, sans éclats, fissures ou salissures notables, ne montrant que les irrégularités intentionnelles de la sculpture sogi de l’artiste et du placage de glaçure. Complet avec la boîte en bois signée par l’artiste (tomobako), le tissu signé (tomobuno) et le feuillet de l’artiste (shiori).
Profil de l’artiste
Tsukamoto Haruhiko (né en 1959) est un artiste céramiste japonais basé à Toki, dans la préfecture de Gifu, au cœur historique de la faïence de Mino. Né dans la ville potière de Dachi, il rejette l’industrialisation de la production de masse qui l’entourait et a été attiré plutôt par la roue. En 1977, il intègre l’atelier de Nonaka Shunsei pour apprendre les techniques Shino, obtient son diplôme de la Seto Ceramics Vocational Training School de la préfecture d’Aichi en 1978 et du Tajimi Ceramic Design Institute en 1980, puis étudie sous Asai Reijirō à partir de 1981. En 1985, il établit son propre four, Hokutō-gama, et devient indépendant.
Célèbre surtout pour Shino et Oribe, il utilise une argile grossière mogusa mélangée à des grains de feldspath et emploie sogi (Épluchage), kurinuki (creusage) et tatara (plaques) pour faire ressortir le caractère brut de l’argile, créant les surfaces puissantes et dynamiques connues sous le nom de « Tsukamoto Oribe ». Ces dernières années, il a élargi sa palette à Karatsu de style coréen, Iga, Ki-Seto et kohiki. Ses distinctions incluent le Grand Prix à l’Exposition d’Art Céramique Asahi, le Prix Argent à l’Exposition Contemporaine des Céramiques du Thé, le Prix d’encouragement Chūnichi à l’Exposition Céramique de Mino, un Prix Spécial à la Tankō Biennale, le Prix Issuikai et le Prix d’encouragement des arts et de la culture de la préfecture de Gifu, ainsi que la sélection pour l’Exposition Japonaise Traditionnelle Kōgei. Il est membre à part entière de l’Association Kōgei du Japon et membre de l’Association Japonaise d’Art Céramique, et organise des expositions solo à travers le Japon.
AVIS:
La pièce sera soigneusement emballée et expédiée par Japan Post, DHL ou FedEx selon les circonstances.
Elle met environ 3 semaines pour être reçue normalement.
Les droits d’importation, taxes et frais ne sont pas inclus dans le prix de l’article ou les frais d’expédition.
Ces frais sont à la charge de l’acheteur.
Parfois, les Douanes ou le transporteur de votre pays vous contactent pour le dédouanement par téléphone ou par e-mail. Merci de veiller à pouvoir répondre au téléphone. Si ce n’est pas le cas, le colis me sera retourné et cela coûtera le double des frais d’expédition pour le réacheminement.
Je vous remercie de votre coopération.
À propos du vendeur
Nous sommes antiquaires depuis plus d'une décennie, nous sélectionnons et achetons des produits de haute qualité dans tout le Japon. Je sélectionne avec soin des articles de bon goût, qu'ils soient célèbres ou non. Je vous propose une rencontre avec des produits japonais méconnus.
Profil du propriétaire
Nom : Michito Nagahiro
Né en 1986 à Sapporo, Hokkaido. Dès mon plus jeune âge, je suis fasciné par les designs beaux et pratiques de l'art japonais, des antiquités et des produits de consommation, ainsi que par l'état d'esprit et le dévouement des artisans et des artistes. Je visite fréquemment des musées et des expositions personnelles dans le cadre de ma vie quotidienne.
En 2012, sous la direction d'un mentor de premier plan dans le secteur, je me suis établi comme antiquaire, gérant une large gamme d'articles, notamment des antiquités et des œuvres d'art japonaises. Depuis 2017, je me suis spécialisé dans la vente d'antiquités et d'œuvres d'art japonaises, principalement en Europe, réalisant plus de 20 000 ventes réussies à ce jour.
En 2019, j’ai lancé un service entièrement gratuit pour aider les personnes qui souffrent de solitude au Japon. Cette initiative consiste à rendre personnellement visite aux gens, à engager des conversations, à partager des repas et, si nécessaire, à leur fournir des conseils professionnels. Plus de 1 000 personnes me contactent chaque année pour obtenir de l’aide.
De plus, je m’engage à promouvoir et à soutenir les ventes d’artistes émergents dont le travail n’a pas encore reçu de reconnaissance publique. Ma philosophie va au-delà de la simple vente d’objets : je m’efforce de transmettre les histoires, l’histoire et les émotions intégrées dans chaque pièce. Ce faisant, je souhaite connecter les gens à la vie des artistes et apporter de l’inspiration à ceux qui découvrent leur travail.
Traduit par Google TraductionDétails
Époque
1900-2000
Poids
2334 g
Titre informations supplémentaires
Oribe Glaze Twisted Form - 塚本治彦 Haruhiko Tsukamoto
Nombre d’articles
1
Pays d’origine
Japon
Designer/artiste/créateur
塚本治彦 Tsukamoto Haruhiko（1959-）
Matériau
Grès
Style
Moderne du milieu de siècle
Couleur
Vert
Condition
Bon état - quelques usures et tâches dues à l’âge
Hauteur
26 cm
Largeur
21,3 cm
Profondeur
14,5 cm
Période estimée
1900-2000
Vendu par
