Giuseppe Sidoli (1884–1975) - Il Vitello e la Madre - NO RESERVE





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Huile sur toile intitulée Il Vitello e la Madre par l’artiste italien Giuseppe Sidoli (1884–1975), 43×56 cm, signé, scène rurale post-impressionniste avec des animaux, origine Italie, édition originale et état discret.
Description fournie par le vendeur
AUTORE
Giuseppe Sidoli (1884–1975) peintre, graveur et caricaturiste italien. Né à Rossoreggio di Bettola, près de Parme, issu d’une famille d’artistes avec ses frères aînés Nazareno et Pacifico Sidoli. Après ses premières études à Gênes et l’obtention du diplôme de régniste (chapitre: c’est une erreur de faute d’édition; mieux: comptable) à Piacenza, discipline qui l’occupa également comme enseignant, il suivit sa véritable vocation en s’inscrivant à l’Académie des Beaux-Arts de Parme. Sa formation technique et académique le porta à maîtriser diverses formes d’expression, de la peinture à l’huile à l’aquarelle jusqu’à l’estampe, collaborant souvent avec son frère Nazareno dans d’importants cycles décoratifs religieux, comme l’affresco de l’Institution de l’Eucharistie réalisé en 1938 pour l’église du Corpus Domini à Piacenza.
La poésie de Sidoli resta toujours solidement ancrée dans un réalisme rigoureux, capable d’élever les paysages, les portraits et les scènes quotidiennes par une technique picturale solide et une sensibilité interprétative qui évitait tout excessif académique. Aux côtés de la peinture monumentale et de chevalet, il développa une veine aussi percutante qu’un caricaturiste, exposant avec succès ses œuvres graphiques à Milan, Côme et Piacenza. Outre l’activité créative, Sidoli occupa un rôle institutionnel d’une grande valeur; en 1931 il fut nommé, sur la volonté du fondateur, premier directeur de la Galleria d’Arte Moderna Ricci Oddi, fonction qu’il conserva jusqu’en 1967. Pendant le second conflit mondial, il démontra une dévotion extraordinaire au patrimoine artistique, coordonnant personnellement le transfert et la protection des œuvres de la galerie dans un château de la province pour les mettre à l’abri des bombardements et des pillages.
La valeur de sa production est attestée par la présence d’œuvres fondamentales dans de prestigieuses collections publiques et privées, tant en Italie qu’à l’étranger. Parmi ses chefs-d’œuvre les plus significatifs, conservés à la Galleria Ricci Oddi, on rappelle « I funerali di un Poeta » et le saisissant « Tempo Nebbioso » de 1942, tableau qui illustre parfaitement sa capacité à capter l’atmosphère et la tangible réalité de la plaine du Padou. La reconnaissance de son parcours artistique culmina dans la exposition rassemblant une rétrospective en 1980 dans les salons des Amici dell’Arte à Piacenza, qui célébra la carrière d’un homme capable d’unir l’élan créatif à la protection et à la valorisation de la beauté.
DESCRIPTION
"Le Veau et la Mère", huile sur toile, 43x56cm, signé en bas à gauche, datable des années 20 du XXe siècle.
Dans le tableau Giuseppe Sidoli dépeint avec une adhésion intime au vrai une scène de vie rurale à l’intérieur d’une étable rustique. La scène est dominée par la présence paisible d’une vache au pelage clair, en train de se nourrir à partir d’un vieux mangeoire en bois, tandis que son veau se tient à ses côtés. La composition s’articule à l’intérieur d’un espace architectural défini par de lourdes arcades en pierre, qui confèrent profondeur et un sens de solide abri à l’environnement. Le jeu chromatique repose sur une palette de tons terreux, gris et ocre, habilement relevée par le contraste vibrant de la lumière naturelle qui pénètre par la petite ouverture quadrangulaire située à droite du cadre; cet expédient lumineux n’encadre pas seulement un aperçu du vert extérieur, mais projette une lueur nette et géométrique sur le sol inégal. La touche, materielle et descriptive, définit les volumes des animaux et la rugosité des murs plâtrés avec une concrétité visuelle et tactile d’une grande efficacité.
Cette œuvre s’inscrit parfaitement dans le sillon de la production de l’artiste piacentin, dont la poétique est toujours restée solidement ancrée dans un réalisme rigoureux. Diplômé de l’Académie des Beaux-Arts de Parme, Sidoli a en effet su développer une technique picturale solide qui lui a permis de nobleter les scènes quotidiennes, évitant avec soin tout excès académique au profit d’une véritable sensibilité interprétative. Le tableau reflète sa maîtrise pour capturer l’atmosphère et la concrétude de la réalité rurale padane, une caractéristique qui représente le fil rouge de son art et qui se retrouvera aussi dans des chefs-d’œuvre ultérieurs comme « Tempo Nebbioso ». Appartenant à une famille d’artistes notoire et figure institutionnelle de premier plan, nommé premier directeur de la Galleria d’Arte Moderna Ricci Oddi en 1931, Giuseppe Sidoli démontre dans cette toile sa capacité à transfigurer la simple quotidienneté du travail paysan en une image de pacifique et silencieuse dignité.
ÉTAT DES LIEUX
État général discret. Œuvre à la cromie et à la pinceau vivides et lisibles, petits signes du temps disséminés.
La photo du tableau inséré dans un environnement a été générée avec l’intelligence artificielle, et doit être considérée comme purement illustratrice. Seules les photos restantes font foi, montrant fidèlement l’objet et ses caractéristiques, tant générales que de détail.
Expédition suivie et assurée avec un emballage adapté."
AUTORE
Giuseppe Sidoli (1884–1975) peintre, graveur et caricaturiste italien. Né à Rossoreggio di Bettola, près de Parme, issu d’une famille d’artistes avec ses frères aînés Nazareno et Pacifico Sidoli. Après ses premières études à Gênes et l’obtention du diplôme de régniste (chapitre: c’est une erreur de faute d’édition; mieux: comptable) à Piacenza, discipline qui l’occupa également comme enseignant, il suivit sa véritable vocation en s’inscrivant à l’Académie des Beaux-Arts de Parme. Sa formation technique et académique le porta à maîtriser diverses formes d’expression, de la peinture à l’huile à l’aquarelle jusqu’à l’estampe, collaborant souvent avec son frère Nazareno dans d’importants cycles décoratifs religieux, comme l’affresco de l’Institution de l’Eucharistie réalisé en 1938 pour l’église du Corpus Domini à Piacenza.
La poésie de Sidoli resta toujours solidement ancrée dans un réalisme rigoureux, capable d’élever les paysages, les portraits et les scènes quotidiennes par une technique picturale solide et une sensibilité interprétative qui évitait tout excessif académique. Aux côtés de la peinture monumentale et de chevalet, il développa une veine aussi percutante qu’un caricaturiste, exposant avec succès ses œuvres graphiques à Milan, Côme et Piacenza. Outre l’activité créative, Sidoli occupa un rôle institutionnel d’une grande valeur; en 1931 il fut nommé, sur la volonté du fondateur, premier directeur de la Galleria d’Arte Moderna Ricci Oddi, fonction qu’il conserva jusqu’en 1967. Pendant le second conflit mondial, il démontra une dévotion extraordinaire au patrimoine artistique, coordonnant personnellement le transfert et la protection des œuvres de la galerie dans un château de la province pour les mettre à l’abri des bombardements et des pillages.
La valeur de sa production est attestée par la présence d’œuvres fondamentales dans de prestigieuses collections publiques et privées, tant en Italie qu’à l’étranger. Parmi ses chefs-d’œuvre les plus significatifs, conservés à la Galleria Ricci Oddi, on rappelle « I funerali di un Poeta » et le saisissant « Tempo Nebbioso » de 1942, tableau qui illustre parfaitement sa capacité à capter l’atmosphère et la tangible réalité de la plaine du Padou. La reconnaissance de son parcours artistique culmina dans la exposition rassemblant une rétrospective en 1980 dans les salons des Amici dell’Arte à Piacenza, qui célébra la carrière d’un homme capable d’unir l’élan créatif à la protection et à la valorisation de la beauté.
DESCRIPTION
"Le Veau et la Mère", huile sur toile, 43x56cm, signé en bas à gauche, datable des années 20 du XXe siècle.
Dans le tableau Giuseppe Sidoli dépeint avec une adhésion intime au vrai une scène de vie rurale à l’intérieur d’une étable rustique. La scène est dominée par la présence paisible d’une vache au pelage clair, en train de se nourrir à partir d’un vieux mangeoire en bois, tandis que son veau se tient à ses côtés. La composition s’articule à l’intérieur d’un espace architectural défini par de lourdes arcades en pierre, qui confèrent profondeur et un sens de solide abri à l’environnement. Le jeu chromatique repose sur une palette de tons terreux, gris et ocre, habilement relevée par le contraste vibrant de la lumière naturelle qui pénètre par la petite ouverture quadrangulaire située à droite du cadre; cet expédient lumineux n’encadre pas seulement un aperçu du vert extérieur, mais projette une lueur nette et géométrique sur le sol inégal. La touche, materielle et descriptive, définit les volumes des animaux et la rugosité des murs plâtrés avec une concrétité visuelle et tactile d’une grande efficacité.
Cette œuvre s’inscrit parfaitement dans le sillon de la production de l’artiste piacentin, dont la poétique est toujours restée solidement ancrée dans un réalisme rigoureux. Diplômé de l’Académie des Beaux-Arts de Parme, Sidoli a en effet su développer une technique picturale solide qui lui a permis de nobleter les scènes quotidiennes, évitant avec soin tout excès académique au profit d’une véritable sensibilité interprétative. Le tableau reflète sa maîtrise pour capturer l’atmosphère et la concrétude de la réalité rurale padane, une caractéristique qui représente le fil rouge de son art et qui se retrouvera aussi dans des chefs-d’œuvre ultérieurs comme « Tempo Nebbioso ». Appartenant à une famille d’artistes notoire et figure institutionnelle de premier plan, nommé premier directeur de la Galleria d’Arte Moderna Ricci Oddi en 1931, Giuseppe Sidoli démontre dans cette toile sa capacité à transfigurer la simple quotidienneté du travail paysan en une image de pacifique et silencieuse dignité.
ÉTAT DES LIEUX
État général discret. Œuvre à la cromie et à la pinceau vivides et lisibles, petits signes du temps disséminés.
La photo du tableau inséré dans un environnement a été générée avec l’intelligence artificielle, et doit être considérée comme purement illustratrice. Seules les photos restantes font foi, montrant fidèlement l’objet et ses caractéristiques, tant générales que de détail.
Expédition suivie et assurée avec un emballage adapté."

