Scuola romana (XVII) - Madonna con Bambino e angelo






Plus de 30 ans d'expérience comme marchand d'art, expert et restaurateur.
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 138166 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Madonna con enfant et ange, XVIIe siècle, huile sur toile, Italie, vendu avec cadre.
Description fournie par le vendeur
École Romaine, XVIIe siècle
Vierge à l'Enfant et ange
Huile sur toile, cm 27 x 20
Dans la toile examinée se figure la Vierge avec l'Enfant et l'insertion d'un ange qui regarde d'un regard vénérant l’Enfant Jésus. La scène se configure tissée par un subtil jeu de regards: le petit ange semble observer le Fils, tandis que ce dernier lui rend ce regard intéressé. La Vierge se penche vers le panier plein de fruits placé à ses pieds. La présence de l’ange avec des fruits pourrait éclairer la scène figurée: à supposer qu’il ne s’agisse pas d’une simple offrande au nouveau-né, l’artiste aurait pu proposer un épisode des évangiles apocryphes selon lesquels, lors de la fuite en Égypte, certains anges arrivèrent du Ciel pour apporter du réconfort à la famille. Musique, dattes et divers fruits auraient agréablement accompagné les efforts du voyage.
La présente peinture peut être liée à un peintre romain du XVIIe siècle, bien au fait des œuvres de Simon Vouet (París, 9 janvier 1590 – Paris, 30 juin 1649), si l’on considère que la peinture reprend une composition du maître français aujourd’hui conservée au Musée des Beaux-Arts de Caen. L’image sacrée, adaptée à la dévotion privée, s’est très probablement répandue grâce aux estampes qui circulaient de atelier en atelier, comme en témoigne l’incision conservée au Musée di Capodimonte; notre image qui apparaît inversée par rapport à l’originale a donc été reprise précisément d’une estampé.
Simon Vouet fut un peintre et designer, qui contribua à porter le Baroque italien parmi les peintres français. Le nouveau style de Vouet était manifestement italien, en raison de ses années d’études en Italie, entre 1613 et 1627, passées principalement à Rome, lorsque le Baroque nascent. Il visita aussi Venise, Gênes, Naples et Bologne, où travaillaient les Carracci. Vouet était un académicien, il étudiait et absorbait tout ce qui l’entourait, et le distillait, y compris la lumière dramatique de Caravage, les couleurs de Véronèse et l’art des Carracci, de Guercino et de Guido Reni. C’était un artiste connu et respecté, honoré comme président de l’Académie romaine de Saint-Luc, et appelé en France par Louis XII.
À Paris, Vouet représenta une force fraîche et dominante, peignit des retables publics et des décors allégoriques pour des particuliers. Son atelier forma une véritable école de peintres français, la génération qui lui succéda, et grâce à lui le Baroque français prit une dimension classicisante dès le départ. Parmi eux, certains artistes du Baroque français, comme Philippe de Champaigne, Nicolas Poussin et surtout Charles Le Brun, son élève le plus important.
Le cadre est fourni en cadeau, par conséquent il ne peut être un motif de retour ou de réclamation.
Pour les peintures achetées à l’étranger : après le paiement sera lancée la procédure pour obtenir la licence d’exportation (ALC). Tous les bijoux d’antiquité envoyés à l’étranger depuis l’Italie nécessitent ce document, délivré par le Ministère des Biens Culturels. La procédure pourrait prendre de 3 à 5 semaines à partir de la demande, donc, dès que nous aurons le document, le tableau sera expédié."}
École Romaine, XVIIe siècle
Vierge à l'Enfant et ange
Huile sur toile, cm 27 x 20
Dans la toile examinée se figure la Vierge avec l'Enfant et l'insertion d'un ange qui regarde d'un regard vénérant l’Enfant Jésus. La scène se configure tissée par un subtil jeu de regards: le petit ange semble observer le Fils, tandis que ce dernier lui rend ce regard intéressé. La Vierge se penche vers le panier plein de fruits placé à ses pieds. La présence de l’ange avec des fruits pourrait éclairer la scène figurée: à supposer qu’il ne s’agisse pas d’une simple offrande au nouveau-né, l’artiste aurait pu proposer un épisode des évangiles apocryphes selon lesquels, lors de la fuite en Égypte, certains anges arrivèrent du Ciel pour apporter du réconfort à la famille. Musique, dattes et divers fruits auraient agréablement accompagné les efforts du voyage.
La présente peinture peut être liée à un peintre romain du XVIIe siècle, bien au fait des œuvres de Simon Vouet (París, 9 janvier 1590 – Paris, 30 juin 1649), si l’on considère que la peinture reprend une composition du maître français aujourd’hui conservée au Musée des Beaux-Arts de Caen. L’image sacrée, adaptée à la dévotion privée, s’est très probablement répandue grâce aux estampes qui circulaient de atelier en atelier, comme en témoigne l’incision conservée au Musée di Capodimonte; notre image qui apparaît inversée par rapport à l’originale a donc été reprise précisément d’une estampé.
Simon Vouet fut un peintre et designer, qui contribua à porter le Baroque italien parmi les peintres français. Le nouveau style de Vouet était manifestement italien, en raison de ses années d’études en Italie, entre 1613 et 1627, passées principalement à Rome, lorsque le Baroque nascent. Il visita aussi Venise, Gênes, Naples et Bologne, où travaillaient les Carracci. Vouet était un académicien, il étudiait et absorbait tout ce qui l’entourait, et le distillait, y compris la lumière dramatique de Caravage, les couleurs de Véronèse et l’art des Carracci, de Guercino et de Guido Reni. C’était un artiste connu et respecté, honoré comme président de l’Académie romaine de Saint-Luc, et appelé en France par Louis XII.
À Paris, Vouet représenta une force fraîche et dominante, peignit des retables publics et des décors allégoriques pour des particuliers. Son atelier forma une véritable école de peintres français, la génération qui lui succéda, et grâce à lui le Baroque français prit une dimension classicisante dès le départ. Parmi eux, certains artistes du Baroque français, comme Philippe de Champaigne, Nicolas Poussin et surtout Charles Le Brun, son élève le plus important.
Le cadre est fourni en cadeau, par conséquent il ne peut être un motif de retour ou de réclamation.
Pour les peintures achetées à l’étranger : après le paiement sera lancée la procédure pour obtenir la licence d’exportation (ALC). Tous les bijoux d’antiquité envoyés à l’étranger depuis l’Italie nécessitent ce document, délivré par le Ministère des Biens Culturels. La procédure pourrait prendre de 3 à 5 semaines à partir de la demande, donc, dès que nous aurons le document, le tableau sera expédié."}
