Roy Lichtenstein - Kiss V - offset lithography - licensed print 2004 ** NO RESERVE **

Lithographie offset de Roy Lichtenstein (*)
Reproduction de l'œuvre « Kiss V », réalisée par Roy Lichtenstein en 1964.
Édition de luxe sur papier graphique couché (250 g/m²)
Impression autorisée par la succession de Roy Lichtenstein.

- Dimensions de la feuille : 28 x 36 cm
- Dimensions du motif : 20 x 20 cm
- Année : 2004
- État : Excellent (cette œuvre n'a jamais été encadrée ni exposée, toujours conservée dans une pochette professionnelle d'art, elle est donc proposée en parfait état).
- Provenance : collection privée.

L'œuvre sera manipulée et emballée avec soin dans un colis en carton renforcé. L'envoi sera certifié avec un numéro de suivi.

L'envoi comprendra également une assurance transport pour la valeur finale de l'œuvre avec remboursement total en cas de perte ou de dommage, sans coût pour l'acheteur.

(*) Le peintre et sculpteur qui a exploité le comics pour en faire du matériel de musée.
Roy Lichtenstein fut l'une des figures clés du pop nord-américain et, à ce titre, puisant son inspiration dans l'art populaire: affiches publicitaires, magazines, comic… ; ainsi que dans l'histoire de l'art traditionnel: Art déco, cubisme, expressionnisme abstrait (dans lequel il milita au début de sa carrière)…
L'œuvre de Lichtenstein se caractérise par son ironie (c'est quelque chose que les artistes pop revendiquaient, parfois déguisé en snobisme ou superficialité…), l'usage des points Benday (utilisés dans les arts graphiques) et des couleurs industrielles, le langage du comic (onomatopées, cases, narration) et la maîtrise de la ligne.
Lichtenstein débuta dans l'expressionnisme abstrait à la mode, mais se joignit bientôt au reste de la guérilla pop pour se rebeller contre l'abstraction et utiliser la figuration. De plus, une figuration plus populaire et mécanique, mieux c'est.
Évidemment, en 1958, il n'existait rien de plus populaire et mécanique qu'une bande dessinée, alors Lichtenstein décida de créer des images commerciales de production massive.
Cela dit… ce qui semble avoir été reproduit à la main est en réalité l'œuvre d'une machine.
Ces images étaient des portraits fidèles de la société de consommation et de la culture de masse, qui peuvent être ou non une critique du monde contemporain, une idéalisation ou une satire de la société capitaliste occidentale.
Cette ambigüité entre la critique et l'admiration, entre la moquerie et le respect, est typique de l'art pop, qui joue cyniquement à une mascarade.
Natif de New York, Lichtenstein a vécu dans cette ville, capitale de tout ce que représente le pop, et c'est là qu'il mourut à l'âge de 73 ans, consacré comme un artiste qui vendait des tableaux pour plus de 40 millions d'euros.