Masque de réjouissance - Gouro - Côte d'Ivoire






Dix ans d’expérience dans les armes historiques, les armures et l’art africain.
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 138862 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Description fournie par le vendeur
Côte d'Ivoire
Gouro
Bois
Hauteur : 475mm
Largeur : 135mm
Profondeur : 120mm
Fine fissure en haut au dos fermée par une agrafe en métal, voir photo du dos.
Ce masque présente les caractéristiques d'un masque gouro (Guru) de Côte d'Ivoire. Le visage féminin idéalisé, les yeux mi-clos, la coiffure soigneusement gravée, le contour dentelé du visage ainsi que le cimier figurant un personnage debout encadré par deux longues cornes correspondent aux productions gouro de prestige destinées aux grandes cérémonies. Le personnage est représenté comme une figure anthropomorphe occupant une position dominante au sommet du masque.
1. Origine
1.1. Le peuple Gouro
Les Gouro vivent principalement dans les régions de Bouaflé, Zuénoula, Sinfra et Gohitafla, au centre-ouest de la Côte d'Ivoire. Leur tradition artistique est réputée pour la finesse de ses sculptures et la richesse de ses masques, qui occupent une place essentielle dans les cérémonies communautaires.
1.2. Une sculpture de prestige
Ce masque appartient à une catégorie élaborée de masques cérémoniels où le visage est complété par un important cimier sculpté. Ces œuvres étaient réalisées par des sculpteurs spécialisés répondant à des commandes de familles influentes ou de sociétés initiatiques.
2. Description générale
2.1. Les dimensions
Avec ses 44 cm de hauteur, ce masque appartient aux exemplaires de taille moyenne à grande. Sa hauteur est accentuée par la superstructure, destinée à rendre la silhouette du danseur plus impressionnante.
2.2. La composition
L'œuvre est organisée selon trois registres parfaitement équilibrés :
• le visage humain idéalisé ;
• le cimier sculpté ;
• les deux grands éléments verticaux encadrant le personnage.
Cette architecture verticale constitue une véritable signature de nombreux masques gouro.
3. Le visage
3.1. Un idéal de beauté
Le visage représente probablement une femme idéalisée, conformément aux critères esthétiques gouro :
• front bombé ;
• yeux mi-clos ;
• nez long et rectiligne ;
• bouche discrète ;
• visage parfaitement symétrique.
Il ne s'agit pas d'un portrait mais d'un idéal de perfection.
3.2. Les yeux
Les paupières presque fermées évoquent :
• la sérénité ;
• la maîtrise de soi ;
• la sagesse ;
• la méditation.
Le regard intérieur est plus important que l'observation du monde visible.
3.3. Le front
Le front très développé symbolise l'intelligence, la réflexion et la capacité à communiquer avec les ancêtres.
4. La coiffure
4.1. Les gravures
Les fines lignes parallèles représentent une coiffure sophistiquée inspirée des coiffures féminines traditionnelles.
4.2. Valeur symbolique
Chez les Gouro, une belle coiffure est un signe :
• de dignité ;
• de maturité ;
• d'élégance ;
• d'harmonie.
5. Le contour du visage
Le haut du visage représentant la coiffure est sculpté en dents régulières.
Cette décoration crée un jeu d'ombres pendant la danse tout en renforçant la silhouette générale.
Elle marque également la séparation entre le monde humain et l'espace spirituel.
6. Le cimier
6.1. Un élément majeur
Le véritable centre symbolique de cette œuvre est son imposant cimier.
Il dépasse largement le sommet du visage et attire immédiatement le regard.
6.2. Le personnage
Contrairement à certains masques présentant un musicien ou un cavalier, celui-ci montre un personnage debout, les jambes légèrement écartées, solidement campé sur la plate-forme supérieure.
Il ne tient aucun instrument identifiable.
Sa posture est statique et hiératique.
Elle évoque davantage :
• un ancêtre ;
• un dignitaire ;
• un chef ;
• ou une représentation spirituelle protectrice.
7. Les grandes cornes
7.1. Description
Deux longues formes arquées s'élèvent de chaque côté du personnage.
Elles dépassent largement sa tête.
7.2 Interprétation
Elles évoquent probablement :
• des cornes d'antilope ;
• des défenses stylisées ;
• ou un symbole abstrait de puissance.
Chez les Gouro, les cornes représentent souvent :
• la force vitale ;
• la protection ;
• la fertilité ;
• la puissance surnaturelle.
8. Le personnage central
8.1. Une figure protectrice
Le personnage domine le masque.
Il constitue probablement la représentation :
• d'un ancêtre prestigieux ;
• d'un esprit protecteur ;
• ou d'un héros fondateur.
Sa position élevée montre son autorité sur le monde visible.
8.2. Une médiation
Durant les cérémonies, ce personnage devient le lien entre :
• les hommes ;
• les ancêtres ;
• les génies de la nature ;
• les forces invisibles.
9. Usage rituel
9.1. Les cérémonies
Ce type de masque était porté lors :
• des grandes fêtes communautaires ;
• des funérailles importantes ;
• des célébrations agricoles ;
• des cérémonies de prestige ;
• des danses honorant les ancêtres.
9.2. La danse
Le danseur disparaissait totalement sous un costume de fibres.
Le masque devenait alors un être vivant animé par les chants, les tambours et les mouvements de la danse.
10. Fonction symbolique
10.1. Protection
Le masque assurait la protection spirituelle du village.
Il éloignait les influences néfastes et rétablissait l'équilibre de la communauté.
10.2. Transmission
Il rappelait les valeurs essentielles :
• respect des anciens ;
• solidarité ;
• courage ;
• sagesse ;
• harmonie sociale.
10.3. Prestige
Les masques à cimier élaboré étaient également des objets prestigieux montrant la richesse artistique et culturelle du groupe qui les possédait.
11. Technique de sculpture
Le masque est sculpté dans une seule pièce de bois, puis soigneusement poli. Les volumes sont parfaitement équilibrés malgré la hauteur importante du cimier. Les perforations latérales servaient à fixer une coiffure de fibres ou un costume rituel. La sculpture témoigne d'une excellente maîtrise des proportions et d'une recherche constante d'harmonie entre le visage et la superstructure.
12. Qualités artistiques
Cette sculpture se distingue par plusieurs qualités remarquables :
• un visage d'une grande élégance ;
• un équilibre parfait des proportions ;
• une composition verticale spectaculaire ;
• une remarquable finesse des gravures de la coiffure ;
• un cimier complexe associant personnage anthropomorphe, double visage et grands éléments cornus ;
• une patine homogène témoignant d'une longue histoire.
L'ensemble produit une œuvre d'une grande puissance visuelle où la beauté du visage s'allie à une iconographie riche et profondément symbolique.
13. Conclusion
Ce masque gouro en bois de 44 cm constitue un bel exemple de la sculpture cérémonielle du centre-ouest de la Côte d'Ivoire. Son visage féminin idéalisé incarne les canons esthétiques gouro, tandis que son cimier représentant un personnage debout, encadré par deux grandes cornes stylisées, lui confère une forte dimension spirituelle. Destiné aux danses rituelles et aux grandes cérémonies communautaires, il matérialisait la présence des ancêtres et des forces protectrices. Par la qualité de son exécution, la cohérence de son iconographie et sa patine d'usage, ce masque illustre parfaitement l'alliance entre virtuosité artistique, fonction rituelle et profondeur symbolique qui caractérise les grandes œuvres de l'art gouro.
Les colis sont envoyés du lundi au samedi avec assurance et numéro de suivi. `
Livraison entre 1 à 3 jours en France en Chronopost, 2 et 5 jours dans toute l'Union Européenne.
Livraison dans le reste de l'Europe et dans le monde entier en Colissimo international.
We speak english
Mask african art Afrikanische Maskenkunst arte de máscaras africanas arte delle maschere africane
statue african art Arte de estatuas africanas arte delle statue africane Afrikanische Maskenkunst
Máscara de estatua de galería de arte africano
À propos du vendeur
Côte d'Ivoire
Gouro
Bois
Hauteur : 475mm
Largeur : 135mm
Profondeur : 120mm
Fine fissure en haut au dos fermée par une agrafe en métal, voir photo du dos.
Ce masque présente les caractéristiques d'un masque gouro (Guru) de Côte d'Ivoire. Le visage féminin idéalisé, les yeux mi-clos, la coiffure soigneusement gravée, le contour dentelé du visage ainsi que le cimier figurant un personnage debout encadré par deux longues cornes correspondent aux productions gouro de prestige destinées aux grandes cérémonies. Le personnage est représenté comme une figure anthropomorphe occupant une position dominante au sommet du masque.
1. Origine
1.1. Le peuple Gouro
Les Gouro vivent principalement dans les régions de Bouaflé, Zuénoula, Sinfra et Gohitafla, au centre-ouest de la Côte d'Ivoire. Leur tradition artistique est réputée pour la finesse de ses sculptures et la richesse de ses masques, qui occupent une place essentielle dans les cérémonies communautaires.
1.2. Une sculpture de prestige
Ce masque appartient à une catégorie élaborée de masques cérémoniels où le visage est complété par un important cimier sculpté. Ces œuvres étaient réalisées par des sculpteurs spécialisés répondant à des commandes de familles influentes ou de sociétés initiatiques.
2. Description générale
2.1. Les dimensions
Avec ses 44 cm de hauteur, ce masque appartient aux exemplaires de taille moyenne à grande. Sa hauteur est accentuée par la superstructure, destinée à rendre la silhouette du danseur plus impressionnante.
2.2. La composition
L'œuvre est organisée selon trois registres parfaitement équilibrés :
• le visage humain idéalisé ;
• le cimier sculpté ;
• les deux grands éléments verticaux encadrant le personnage.
Cette architecture verticale constitue une véritable signature de nombreux masques gouro.
3. Le visage
3.1. Un idéal de beauté
Le visage représente probablement une femme idéalisée, conformément aux critères esthétiques gouro :
• front bombé ;
• yeux mi-clos ;
• nez long et rectiligne ;
• bouche discrète ;
• visage parfaitement symétrique.
Il ne s'agit pas d'un portrait mais d'un idéal de perfection.
3.2. Les yeux
Les paupières presque fermées évoquent :
• la sérénité ;
• la maîtrise de soi ;
• la sagesse ;
• la méditation.
Le regard intérieur est plus important que l'observation du monde visible.
3.3. Le front
Le front très développé symbolise l'intelligence, la réflexion et la capacité à communiquer avec les ancêtres.
4. La coiffure
4.1. Les gravures
Les fines lignes parallèles représentent une coiffure sophistiquée inspirée des coiffures féminines traditionnelles.
4.2. Valeur symbolique
Chez les Gouro, une belle coiffure est un signe :
• de dignité ;
• de maturité ;
• d'élégance ;
• d'harmonie.
5. Le contour du visage
Le haut du visage représentant la coiffure est sculpté en dents régulières.
Cette décoration crée un jeu d'ombres pendant la danse tout en renforçant la silhouette générale.
Elle marque également la séparation entre le monde humain et l'espace spirituel.
6. Le cimier
6.1. Un élément majeur
Le véritable centre symbolique de cette œuvre est son imposant cimier.
Il dépasse largement le sommet du visage et attire immédiatement le regard.
6.2. Le personnage
Contrairement à certains masques présentant un musicien ou un cavalier, celui-ci montre un personnage debout, les jambes légèrement écartées, solidement campé sur la plate-forme supérieure.
Il ne tient aucun instrument identifiable.
Sa posture est statique et hiératique.
Elle évoque davantage :
• un ancêtre ;
• un dignitaire ;
• un chef ;
• ou une représentation spirituelle protectrice.
7. Les grandes cornes
7.1. Description
Deux longues formes arquées s'élèvent de chaque côté du personnage.
Elles dépassent largement sa tête.
7.2 Interprétation
Elles évoquent probablement :
• des cornes d'antilope ;
• des défenses stylisées ;
• ou un symbole abstrait de puissance.
Chez les Gouro, les cornes représentent souvent :
• la force vitale ;
• la protection ;
• la fertilité ;
• la puissance surnaturelle.
8. Le personnage central
8.1. Une figure protectrice
Le personnage domine le masque.
Il constitue probablement la représentation :
• d'un ancêtre prestigieux ;
• d'un esprit protecteur ;
• ou d'un héros fondateur.
Sa position élevée montre son autorité sur le monde visible.
8.2. Une médiation
Durant les cérémonies, ce personnage devient le lien entre :
• les hommes ;
• les ancêtres ;
• les génies de la nature ;
• les forces invisibles.
9. Usage rituel
9.1. Les cérémonies
Ce type de masque était porté lors :
• des grandes fêtes communautaires ;
• des funérailles importantes ;
• des célébrations agricoles ;
• des cérémonies de prestige ;
• des danses honorant les ancêtres.
9.2. La danse
Le danseur disparaissait totalement sous un costume de fibres.
Le masque devenait alors un être vivant animé par les chants, les tambours et les mouvements de la danse.
10. Fonction symbolique
10.1. Protection
Le masque assurait la protection spirituelle du village.
Il éloignait les influences néfastes et rétablissait l'équilibre de la communauté.
10.2. Transmission
Il rappelait les valeurs essentielles :
• respect des anciens ;
• solidarité ;
• courage ;
• sagesse ;
• harmonie sociale.
10.3. Prestige
Les masques à cimier élaboré étaient également des objets prestigieux montrant la richesse artistique et culturelle du groupe qui les possédait.
11. Technique de sculpture
Le masque est sculpté dans une seule pièce de bois, puis soigneusement poli. Les volumes sont parfaitement équilibrés malgré la hauteur importante du cimier. Les perforations latérales servaient à fixer une coiffure de fibres ou un costume rituel. La sculpture témoigne d'une excellente maîtrise des proportions et d'une recherche constante d'harmonie entre le visage et la superstructure.
12. Qualités artistiques
Cette sculpture se distingue par plusieurs qualités remarquables :
• un visage d'une grande élégance ;
• un équilibre parfait des proportions ;
• une composition verticale spectaculaire ;
• une remarquable finesse des gravures de la coiffure ;
• un cimier complexe associant personnage anthropomorphe, double visage et grands éléments cornus ;
• une patine homogène témoignant d'une longue histoire.
L'ensemble produit une œuvre d'une grande puissance visuelle où la beauté du visage s'allie à une iconographie riche et profondément symbolique.
13. Conclusion
Ce masque gouro en bois de 44 cm constitue un bel exemple de la sculpture cérémonielle du centre-ouest de la Côte d'Ivoire. Son visage féminin idéalisé incarne les canons esthétiques gouro, tandis que son cimier représentant un personnage debout, encadré par deux grandes cornes stylisées, lui confère une forte dimension spirituelle. Destiné aux danses rituelles et aux grandes cérémonies communautaires, il matérialisait la présence des ancêtres et des forces protectrices. Par la qualité de son exécution, la cohérence de son iconographie et sa patine d'usage, ce masque illustre parfaitement l'alliance entre virtuosité artistique, fonction rituelle et profondeur symbolique qui caractérise les grandes œuvres de l'art gouro.
Les colis sont envoyés du lundi au samedi avec assurance et numéro de suivi. `
Livraison entre 1 à 3 jours en France en Chronopost, 2 et 5 jours dans toute l'Union Européenne.
Livraison dans le reste de l'Europe et dans le monde entier en Colissimo international.
We speak english
Mask african art Afrikanische Maskenkunst arte de máscaras africanas arte delle maschere africane
statue african art Arte de estatuas africanas arte delle statue africane Afrikanische Maskenkunst
Máscara de estatua de galería de arte africano
