André Béronneau (1886-1973) - Weelderige chrysanten






Master en peinture italienne de la Renaissance avec stage chez Sotheby’s et 15 ans d’expérience.
25 € |
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Description fournie par le vendeur
Ceci est une œuvre maîtresse extrêmement atmosphérique et puissante du peintre français André Béronneau (1896-1973). L'œuvre est vendue avec le cadre baroque en bois monumental et ancien d'origine, affichant une patine vieillie et une allure rustique.
Ce bouquet de chrysanthèmes opulents attire immédiatement l'attention par sa profondeur fabuleuse et son énergie tangible. Béronneau a ici habilement utilisé la technique de l'impasto. La peinture à l'huile a été appliquée en couches riches et épaisses sur la toile, de sorte que les pétales semblent sortir quasi en trois dimensions du fond. En particulier les fleurs centrales blanches et jaunes dorées captent la lumière de manière éblouissante.
Cette peinture dépasse la nature morte traditionnelle. Par sa touche fluide et dynamique, elle dégage une vivacité et une dramatisation palpables dans le bouquet. C'est un superbe « statement piece » qui, aussi bien dans un intérieur classique qu'éclectique et moderne, fait figure d'inattendue vedette.
En bas à droite, la peinture est authentiquement signée par le maître lui-même.
- Artiste : André Béronneau (1896-1973)
- Support : Peinture à l'huile sur toile
- Titre : Weelderige chrysanten (Chrysanthèmes opulents)
- Style : Post-impressionnisme
- Année : 1945
- Dimensions : 50 x 60 cm (sans cadre) ; 66 x 78 cm (avec cadre)
- Signé : en bas à droite + plaque nominative
- Vendue avec cadre
Biographie:
André Béronneau fut l'une des figures de premier plan de la peinture française post-impressionniste, et jouit d'une grande notoriété durant la première moitié du XXe siècle. Il est notamment connu pour son aptitude à saisir le paysage français et les scènes maritimes.
André Béronneau est né à Bordeaux, en France. Très tôt, il manifesta un talent exceptionnel pour la peinture, ce qui le mena à étudier à l'École des Beaux-Arts de Paris.
Pendant la Première Guerre mondiale, Béronneau fut vraisemblablement au front en Macédoine (au sein des troupes françaises autour de Thessalonique), comme en témoignent les aquarelles rares qu'il y réalisa des mosquées locales et de paysages. Après la guerre, il s'installa définitivement dans le monde artistique français.
Bien qu'il ait reçu une formation académique aux Beaux-Arts, Béronneau développa un style très identifiable et plus libre, fortement influencé par l'Impressionnisme et le Postimpressionnisme. Il s'inspira des grands maîtres de la lumière et de la texture. Sa technique se caractérise par l'utilisation de la spatule et de la technique de l'impasto, appliquant la peinture en couches épaisses et expressives pour créer du relief.
Béronneau fut un membre respecté de l'élite artistique parisienne et exposa pendant des décennies sur les principaux salons. Il exposa très régulièrement au Salon des Indépendants entre 1925 et 1935. Par ailleurs, il participa à des salons parisiens majeurs tels que le Salon d’Hiver et le Salon des Artistes Français.
Plusieurs fois, Béronneau fut officiellement reconnu par des prix prestigieux, dont la Médaille d’Argent au Salon d’Hiver et le Prix Fargeon, décerné par le jury du Salon des Artistes Français.
Ceci est une œuvre maîtresse extrêmement atmosphérique et puissante du peintre français André Béronneau (1896-1973). L'œuvre est vendue avec le cadre baroque en bois monumental et ancien d'origine, affichant une patine vieillie et une allure rustique.
Ce bouquet de chrysanthèmes opulents attire immédiatement l'attention par sa profondeur fabuleuse et son énergie tangible. Béronneau a ici habilement utilisé la technique de l'impasto. La peinture à l'huile a été appliquée en couches riches et épaisses sur la toile, de sorte que les pétales semblent sortir quasi en trois dimensions du fond. En particulier les fleurs centrales blanches et jaunes dorées captent la lumière de manière éblouissante.
Cette peinture dépasse la nature morte traditionnelle. Par sa touche fluide et dynamique, elle dégage une vivacité et une dramatisation palpables dans le bouquet. C'est un superbe « statement piece » qui, aussi bien dans un intérieur classique qu'éclectique et moderne, fait figure d'inattendue vedette.
En bas à droite, la peinture est authentiquement signée par le maître lui-même.
- Artiste : André Béronneau (1896-1973)
- Support : Peinture à l'huile sur toile
- Titre : Weelderige chrysanten (Chrysanthèmes opulents)
- Style : Post-impressionnisme
- Année : 1945
- Dimensions : 50 x 60 cm (sans cadre) ; 66 x 78 cm (avec cadre)
- Signé : en bas à droite + plaque nominative
- Vendue avec cadre
Biographie:
André Béronneau fut l'une des figures de premier plan de la peinture française post-impressionniste, et jouit d'une grande notoriété durant la première moitié du XXe siècle. Il est notamment connu pour son aptitude à saisir le paysage français et les scènes maritimes.
André Béronneau est né à Bordeaux, en France. Très tôt, il manifesta un talent exceptionnel pour la peinture, ce qui le mena à étudier à l'École des Beaux-Arts de Paris.
Pendant la Première Guerre mondiale, Béronneau fut vraisemblablement au front en Macédoine (au sein des troupes françaises autour de Thessalonique), comme en témoignent les aquarelles rares qu'il y réalisa des mosquées locales et de paysages. Après la guerre, il s'installa définitivement dans le monde artistique français.
Bien qu'il ait reçu une formation académique aux Beaux-Arts, Béronneau développa un style très identifiable et plus libre, fortement influencé par l'Impressionnisme et le Postimpressionnisme. Il s'inspira des grands maîtres de la lumière et de la texture. Sa technique se caractérise par l'utilisation de la spatule et de la technique de l'impasto, appliquant la peinture en couches épaisses et expressives pour créer du relief.
Béronneau fut un membre respecté de l'élite artistique parisienne et exposa pendant des décennies sur les principaux salons. Il exposa très régulièrement au Salon des Indépendants entre 1925 et 1935. Par ailleurs, il participa à des salons parisiens majeurs tels que le Salon d’Hiver et le Salon des Artistes Français.
Plusieurs fois, Béronneau fut officiellement reconnu par des prix prestigieux, dont la Médaille d’Argent au Salon d’Hiver et le Prix Fargeon, décerné par le jury du Salon des Artistes Français.
