Tiziano Vecellio (1490-1576), Da - L'Assunta

XIXe siècle (par Titien Vecellio)
L’Assomption
Huilé sur toile, cm 77 x 42
Avec cadre, cm 79 x 43,5

Le tableau présenté ici est une copie de format réduit de l’Assomption de Titien, réalisée au XIXe siècle à l’huile sur toile. La composition reprend fidèlement la structure tripartite de l’originale : dans la bande inférieure un groupe d’apôtres levant les bras exprime l’étonnement et l’admiration ; dans la zone médiane la Vierge en robe rouge et manteau vert-azur s’élève vers le ciel entourée d’une cohorte de putti et d’anges enveloppés dans les nuages ; en haut, enveloppé dans la lumière, trône le Père Éternel.
L’original est une huile sur bois de Titien, datable entre 1516 et 1518, conservée dans la basilique Santa Maria Gloriosa dei Frari à Venise, où elle orne l’autel central. Chef-d’œuvre incontesté de l’artiste, l’Assomption fut une œuvre si innovante qu’elle laissa ces contemporains sidérés, consacrant définitivement Titien, alors âgé d’à peine vingt ans, dans l’Olympe des grands maîtres de la Renaissance.
L’œuvre fut commandée à Titien par les frères franciscains du convent des Frari comme tableau d’autel en 1516, la plus importante commande religieuse officielle reçue par l’artiste jusqu’alors. Le 20 mars 1518, l’œuvre fut inaugurée solennellement, placée dans une monumentale édicule en marbre spécialement construit. L’innovation par rapport à la peinture sacrée vénitienne de l’époque fut d’une telle ampleur que les commanditaires restèrent stupéfaits : les frères s’apprêtaient à la refuser, s’il n’avait pas été pour l’ambassadeur autrichien, émissaire de l’empereur Charles V, qui proposa de l’acheter, reconnaissant sa valeur.
L’envie s’étant apaisée, on commença à reconnaître le chef-d’œuvre pour sa valeur, où convergent la grandeur et la terribilità de Michel-Ange, la grâce de Raphaël et la couleur locale propre à la nature. L’autel, haut de près de sept mètres, noue un lien extraordinaire avec l’architecture gothique de la basilique, se faisant voir de loin à l’issue de la perspective des nef et le rouge criard de la Vierge semble se refléter dans les briques des murs, les enflammant.
La copie du XIXe siècle présentée ici témoigne de l’attrait persistant exercé par l’œuvre tizienne au cours des siècles suivants. La production de répliques de format réduit était une pratique répandue dans l’Europe moderne, destinée aussi bien à la dévotion privée qu’au collectionnisme aristocratique, et l’Assomption des Frari fut parmi les sujets les plus reproduits précisément pour sa force visuelle et spirituelle exceptionnelle. La qualité d’exécution de la copie, avec une restitution fidèle des valeurs chromatiques et de la disposition des figures, suggère la main d’un peintre instruit et techniquement préparé, capable de restituer l’énergie ascensionnelle de la composition originale même dans la réduction des dimensions.

Le cadre est offert gracieusement, par conséquent il ne peut faire l’objet d’un retour ou d’une réclamation.

Pour les peintures achetées à l’étranger : après le paiement, la procédure sera lancée pour obtenir la licence d’exportation (ALC). Tous les objets d’antiquités envoyés à l’étranger depuis l’Italie ont besoin de ce document, délivré par le Ministère des Biens Culturels. La procédure peut prendre de 3 à 5 semaines à partir de la demande, donc, dès que nous aurons le document, le tableau sera expédié.