Roy Lichtenstein - Kiss V - offset lithography - licensed print 2004 ** NO RESERVE **

Lithographie offset de Roy Lichtenstein (*)
Réproduction de l'œuvre “Kiss V”, réalisée par Roy Lichtenstein en 1964.
Édition de luxe sur papier graphique couché (250 g/m²)
Impression autorisée par la succession de Roy Lichtenstein.

- Dimensions feuille : 28 x 36 cm
- Dimensions motif : 20 x 20 cm
- Année : 2004
- État : Excellent (cette œuvre n’a jamais été encadrée ni exposée, toujours conservée dans un dossier professionnel d’art, elle est donc en parfait état).
- Provenance : Collection privée.

L’œuvre sera manipulée et emballée avec soin dans un colis en carton renforcé. L’expédition sera certifiée avec un numéro de suivi.

L’envoi comprendra en outre une assurance transport pour la valeur finale de l’œuvre avec remboursement intégral en cas de perte ou de dommage, sans frais pour l’acheteur.

(*) Le peintre et sculpteur qui a extrait du comic pour le transformer en matériau de musée.
Roy Lichtenstein a été l’une des figures clés du pop nord-américain et, à ce titre, il s’est inspiré tant de l’art populaire : publicités commerciales, magazines, comics… ; que de l’histoire de l’art traditionnel : Art déco, cubisme, expressionnisme abstrait (dans lequel il milita au début de sa carrière)…
L’œuvre de Lichtenstein se caractérise par son ironie (c’est quelque chose dont les artistes pop se vantaient, parfois déguisé en snobisme ou superficialité…), l’utilisation de points Benday (utilisés dans les arts graphiques) et des couleurs industrielles, le langage de la bande dessinée (onomatopées, vignetettes, narration) et la maîtrise de la ligne.
Lichtenstein s’est initié à l’expressionnisme abstrait à la mode, mais il a rapidement rejoint le reste de la mouvance pop pour se rebeller contre l’abstrait et privilégier la figuration. De plus, une figuration aussi populaire et mécanique que possible.
Évidemment, en 1958, rien de plus populaire et mécanique qu’une bande dessinée, alors Lichtenstein a décidé de créer des images commerciales de production de masse.
Cependant, ce qui semble être produit par une machine est reproduit à la main.
Ces images étaient des portraits fidèles de la société de consommation et de la culture de masse, pouvant être une critique ou non du monde contemporain, une idéalisation ou une satire de la société capitaliste occidentale.
Cette ambiguïté entre critique et admiration, entre dérision et respect, est typique de l’art pop, qui joue cyniquement à une mascarade.
Néo- yorkais de naissance, Lichtenstein a vécu dans cette ville, capitale de tout ce que représente le pop, et c’est là qu’il mourut à 73 ans, consacré comme un artiste qui a vendu des tableaux pour plus de 40 millions d’euros.