André Béronneau (1886-1973) - Weelderige chrysanten






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André Béronneau, Weelderige chrysanten, 1945, huile sur toile, France, vendu avec le cadre d'origine; nature morte post-impressionniste.
Description fournie par le vendeur
Ceci est une œuvre maîtresse extraordinairement atmosphérique et puissante du peintre français André Béronneau (1896-1973). L'œuvre est vendue avec son cadre baroque en bois monumental et ancien, affichant une allure patinée et rustique.
Ce bouquet de chrysanthèmes luxuriants attire immédiatement l'attention par sa profondeur fabuleuse et son énergie tangible. Béronneau a ici exploité avec maître l'usage de la technique de l'impasto. La peinture à l'huile est déposée en couches riches et épaisses sur la toile, de sorte que les pétales semblent presque sortir en trois dimensions du fond. En particulier les fleurs centrales blanches et dorées captent la lumière de manière splendide.
Ce tableau transcende le traditionnel nature morte. Grâce à la pinceau lâchée et dynamique, il dégage une vivacité palpable et un caractère dramatique dans le bouquet. C'est une superbe pièce-signature qui s'impose comme un point focal, aussi bien dans un intérieur classique que dans un intérieur moderne éclectique.
En bas à droite, le tableau est authentiquement signé par le maître lui-même.
- Artiste: André Béronneau (1896-1973)
- Support: Peinture à l'huile sur toile
- Titre: Chrysanthèmes luxuriants
- Style: Post-impressionnisme
- Année: 1945
- Dimensions: 50 x 60 cm (sans cadre); 66 x 78 cm (avec cadre)
- Signé: en bas à droite + plaque nominative
- Vendu avec cadre
Biographie:
André Béronneau était un peintre impressionniste tardif français de premier plan qui jouissait d'une grande notoriété durant la première moitié du XXe siècle. Il est principalement réputé pour sa maîtrise de la représentation du paysage français et des scènes maritimes.
André Béronneau est né à Bordeaux, en France. Très tôt, il manifesta un talent exceptionnel pour la peinture, ce qui le mena à étudier à la prestigieuse École des Beaux-Arts de Paris.
Pendant la Première Guerre mondiale, Béronneau séjourna vraisemblablement au front en Macédoine (au sein des troupes françaises autour de Thessalonique), comme en témoignent les aquarelles rares qu'il y réalisa de mosquées et de paysages locaux. Après la guerre, il s’établit définitivement dans le monde de l'art français.
Bien qu'il ait reçu une formation académique aux Beaux-Arts, Béronneau développa un style très reconnaissable, plus lâche, fortement influencé par l'Impressionnisme et le Post-impressionnisme.
Il s'inspira des grands maîtres de la lumière et de la texture. Sa technique se caractérise par l'emploi d'une spatule et de la technique de l'impasto, appliquant la peinture en couches épaisses et expressives sur la toile pour créer du relief.
Béronneau était un membre respecté de l'élite artistique parisienne et exposa pendant des décennies sur les plus grandes scènes. Il exposa régulièrement au Salon des Indépendants entre 1925 et 1935. De plus, il prit part à des salons annuels majeurs à Paris, tels que le Salon d’Hiver et le Salon des Artistes Français.
À plusieurs reprises, Béronneau fut officiellement reconnu par des prix prestigieux, dont la Médaille d'Argent au Salon d'Hiver et le Prix Fargeon, remis par le jury du Salon des Artistes Français.
Ceci est une œuvre maîtresse extraordinairement atmosphérique et puissante du peintre français André Béronneau (1896-1973). L'œuvre est vendue avec son cadre baroque en bois monumental et ancien, affichant une allure patinée et rustique.
Ce bouquet de chrysanthèmes luxuriants attire immédiatement l'attention par sa profondeur fabuleuse et son énergie tangible. Béronneau a ici exploité avec maître l'usage de la technique de l'impasto. La peinture à l'huile est déposée en couches riches et épaisses sur la toile, de sorte que les pétales semblent presque sortir en trois dimensions du fond. En particulier les fleurs centrales blanches et dorées captent la lumière de manière splendide.
Ce tableau transcende le traditionnel nature morte. Grâce à la pinceau lâchée et dynamique, il dégage une vivacité palpable et un caractère dramatique dans le bouquet. C'est une superbe pièce-signature qui s'impose comme un point focal, aussi bien dans un intérieur classique que dans un intérieur moderne éclectique.
En bas à droite, le tableau est authentiquement signé par le maître lui-même.
- Artiste: André Béronneau (1896-1973)
- Support: Peinture à l'huile sur toile
- Titre: Chrysanthèmes luxuriants
- Style: Post-impressionnisme
- Année: 1945
- Dimensions: 50 x 60 cm (sans cadre); 66 x 78 cm (avec cadre)
- Signé: en bas à droite + plaque nominative
- Vendu avec cadre
Biographie:
André Béronneau était un peintre impressionniste tardif français de premier plan qui jouissait d'une grande notoriété durant la première moitié du XXe siècle. Il est principalement réputé pour sa maîtrise de la représentation du paysage français et des scènes maritimes.
André Béronneau est né à Bordeaux, en France. Très tôt, il manifesta un talent exceptionnel pour la peinture, ce qui le mena à étudier à la prestigieuse École des Beaux-Arts de Paris.
Pendant la Première Guerre mondiale, Béronneau séjourna vraisemblablement au front en Macédoine (au sein des troupes françaises autour de Thessalonique), comme en témoignent les aquarelles rares qu'il y réalisa de mosquées et de paysages locaux. Après la guerre, il s’établit définitivement dans le monde de l'art français.
Bien qu'il ait reçu une formation académique aux Beaux-Arts, Béronneau développa un style très reconnaissable, plus lâche, fortement influencé par l'Impressionnisme et le Post-impressionnisme.
Il s'inspira des grands maîtres de la lumière et de la texture. Sa technique se caractérise par l'emploi d'une spatule et de la technique de l'impasto, appliquant la peinture en couches épaisses et expressives sur la toile pour créer du relief.
Béronneau était un membre respecté de l'élite artistique parisienne et exposa pendant des décennies sur les plus grandes scènes. Il exposa régulièrement au Salon des Indépendants entre 1925 et 1935. De plus, il prit part à des salons annuels majeurs à Paris, tels que le Salon d’Hiver et le Salon des Artistes Français.
À plusieurs reprises, Béronneau fut officiellement reconnu par des prix prestigieux, dont la Médaille d'Argent au Salon d'Hiver et le Prix Fargeon, remis par le jury du Salon des Artistes Français.
