Ninni Pagano (1969) - Alchimia e meraviglia

Biographie

​Biographie de Ninni Pagano

​Né à Catane en 1969, Ninni Pagano entreprend d’abord des études de type scientifique, un bagage qui influencera la précision et la structure de ses futures œuvres. Son approche du monde de l’art se fait par la fréquentation de l’atelier du maître Antonio Sciacca, avec lequel il partage une vision de l’art comme pont entre des époques différentes.

La Poétique : « La Chambre des Merveilles »
​La recherche de Pagano est étroitement liée au concept de Wunderkammer (Chambre des Merveilles). Ses œuvres sont souvent conçues comme des espaces mentaux où se fondent :

Classique et Pop : Des éléments de la statuaire grecque et renaissance sont réinterprétés avec des couleurs intenses et des symbolismes contemporains.

Alchimie et Philosophie : L’artiste cherche l’énigme de l’existence à travers des figures oniriques (comme ses célèbres « Dames Cygnes ») et des références hermétiques.

La Matière : Il utilise des poudres mélangées pour obtenir une compacité chromatique qui confère aux toiles une dimension presque sculpturale.

Traguardi e Riconoscimenti
Bien que sa carrière d’exposition ait véritablement décollé vers 2011, il a rapidement atteint des paliers de renommée internationale:
​Biennale de Venise : Il a exposé lors de la 56e édition (2015) dans l’exposition « Grazie Italia » au Pavillon du Guatemala.
Triennale de Rome : Participation à l’Exposition Triennale des Arts Visuels en 2014.
Publications : Son travail est intégré dans le Catalogue d’Art Moderne (CAM) de Mondadori et dans l’Atlas de l’Art Contemporain De Agostini.

Présence Internationale : Ses œuvres ont été exposées dans des lieux prestigieux tels que le Musée Altes Dampfbad de Baden-Baden en Allemagne et à l’Art Market de Budapest.
Outre peintre et sculpteur, Pagano est un expert connaisseur d’art antiquaire. Cette passion se reflète dans la manière dont il « récupère » le passé, non pour le copier, mais pour le transformer en un langage grotesque et fascinant qui parle des contradictions de l’homme moderne.

Alchimie et merveille
Alchimie et merveille représentent le point de rencontre entre la transformation de la matière et l’émerveillement face à l’insolite, créant un pont entre science ancienne, art et dimension spirituelle.

1. L’Alchimie : La Transmutation du Réel
L’alchimie n’est pas seulement la tentative protoscientifique de transmuter les métaux vils en or, mais une véritable philosophie de la métamorphose:

L’Union des Opposés (Coincidentia Oppositorum) : Fonde des éléments contraires (sacré et profane, nature et artifices, lumière et ombre) pour créer une nouvelle harmonie.

Le Processus Symbolique : Représente l’affinage de l’âme à travers des phases de dissolution (Solve) et de réagrégation (Coagula).


2. La Merveille : La Stupeur du Savoir
Née de l’esthétique renaissante et baroque, la merveille est l’émerveillement intellectuel qui pousse l’homme à explorer le mystère:

Les Wunderkammer (Chambres des Merveilles) : Collections privées où des reliques naturelles rares (naturalia) et des artefacts artistiques étranges (artificalia) coexistaient pour évoquer le sens du fantastique.

La Suspension de l’Incrédulité : C’est la réaction émotionnelle face à ce qui défie la logique quotidienne, stimulant la curiosité scientifique et la création artistique.


Le Lien dans l’Art
Lorsque ces deux concepts fusionnent, la matière ordinaire est élevée au mythe : objets communs ou symboles exotiques sont combinés pour créer des images énigmatiques qui captivent le regard et invitent à une décodification intérieure.

Instagram:@ninnipagano