Emma Wildfang - Snow White and the Evil Queen Volume 2 - 2025

Cette portfolio exclusive contient une sélection soignée de 14 tirages d'art de haute qualité au format A4 (21 × 29,7 cm). Les œuvres dépeignent des personnages classiques de contes de fées dans un langage visuel nouveau, érotique et sensuel. Équilibrant fantasy et physicalité, la série transforme des récits familiers en images saisissantes pour adultes.

Les tirages sont imprimés sur un papier beaux-arts et accompagnés d’un élégant dossier de présentation, pensé pour les collectionneurs — idéal pour collectionner, offrir ou encadrer. Édition limitée 15/100

En tant qu’addition spéciale, le portfolio comprend un tirage d’art en édition limitée sur papier kahari 20 g au format 30 × 40 cm, présentant l’un des motifs centraux de la série. Ce tirage est livré avec un passe-partout ajusté (dimensions extérieures 40 × 50 cm) et est prêt à être encadré sur mesure. Édition limitée 5/5 - non cadre

Les contes de fées n’ont jamais été réservés uniquement aux enfants.

Cette série présente les personnages classiques des contes de fées sous un nouveau regard : érotique, sensuel et conscient de soi. Entre nudité et symbolisme, entre suggestion et clarté, un langage visuel émerge qui questionne les récits familiers et les réinterprète — avec le corps au centre.
Les femmes représentées ne sont plus passives ni sauvées : elles agissent, elles se révèlent, elles défient le regard. Le monde des contes demeure reconnaissable mais bascule dans un autre royaume : un espace d’imagination, d’identité et de désir pour adultes. Ces œuvres s’adressent à un public mature prêt à voir le conte de fées non comme une évasion, mais comme un miroir — un lieu où le désir et la narration s’entrelacent.

Les 16 œuvres sélectionnées présentées ici forment un aperçu cohérent mais varié d’un corpus plus large. Elles sont émises sous forme d’impressions d’art, numérotées et en édition limitée.
Cette sélection soignée comprend 15 tirages de haute qualité, publiés en édition limitée et numérotée à 100 exemplaires. La collection est présentée comme un petit catalogue d’art destiné aux collectionneurs et passionnés d’illustration contemporaine figurative, au trait graphique et conceptuel marqué.

Déclaration de l’artiste

Cette série parle de personnages féminins que nous croyons tous connaître — le Petit Chaperon Rouge, Blanche-Neige, Raiponce. Mais je ne voulais pas les montrer comme des héroïnes enfantines ou des clichés décoratifs. Je voulais qu’elles apparaissent comme des corps autonomes — avec présence, puissance et désir. Je m’intéresse à l’influence durable des contes — comment ils façonnent l’imagination à travers les générations. En les réinventant visuellement, j’explore la possibilité d’inverser, déconstruire ou exagérer les rôles auxquels nous nous sommes habitués.
Les éléments érotiques ne sont pas le cœur du propos, mais un moyen. Ils font partie d’une exploration plus large de l’identité, du regard et du contrôle. La sensualité réside dans la posture, la composition et l’espace entre ce qui est montré — et ce qui n’est qu’implicite.

Emma Wildfang est une jeune artiste pop art et street art dont les œuvres font partie de collections dans le monde entier. Son langage visuel unique mêle une esthétique vintage à l’énergie brute de l’expression urbaine. Bien qu’elle ait suivi une master class prestigieuse au début de sa carrière, elle travaille depuis 2002 en autodidacte — guidée par la curiosité, l’expérimentation et un refus fort d’être confinée sur le plan créatif.

Son processus artistique est en mouvement constant. Toujours en quête de nouveaux matériaux, méthodes et modes d’expression, Wildfang a récemment étendu son travail à la sculpture et au design spatial. Pour elle, travailler en trois dimensions n’est pas une rupture avec la peinture, mais une extension de son vocabulaire visuel — une façon d’explorer comment la ligne, la forme et la surface prennent une nouvelle signification dans l’espace.

Le nom Wildfang semble presque prophétique. Sa façon de travailler est intuitive, audacieuse et parfois impulsive. Il existe un restlessness créatif qui traverse l’ensemble de son œuvre. Elle ne cherche pas la perfection au sens classique ; elle trouve plutôt la beauté dans ce qui est brisé, fragmenté, ambigu.

Emma Wildfang croit que la perfection réside dans l’imperfection. Dans l’inégal, l’incomplet et l’inatendu, son art commence à respirer. Son travail prospère dans les espaces intermédiaires — au-delà des surfaces polies, fermement ancré dans le processus et la présence.

L’œuvre provient directement du studio de l’artiste.

Expédition : emballage soigné et assuré.