Enrique Beltrán Messa (1940–2006) - La Masia

Titre : La Masía

École : École espagnole du XXe siècle

Auteur : Enrique Beltrán Messa (1940–2006)

Style : Paysagisme impressionniste de caractère naturaliste

Technique : Huile sur toile

Cercle et influences artistiques : Œuvre liée au paisajismo catalan et valencien du milieu à tardif du XXe siècle. Sa composition présente des échos de l'École d'Olot et de la tradition paysagistique de Barbizon, perceptibles dans la thématique rurale, la palette contenue et le traitement atmosphérique du ciel et des montagnes.

Paysage rural protagonisé par une masía située dans un environnement montagneux. La construction occupe la zone centrale de la composition, partiellement entourée par des arbres, des arbustes et de la végétation. En premier terme s’étend un champ d’herbes hautes saupoudré de petites fleurs rougeâtres, exécuté par des coups de pinceau agiles et empâtés.

En fond, les lignes successives de montagne génèrent une sensation de profondeur et conduisent le regard vers un ciel couvert de nuages denses. Dominent les tons verts, bleus, ocres et gris, dont l’association transmet une atmosphère humide, sereine et légèrement mélancolique. La touche est libre et la captation des changements lumineux apportent à l’œuvre un caractère impressionniste marqué. La peinture est signée dans le coin inférieur gauche.

Enrique Beltrán Messa fut un peintre paysagiste né à Valence en 1940 et s’étant ensuite installé à Besalú, Gérone. Il a commencé sa formation à l’École supérieure des Beaux-Arts de Valencia et l’a achevée à l’École des Beaux-Arts Sant Jordi de Barcelone. Il a élargi ses connaissances par des voyages dans des villes comme Paris, Rome, Vienne et Londres, et il a exposé son œuvre dans de nombreuses localités espagnoles. Sa production s’est centrée particulièrement sur le paysage, interprété par une peinture figurative de sensibilité impressionniste et d’un notable intérêt pour les effets atmosphériques. Grup Art Escola

L’œuvre se présente avec un large cadre en bois mouluré et doré, abondamment décoré de volutes, motifs végétaux et reliefs d’inspiration classique. Les angles et les centres présentent une ornementation particulièrement prononcée. Une moulure intérieure en tonalités crème et dorée sépare visuellement la peinture du cadre principal.

Observations

L’œuvre et le cadre peuvent présenter de légères marques d’ancienneté et d’usage. Il est recommandé d’examiner attentivement les photographies fournies, car elles font partie de la description.

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Dimensions avec cadre : 77,5 × 98 cm
Dimensions sans cadre : 60,5 × 81 cm