Mark Rothko (after) - No. 6 (Violet, Green and Red) - Giclée - COA

Affiche originale de Mark Rothko (*)
Reproduction de l'œuvre « No. 6 (Violet, Green and Red) », huile sur toile créée par Rothko en 1951
Réalisation avec la technique Giclée (impression d'encres pigmentées)
Édition de luxe sur papier épais d’archive de haute qualité, coton sans acide (300 g/m2)
Impression autorisée sous copyright par Kate Rothko-Prizel et Christopher Rothko.
Grand format.
Inclut un Certificat d’Authenticité (COA)

- Dimensions de la feuille : 90 x 60 cm
- Dimensions du motif : 71 x 42 cm
- Année : 2021
- État : Excellent (cette œuvre n’a jamais été encadrée ni exposée, toujours conservée dans une reliure professionnelle d’art, et elle est donc proposée en parfait état).
- Provenance : Collection privée.

L’œuvre sera soigneusement manipulée et emballée dans un carton renforcé. L’expédition sera certifiée avec numéro de suivi (UPS, DPD, DHL, FedEx).

L’expédition comprendra en outre une assurance transport pour la valeur finale de l’œuvre avec remboursement intégral en cas de perte ou de dommages, sans frais pour l’acheteur.

(*) Mark Rothko fut, aux côtés de Pollock, l’un des principaux représentants de l’abstraction américaine. Par sa peinture, il cherchait à atteindre une ambitieuse utopie : exprimer les émotions universelles les plus simples. Et pour beaucoup, il y est parvenu.
Mark Rothko est né en Russie. De famille manifestement juive, il émigra dans l’Oregon en 1910, probablement pour fuir l’antisémitisme qui a poussé tant d’esprits à partir.
Il étudia l’art dans les années 20, mais se considérait autodidacte. Il cultiva avant la Seconde Guerre mondiale la figuration expressionniste et s’imprégna de l’esprit des avant-gardes qu’il voyait dans les expositions organisées par le MoMA.
Après la guerre, il commença à étudier la color field painting (peinture de champs de couleur), abandonnant peu à peu toute référence figurative et, dans les années 50, avec l’expressionnisme abstrait désormais établi, lança l’abstraction personnelle qui définirait sa peinture depuis lors.
Les tableaux de Mark Rothko, immenses, présentent de vastes champs de couleur rectangulaires avec des limites indéfinies entre eux. Des couleurs floues, qui flottent suspendues sur la toile, suscitant des sensations mystiques assez intéressantes.
À partir de là, Mark Rothko serait devenu une institution de l’art américain. Protégé par Peggy Guggenheim, ses succès furent notables. Mais à la fin des années 60, au milieu d’une crise dépressive, et après avoir peint sa série d’œuvres en noir acrylique, il se suicida.